雕塑教學中學生綜合能力培養策略研究

彭 紅

（重慶第二師范學院 重慶 400067）

隨著教育事業的發展，人們已經逐漸開始重視各大專業分支，其中雕塑屬于美術范疇的一門學科，這幾年開始慢慢興盛起來，雕塑專業是屬于藝術創新性和可發揮性很強的一個專業，但是縱觀近幾年雕塑專業的發展，并不能夠真正發揮出雕塑專業辦學精神，僅注重雕塑的硬性技術培養，而忽視了學生個人藝術創新基礎，這樣的后果就是導致學生可能會根據現有作品臨摹出一個特定象征的實物，卻完全無法運用個人思維去創新一個全新的藝術作品。[1]但是雕塑本身的意義卻是培養出能夠不斷創造出體現個人風格的高超藝術作品，為了改變這一現狀，本文提出一系列教學研究策略，通過對學習概念定向認識和現場實踐操作相結合，多方面提升學生成績和雕塑技藝水平。

一、強調作品紀實性

（一）紀實的歷史意義。首先雕塑作品應該是一種具有寫實基礎的藝術品，是對現有物品的造型技術，所以最終作品必須能夠完全真實體現物品原有的外形表現，并且需要不加辨認的高相似度，所有雕塑創作品都是在紀實基礎上進行合理的創新，雕塑實際上是西方藝術發展理論實踐產生的一種展品，歐美國家的思維是遵循邏輯性的，不同于中國傳統思想中以抽象為美的精神，他們通常要求所設計的作品都是看得見，摸得著的實物，雕塑藝術從誕生到發展都奠定了幾百年的基礎沉淀，因此，寫實已經成為其一種默認理念。[2]

（二）紀實的具體要求。雕塑的紀實就是對物體原本的形態還原，還原的本質就是保持物體本身的自然美，這也是所有藝術創作風格的一個統一的基礎，甚至于抽象創作藝術，也是需要首先進行形態上的紀實，將這種基礎標準嚴格運用在雕塑創作中，就是首先選定相應創作對象，對其進行臨摹，要求學校專門開設相應課程，類似于寫生繪畫課程，紀實水準達到一定標準以后，才可以進一步接受雕塑創作學習，學校也應該設置相應的考核標準，以達到扎實雕塑寫實基本功的目的為前提，但不過于局限面面俱到，關鍵是要把握住一個度。

二、加強雕塑創作理念認識

雕塑創作理念，是繼雕塑創作寫實基礎后的又一關鍵性步驟，因為紀實創作基本是任何藝術創作的前提，如果把寫實看作是藝術的入門標準，那么對于雕塑創作理念的認識就是完成從藝術到雕塑創作方向轉化的關鍵性抉擇。對于任意學科的學習都要先打好基礎，明白雕塑創作理念就是要認識到雕塑創作同其他藝術的區別，藝術都是相通的，在創作上只有細微的差別決定了具體內容，并且現如今不同的藝術范疇都需要相互吸取經驗以獲得靈感，如果是通過這種方式獲取創新可能的藝術，需要針對不同領域基礎整合對應性，這時候如果設計理念出現偏差，很容易造成整個藝術創作跑偏，學習理論知識不僅是加強對這一學科性了解，重要是分析其特點，在模糊背景下切中要害，找到真正適合雕塑的創作，以及在創作過程中的取材階段是否合理，寫實是否達標，和創新是否具有可塑性，所以了解雕塑設計理念是正式進入雕塑創作學習的基本步驟。[3]

三、加強實踐訓練

雕塑作為一門藝術范疇學科，前期為了保證雕塑建立基礎需要加強寫實的實踐學習，后期為了真正保證雕塑質量同樣需要加強實踐能力訓練，而這個實踐能力所包括的既有具體又有抽象，主要有觀察實踐因素，色彩搭配測試實踐，構圖解剖分析實踐等。觀察是指在進行動手操作之前需要首先界定好雕刻部分，對其細致觀察總結雕刻要領，這時候的雕刻部分包含了雕塑本身結構，另有雕塑特有的藝術創作結合。根據所觀察對象擬訂好相應雕塑造型，這時候需要設定雕塑色彩搭配，而這個色彩搭配應該是之前分離訓練過多次的內容，將相應色彩搭配起來營造某種風格，在藝術創作中的色彩分類更為細致，這時候就需要多次實踐總結。[4]而對于雕塑構圖解剖則是在寫實基礎上對雕塑創新的主要部分，具體過程是對某個可以稍微改變形態的雕塑構圖上進行多方向設置構思，前期設置好構思形態，不斷加以嘗試，但這種形態搭配與顏色搭配不同，形態創作是屬于三維上的藝術創作，這時候就不能沿用過往的練習經驗確定搭配方案，必須針對創作主體不斷實踐訓練，最終找到最合適的創作方案。

四、提高思維創新訓練

創新是決定藝術品高下的一個具體評定方向，創新也是雕塑的創作靈魂，設定、紀實、實踐和熟悉理念是雕塑創作的基礎入門，是只要努力就會做好甚至極致的過程部分，但是創新就是一個不可多得藝術天賦，加入創新的藝術品才可能變得與眾不同。經過總結創新特點就可以發覺，對于創新能力的培養仍然是有跡可循的，因為雕塑的本質是一個三維結構的設計，所以在進行雕塑創新能力培養時，可以采用逆向思維訓練方式完成，比如，多展示世界級優秀作品分析其創新手法，總結創作規律，一次兩次，對于學生來說，學習到的可能還是原有的設計類型，只是一種臨摹，但是隨著訓練強度的增加，學生可能會漸漸習得一種創新思維。

另外，針對雕塑來說，對于創新能力的培養，可以通過三個方面進行，一是空間設計方面，這個方面可以采取優秀展品解說的方式，二是心理感受方面，加強學生與作品間的情感交流，帶領學生自己感受藝術氣息，有助于學生找到個人藝術風格，三是情感共鳴方面，每個人的興趣愛好各有不同，因此他們的情感牽絆也不一樣，可以允許學生選取自己最有感覺的情感風格，專項訓練這一風格創新，一般都會加入更多的個人感悟。[5]

五、結語

國家對于教育行業的重視就是為了響應各行業人才緊缺，因此針對目前國家教育事業的飛速發展，培養出各行業頂尖人才，成為目前發展中政治性正確認識。針對藝術雕塑行業來講，從其發展過程和目標來看，當前我國對于雕塑事業頗為重視，各大高校紛紛開設雕塑專業學習，但是在辦學初期遇到一系列教育問題，影響到雕塑教育教學質量，并且雕塑課程學業作為藝術造型基礎來講，往往決定了一個國家的藝術水平造詣，為解決初期辦學教育經驗不足問題，本文針對雕塑學校教育策略提出相應對策，分別是對雕塑紀實性的重視，雕塑理念的深刻學習，加強雕塑實踐訓練以及提高雕塑創新性能研究，通過這幾方面的加強學習和訓練，從根本上提高雕塑的創作水平，因為雕塑行業作為藝術創新科目，有效的提高學生藝術素養和審美能力，加強雕塑教育教學不但是加強雕塑專業人才的培養，也是對于國民藝術素養的整體性提高。

[1]李小兵.淺談當代背景下的雕塑基礎教學[J].科教導刊 (中旬刊 ) , 2011, (08)：60+124.

[2]戚宇.雕塑教學中學生綜合能力培養策略研究[J].藝術評鑒，2016, (01)：139-140.

[3]彭凡.高校雕塑教學中學生綜合能力培養策略研究[J].美術教育研究，2017,(08)：118.

[4]苗齊.雕塑教學中學生綜合能力的培養研究[J].中國科技信息，2009, (08)：202-203.

[5]郭亞男，高華云.對高校雕塑藝術專業學生綜合設計能力培養的思考[J].美術大觀，2012,(04)：181.