淺談傳統音樂在當代民族聲樂藝術中繼承發展

■魏瀟瀟/河南科技學院藝術學院

我國傳統音樂文化有著十分悠久的發展歷史。長期的歷史發展印證出，一個民族對自身傳統文化重視與否很大程度上影響著該民族的前途、命運，因而某種意義上而言，民族聲樂藝術家所對傳統音樂的態度也一定程度上影響著該種聲樂藝術種類的發展。就當代民族聲樂藝術來說，唯有切實依附傳統音樂文化土壤，保持崇敬的態度、開闊的視野、勇于創新的精神，推進對傳統音樂的有效繼承發展，方可切實推動當代民族聲樂藝術的有序健康發展［1］。由此可見，對傳統音樂在當代民族聲樂藝術中繼承發展開展研究，有著十分重要的現實意義。

一、民族聲樂概述

我國民族聲樂藝術源遠流長，古代民族聲樂藝術早在戰國時期史料記載，歷經千百年的發展，散發出光彩照人的魅力，并逐漸發展成當代民族聲樂。我國當代民族聲樂形式內容多元豐富，在全球聲樂發展史中扮演著十分重要的角色，民族聲樂藝術中蘊含了深厚的民族特色，留下了中華民族深刻的烙印。因為我國有著眾多民族，不同地域的文化環境、人文風俗均不盡相同，由此使得民族聲樂在發展過程中匯集了不同民族的特色，進而形成多元豐富、個性鮮明的音樂特征。傳統演唱藝術可劃分成多種不同種類，諸如地方民歌、地方戲曲、地方曲藝等。民族聲樂是對上述一系列演唱方法的繼承發展，進一步形成別具一格的聲樂演唱藝術。

二、傳統音樂在當代民族聲樂藝術中繼承發展的必要性

(一)推動我國民族聲樂藝術的風格多元化

上世紀八十年代以來，在專業音樂院校聲樂教育的推動下，使我國當代民族唱法得到長足的發展。當前，我國民族聲樂藝術面臨著全新的發展目標，即為在思想理念及理論實踐層面，要更為注重表現風格上的個性化、多元化發展。我國民族聲樂藝術要想實現有序健康發展，就應當從傳統音樂中汲取養分，與此同時還應當對傳統音樂中的作品、風格、唱法等開展深入挖掘，實現對多樣豐富傳統音樂的繼承發展，進而逐步推進民族聲樂作品的有效創新，為當代民族聲樂藝術開拓寬廣的空間［2］。

(二)貼近當代人的審美觀及演唱習慣

伴隨社會的不斷發展及生活環境方式的轉變，眾多傳統音樂所處的文化生態環境也在不斷發展轉變。在這一背景下，一方面我國應當開展好對傳統音樂的保護傳承工作；另一方面，我國應當勇于創新，基于對傳統音樂原本風格特色的維持，依托當代人的審美觀及演唱習慣去對傳統音樂開展再創造，使更多受眾感受到我國傳統音樂的文化精神，進而促進其的可持續發展。

三、傳統音樂在當代民族聲樂藝術中繼承發展策略

全面民族聲樂藝術在當前社會形勢下，要緊緊跟隨社會前進步伐，不斷開展改革創新，強化對國內外成功發展經驗的學習借鑒，切實推動傳統音樂在當代民族聲樂藝術中繼承發展，如何進一步促進當代民族聲樂藝術的有序健康發展可以將下述策略作為切入點：

(一)強化民間互動

現階段，我國民族聲樂藝術的發展大多局限于聲樂課堂的技巧教授，而并未充分地結合不同民族地區的情感內涵，在過去，我國老一輩民族聲樂藝術家均有深入領會民間特色的經驗，向民間藝人請教學習的實踐，對傳統音樂在當代民族聲樂藝術中的繼承發展來說至關重要，要求當前傳承民族聲樂的年輕學習者不一味關注對技術技巧的學習，而提高對情感表達的重視度，發展走出去的民間互動是當代民族聲樂發展的一條重要途徑［3］。強化民間互動，一方面可使學習者切實領會到民族聲樂的特色魅力，一方面可在加深學習者認識的同時提升學習者的民族聲樂藝術修養。

(二)擺脫統一的局限

為了防止“千人一腔”局面的進一步“鞏固”，傳統音樂在當代民族聲樂藝術中的繼承發展應當擺脫教學的局限性，民族聲樂學習者應當推動自身嗓音特征與情感輸出的有效相融，去對傳統音樂展開認識，如果一味將傳統音樂標準理念、咬字特征與自身唱法開展結合，便極易引發不倫不類的現象。鑒于此，傳統音樂在當代民族聲樂藝術中的繼承發展應當凸顯自身獨特個性，結合實際情況，進而使民族聲樂藝術表現出豐富多元的曲風，促進民族聲樂藝術的有序健康發展。

四、結語

總而言之，民族聲樂作為一種聲樂藝術，必須要對傳統音樂進行集成，對傳統演唱技術技巧、素材內容等開展整合，引入時代的內容，汲取當代有利因素，進而實現民族聲樂的有序發展。鑒于此，相關人員務必要不斷鉆研研究、總結經驗，提高民族聲樂內涵特征的有效認識，強化對傳統音樂在當代民族聲樂藝術中繼承發展必要性的全面分析，“強化民間互動”、“擺脫統一的局限”等，積極促進當代民族聲樂藝術的有序健康發展。

［1］胡曉.傳統音樂在當代民族聲樂藝術中的繼承與發展［J］.大舞臺，2015，09（04）:163～164.

［2］馬金龍.傳統音樂元素在當代聲樂教學中的發展與繼承——以隴東民歌教學為例［J］.北方音樂，2017，37（01）:32.

［3］李汶姬.傳統音樂元素在當代大學聲樂教學中的繼承與發展探究［J］.北方音樂，2015，35（19）:192.