戲曲舞臺的服裝造型

舞臺表演的成功與否涉及很多方面的內容，舞臺演員的服裝造型是其中非常重要的一個方面。特別是在戲曲舞臺表演之中，服裝造型的藝術不僅能很快將演員帶入表演作品的世界之中，還能在很大程度上向觀眾交代作品中人物的定位以及人物之間的關系，使觀眾能對舞臺作品有基本的了解。舞臺演員的服裝造型、舞臺的景觀布置以及燈光道具等構成了舞臺表演的基礎，每一樣都是舞臺表演不可或缺的。

在戲曲舞臺表演的過程中，服裝造型藝術的作用非常重要，不僅能使觀眾明確舞臺上每個人物所代表的角色特點，還能幫助舞臺演員快速地進入人物的內心世界，從而達到更好的舞臺表演效果。舞臺服裝造型并不是對演員簡單的扮相，而是通過服裝造型藝術的包裝使舞臺、演員與藝術作品本身這三個方面形成一個整體，這三個方面也是相互促進的。研究舞臺服裝造型藝術應該主要從其對舞臺表演的作用以及特點這兩個方面作著手，來探析戲曲表演中的服裝造型藝術的相關內容。

一、戲曲服裝造型設計應當與人物形象相呼應

服裝是為人而設計創造的，尤其是對于戲曲這一表演藝術的戲曲服裝設計，它的造型藝術設計是為表演的人物形象而存在的。因此，相關戲曲服裝造型設計人員在進行戲曲的服裝造型設計時，應當首先從服裝使用的表演人物形象入手，使其造型設計能夠與戲曲表演人物形象相呼應，從而真正意義上使戲曲服裝的設計作用得以發揮。相關戲曲服裝造型設計人員可以從以下幾個方面來開展服裝與人物形象的呼應設計：第一，結合人物形象的身份和歷史社會地位開展設計。身份和歷史社會地位是戲曲表演人物的個人定位，它對于表演者的人物形象塑造、眼神情感表演等具有非常重要的啟示作用，而戲曲的服裝造型和樣式正是反映戲曲表演人物的身份和歷史社會地位的最為直接的體現。比如說，同為古代的官員，身份不同，地位也有高低之分，七品的官員，其所穿戴的服裝一般為紅官衣，親王一類的高官一般穿的是蟒袍，觀眾只需看到表演者所穿戴的服裝造型，便可以直觀了解戲曲表演人員形象的社會地位。第二，結合人物形象的性格和情緒來開展設計。人物的性格和情緒對戲曲表演的效果有著非常關鍵的影響，因此，通過結合人物性格和情緒，相關服裝設計人員可以有效地利用戲曲服裝來強化戲曲表演者的情緒表達效果，使觀眾能夠與其產生深刻的共鳴。

二、戲曲服裝造型設計應當與舞臺氛圍相呼應

舞臺的表演環境和氛圍對人物形象的現狀和劇情的發展有著重要的影響作用，同時，其對于表演人物現有的形象塑造也起到了很大的影響，因此，相關戲曲服裝造型設計人員在進行服裝造型的審美藝術設計時，應當結合舞臺表演的氛圍來開展設計，使戲曲服裝能夠有效地與舞臺表演環境相呼應。比如說，以《霸王別姬》這一戲曲的服裝審美藝術設計為例。由于霸王別姬的舞臺背景和氛圍是以生死離別、悲恨交加的悲傷舞臺氛圍為主，因此，在設計西楚霸王項羽這一人物角色的服裝造型設計時，相關服裝造型設計人員應當在充分保證楚霸王項羽的個人身材魁梧高達的同時，多加入一些沉暗、不太觸目的設計元素來開展其服裝的設計，從而使其能夠與舞臺表演的氛圍和環境相呼應，營造出一個剛烈大度、以死殉情、壯志未酬的感人舞臺氛圍，從而有效地提高舞臺表演的效果。

三、戲曲服裝造型設計應當與表演動作相適應

表演動作是戲曲表演者在進行舞臺表演時的重要表演形式，它的表演動作、姿態直接影響著表演者對于人物形象、人物神態以及整體舞臺的戲曲表演效果，因此，作為戲曲表演者表演的重要道具之一的戲曲服裝，其造型和樣式的設計如果不能夠滿足戲曲表演者動作表演的需求，那么就會起到相反的作用，影響到戲曲表演者的表演。所以，相關戲曲服裝造型設計人員在進行戲曲服裝的造型審美藝術設計時，應當結合表演者的表演動作開展設計，使戲曲服裝能夠與戲曲表演人員的表演動作相適應。比如說，以水袖的服裝造型設計為例，水袖是我國傳統戲曲服裝中的典型代表之一，在經過千百年的歷史長河發展中，水袖得到了非常大的豐富與藝術設計。從一開始，水袖的服裝造型形象僅僅只是一個水衣上面的小袖子，只是為了保護戲曲服裝而存在的，沒有多少藝術美的元素在里面。然而，隨著我國傳統戲曲藝術的發展，在長期的戲曲表演舞臺實踐當中，先輩的戲曲服裝設計者逐漸意識到，水袖的服裝造型設計應當能夠有效地滿足戲曲表演者的表演需求，將水袖從上而下由短變長，逐漸成長為現在的成熟水袖。現在的水袖，不僅承擔著保護戲劇服裝的功能，同時它還能夠在表演者的表演動作中，不斷地為表演者的動作表演增添藝術美、動作美和舞臺美，從而有效地增添其舞臺效果。因此，相關戲曲服裝造型設計者在進行戲曲服裝的造型設計時，應當與表演者的表演動作相適應。

戲曲表演之所以能受到越來越多觀眾的關注，不僅因為其藝術表現形式以及演員的表演技巧，還有一個重要的原因是舞臺服裝造型藝術為觀眾帶來的視覺美感。因此，在戲曲表演中，舞臺服裝造型藝術的作用不可忽略，其對戲曲表演具有非常重要的意義。