回望無止境中的自己
——簡(jiǎn)評(píng)蘇文琦當(dāng)代舞劇《從無止境回首》

車曉宇

（海南大學(xué)人文傳播學(xué)院 海南省 海口市 570228）

水平線的節(jié)點(diǎn)，向前或是向后？從無盡的旅途中抬頭，望向鏡中的自己。

講到蘇文琦，內(nèi)地的觀眾可能并不熟悉，2005年她創(chuàng)立一當(dāng)代舞團(tuán)，并在當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域施展拳腳，后獲第八屆臺(tái)新藝術(shù)獎(jiǎng)評(píng)審特別獎(jiǎng)。其實(shí)作為年輕的藝術(shù)家，她在臺(tái)灣以及國(guó)際上已經(jīng)小有影響。此次作品《從無止境回首》是她與印尼舞者與樂隊(duì)帶來的全新合作嘗試。

該作的創(chuàng)作動(dòng)機(jī)源于蘇文琪在2016年獲選歐洲核子組織（CERN）“藝術(shù)加速”駐村計(jì)劃之后，從基礎(chǔ)實(shí)驗(yàn)“云霧室”的感官體驗(yàn)里延伸出了各種想像，面對(duì)駐村時(shí)，科學(xué)家最常提出的“粒子”和“宇宙”兩個(gè)極端概念，她從肢體能力上思考，將這份想像回歸到生活經(jīng)驗(yàn)之中。于是有了肢體，吟唱，成像。類似科藝結(jié)合的戲劇手法在當(dāng)今劇場(chǎng)并不少見，參見蘇文琪2010年的《Loop Me》宣傳短片，可以更深刻體會(huì)到影像與現(xiàn)場(chǎng)肢體融合藝術(shù)呈現(xiàn)。

之前沒現(xiàn)場(chǎng)看過蘇文琪的作品，于是干脆決定保有這樣的空白走進(jìn)實(shí)驗(yàn)劇場(chǎng)，真切的與眾人共同體驗(yàn)這六十分鐘的時(shí)間與止境探索之旅。同時(shí)也好奇，“粒子”與“宇宙”這組極與極對(duì)比是如何以人類為比例尺呈現(xiàn)而出。最終觀感會(huì)是一種結(jié)論，一種打破，還是多元哲思表達(dá)？

開場(chǎng)前是熟悉的黑匣子空間，可總感覺眼前一團(tuán)迷霧，后來才發(fā)現(xiàn)是“云霧室”前奏。原來，“粒子”無盡運(yùn)動(dòng)早已將觀眾環(huán)繞，只是燈光沒有讓你發(fā)覺。Senyawa樂團(tuán)兩位成員與兩位舞者依次入場(chǎng)，在音師Rully Shabra類似于茍延殘喘的低頻共振中，探索開啟。

舞者帶有印尼儀式感特質(zhì)的身體動(dòng)作將觀者帶入了一種膜拜朝圣的氛圍。一條雷射光束打在在舞臺(tái)中央，無論舞者如何變幻肢體，雷射光一動(dòng)不動(dòng)，彷彿永恒又無情的時(shí)間軸線。在兩位舞者從一致漸變到到對(duì)抗的過程中，我不止一次的被這條“時(shí)間線”所吸引。它有時(shí)切割舞者的面部，有時(shí)切割舞臺(tái)空間，更多的作用只是一動(dòng)不動(dòng)定在那里，無法打破。這實(shí)在很像無止境的一種意指，舞者相互拉扯在它面前顯得徒勞而微不足道。如果說這一刻觀者感受到了渺小，那下一刻背后，光又將舞者身影投射巨大，使之散發(fā)出某種光暈，動(dòng)作也有種神圣不可侵之勢(shì)。導(dǎo)演似是有意提示觀者打破固有看待問題思路，辯證思考“平凡”與“偉大”或許只是一個(gè)相對(duì)概念。反觀時(shí)間，它也是一成不變的延伸至無止境嗎？隨著配樂的的激烈，雷射光線逐漸增多為三條，沖破舞臺(tái)空間射向觀眾席并開始無規(guī)律運(yùn)動(dòng)，后構(gòu)成巨大三角，兩名舞者站在三角形內(nèi)，宛如承受巨大壓力般直不起身來。三角形又崩解，每條光線投射到不同的鏡面上，再折射出去，形成脈絡(luò)般的網(wǎng)狀結(jié)構(gòu)，黑暗中，宛如一段安靜的銀河系，宇宙的一隅。從無止境回頭，側(cè)重點(diǎn)并不在回頭的動(dòng)作，而在于看待無止境的方式。除了向前看，我們也可以回首，甚至跳脫、崩離、靠近。隨著激烈后趨于平緩的配樂，這趟無止境回頭之旅貌似沒有提出什么，更沒有回答什么，更多是展示一個(gè)剖面、一股彈性、一方辯證觀念、一種無限可能。

兩位舞者配合默契，將自己的肢體交付舞臺(tái)，唯一略感遺憾的是舞者Luluk Ari Prasetyo除了跟隨舞者Danang Pamungkas律動(dòng)，或與之形成肢體對(duì)抗對(duì)比外，似乎缺乏更有自主意識(shí)的行動(dòng)信念，舞臺(tái)效用仍有很大發(fā)揮空間。Senyawa劇團(tuán)的即興演奏值得一提，Rully Shabra廣袤粗獷的聲域與靈活的即興編曲技巧仿佛一只無形卻有力的大手，將觀者一把拉入無止境的循環(huán)空間，配以 Wukir Suryadi自制樂器展現(xiàn)出原始又當(dāng)代演奏力，成為整場(chǎng)表演的基調(diào)鋪陳。表演中兩位舞者隨著樂團(tuán)的節(jié)奏靈動(dòng)肢體，并不可抗拒的趨向樂團(tuán)的方向，同時(shí)鏡子中反射出舞者掙扎的面孔，是我印象極為深刻的一個(gè)畫面。這呢喃般的低音共振，到底是神圣不可抗的“命運(yùn)”，還是人類發(fā)自內(nèi)心深處的“共鳴”，或許只有我們自己能給出答案。

這場(chǎng)科技與藝術(shù)的實(shí)驗(yàn)表演，不僅是概念與燈光影像的裝置設(shè)計(jì)展現(xiàn)，即興配樂也是整個(gè)表演意境達(dá)成的重要部分。但這份融合仍然略欠火候，肢體能力與聲樂配合撞擊沒有令作為觀者的我產(chǎn)生更為強(qiáng)烈共鳴，甚至高潮處刺激聲樂彌久不散，舞者的身體力量被掩蓋，我的注意力不免也被身邊摀住耳朵的觀眾所吸引。對(duì)這個(gè)蓬勃發(fā)展的團(tuán)隊(duì)來說，有的放矢處理聲音與肢體力量，或許也是促進(jìn)作品傳達(dá)力的有效手段。

本雅明早在《機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品》中提到，與藝術(shù)品的即時(shí)即地的“原真性”(Echtheit)不同，復(fù)制手段下的作品展示價(jià)值開始整個(gè)地抑制了膜拜價(jià)值。但本雅明并未因此全面批判復(fù)制手段，他反而辯證看待機(jī)械復(fù)制時(shí)代與藝術(shù)作品融合共生。今天我們很高興可以共賞科技與藝術(shù)在劇場(chǎng)內(nèi)的多重表達(dá)，那些不曾察覺的，文字、繪畫、音樂都無法單一表達(dá)出的情感與內(nèi)心涌動(dòng)，需要這樣的展現(xiàn)出口。誠(chéng)然一當(dāng)代舞團(tuán)還有更大的成長(zhǎng)空間，但就像《從無止境回首》那樣，我們既需要置身其中感受水平線之無止境，也需要審視當(dāng)下看待無止境的自己。

注釋：

① 蘇文琪《從無止境回首》節(jié)目單.

②[德]瓦爾特本雅明,王才勇譯.機(jī)械復(fù)制時(shí)代的藝術(shù)作品[M].中國(guó)城市出版社，2002.1，84-85頁(yè).