化妝在錫劇舞臺的作用

在戲劇和表演藝術走過的漫長歷史中，化妝技法和化妝形式都發生了很大變化，這些變化與化妝材料及化妝工具的變化有著直接的關系，在很長一段時間內，舞臺化妝都是使用油彩，妝也化得比較濃（尤其是戲劇化妝）。即使是現代戲，化妝也帶有明顯的裝飾性。比如，紅紅的面頰、紅紅的眼窩、夸張的眼睛、明顯的鼻側影等等。但是，化妝品工業的迅猛發展，不僅影響著時尚的日常生活化妝，也給藝術表演化妝帶來了很大的影響。現在，很多舞臺劇表演的化妝材料就是使用生活化妝品。總之，現代科學技術的發展，使得化妝材料和化妝手段也更加科學化、現代化。尤其在電影、電視化妝方面，塑膠材料的使用使得化妝效果更加逼真、真實和便利。與此同時，很多舞臺化妝使用的化妝技法和形式也被日常化妝所吸納。在化妝人員方面，現在的化妝人員也更加專業，在表演藝術剛剛萌芽的早期，化妝已經因為“扮演”的成分而滲透到藝術表演里。但是，就像中國早期戲曲的草臺班子一樣，在許多藝術表演過程中，并沒有專職的化妝人員，更談不上人物造型化妝師、服裝設計師等專業人員，在絕大多數場合，都是演員自己或相互畫臉譜、涂脂抹粉、化妝打扮。如今，人物的化妝、造型工作早已經不再像早期的表演藝術中那樣，由演員自己兼任，而是出現了專職的化妝師、造型設計師、服裝設計師。而且，這些化妝師、設計師也已經和編劇、導演一樣，成為表演藝術中一個不可缺少的重要元素。

我從事的是錫劇舞臺的化妝。在舞臺上，不同的角色有不同的造型，也有不同的服飾，因此，也要求有不同的妝容。生、旦、凈、末、丑，每一個行當分工都很清楚，同時也把人物性格刻畫得很明顯，不同的行當有不同的妝容要求。花旦，都是面如桃花，唇紅齒白；小生，都是英俊瀟灑，風流倜儻等等。錫劇，是江南蘇、錫、常地區的地方戲曲，源于江南，因此也多了一份小橋流水般的吳儂細語，曲調流暢，劇情多為郎才女貌的愛情故事，表演形式靈活、生動，演員配合默契，人物個性突出。

在錫劇表演中，花旦、小生的戲表現的最為常見，因此，妝面也較為正統，演員在舞臺上表演，與臺下的觀眾有一定的距離，所以必須采用夸張的化妝手法來描畫舞臺妝。舞臺妝強調眼部妝容和臉部結構的立體感。

1.在選擇粉底時，應視舞臺燈光照明的強弱而定。舞臺燈光大多數采用暖色光，加之照明度較強的情況，就要運用深色的粉底，配合修飾色，增加臉部立體感。舞臺燈光如果采用白色光照明，還原色彩能力強，就要運用相對淺色的粉底，配合燈光，能更好地發揮舞臺妝的魅力。

2.臉部腮紅的運用可統一選擇修飾色來描畫，深淺、濃淡要根據舞臺燈光的強弱變化掌握。修容色不僅可以起到修飾臉部輪廓、代替腮紅的作用，而且視覺效果更自然（特殊妝面除外）

3.在眼部妝容中強調眼線的描畫，下眼線可描畫在離開下睫毛一點的地方。這樣，可以使眼睛變大，再配合假睫毛、眼影、鼻側影的描畫，眼部的立體妝容就呈現出來了。

舞臺藝術在化妝造型的設計過程中，要充分考慮到燈光的作用，舞臺上特定的點型環境和氣氛是有布景和燈光所創造的，這就要求化妝師必須了解舞臺燈光的不同角度、不同明暗和不同的色光對化妝色彩明暗的影響，要了解哪些情況有利于化妝，哪些情況對化妝會起到破壞作用。色光對化妝色彩的影響有一定的規律，色光和物色的色相相同，物體會使色彩變得鮮艷漂亮；光色和物色的色相互為補色，物體的顏色會變得陰暗發灰，甚至變黑；如果光色和物體的色相雖不完全相同卻比較接近，物體的顏色會變得鮮明；如果光色和物色接近于互補色，則物體的顏色也會變得灰暗。掌握這條規律，就能在燈光和化妝的配合中取得良好效果。

總之，化妝是人物外部造型的重要創作部門之一。隨著舞臺藝術和化妝藝術的關系越來越密切，化妝藝術在舞臺上的作用越來越重要。