流行聲樂舞臺表演形式的多元化演變

姜孛孛

（佳木斯大學音樂學院 黑龍江 佳木斯 154000）

當今流行聲樂藝術不斷被賦予新的藝術生命力和舞臺風格，以便于在未來的世界聲樂藝術中占有重要的地位，相信在這個多元化大趨勢下，我國的流行聲樂藝術也一定會絢爛多彩，綻放出我們的民族魅力。

一、現代化

流行聲樂傳入我國之時，也正逢我國改革開放的現代化建設之期，它的現代性表演形式特征，也正與中國人解放思想、更新觀念、追求個性自由、為振興中華而奮力拼搏現代意識相契合，因此中國新創作的流行聲樂，也張揚了這種現代精神。例如《一無所有》《妹妹你大膽往前走》《擁抱明天》等，都是這種現代意識凝聚。尤其是靳樹增作詞，肖白作曲，劉歡、蔣中一演唱的《手挽手，心連心》，就更是這種現代意識彰顯：“溫暖的心在訴說，團圓情感匯成河，一顆顆心靈在跳躍，滾燙熱血燃起火。母親撫起我夢幻，大地給我高貴莊嚴，歷史沖刷著血染記憶，父輩給我堅定信仰……手挽著手心連著心，我們扛起長城托起祖國。手挽著手心連著心，向著太陽向著大地走向二十一世紀輝煌。”

其實，從更深、更本質表演形式多元化探討，流行聲樂這種現代性，實質上乃是文藝時代性在現代社會集中體現。而文藝時代性，則是文藝最根本表演形式特征之一，其重要表演形式價值，被人們所公認。俄國作家列夫·托爾斯泰說：“藝術是生活的鏡子，若是生活喪失意義，鏡子的把戲也就不會令人喜歡了?！彼奈膶W作品印證了他的表演形式主張。法國作家巴爾扎克也指出：“一個國家的作品，既然星羅棋布，形成一面照出這個國家全貌的鏡子，活在民族之中的大詩人，就該總括這些民族思想，一言以蔽之，就該成為他們的時代化身才是……”法國另一位作家雨果也認為：“任何詩人在他們身上都有一個反映鏡，這就是觀察，還有一個儲存器，這便是熱情；由此便從他們的腦海里產生那些巨大發光身影，這些身影將永恒地照徹黑暗的人類長城。”古今中外的一切文藝作品，包括流行聲樂的歌曲，無一不以時代性作為其表演形式特征的核心之一。

二、新潮化

流行聲樂，以它的新銳性與新潮性為其重要的表演形式特征之一，也是它表演形式的重要內涵之一。流行聲樂的歌詞內容，具有鮮明新銳性特點，例如《亞洲雄風》，唱出了包括中國在內的亞洲在新時代的崛起之風；京劇《中國人》，則唱出了改革開放以后中國人豪邁與自豪。流行聲樂的曲調、節奏、風格，也充滿新穎、明快、自由的新潮特點。而流行聲樂演唱，又與現代舞載歌載舞或伴舞密切結合，并手持話筒或耳麥、胸麥，加之現代的電聲樂隊伴奏，就更加充分彰顯出它的新潮藝術之風。

三、流行化

流行聲樂以它流行性為表演形式特征之一。我國流行聲樂，一開始首先在青少年中間廣為傳唱，很快便在壯年、老年、幼年等各人群中廣為傳唱，成為真正的“流行聲樂”。這種流行性，形成一種時尚，即一種外表行為模式流傳現象，也就是服飾、語言文藝、宗教等方面的新奇事物在迅速被人們所采用、模仿、推廣。這種時尚充分表達了人們對美愛好與欣賞，或借此發泄個人內心被壓抑情緒，屬于人的行為文化模式范疇。時尚與習俗密切相關，時尚可以視作習俗變動形態，習俗則可視作時尚的固定形態。

當前中國的流行聲樂的確流傳廣泛，以其流行性發展成為一種現代時尚。舉凡校園聯歡、家庭聚會、朋友相逢、各種文藝晚會、婚慶盛典、開業典禮等各種場合，幾乎沒有不唱通俗歌曲的?！俺薄俺小薄罢嫒诵恪钡?，也無不以流行聲樂演唱為最大亮點。至于歌廳、卡拉OK廳、KTV包房等，也都以流行聲樂為“主力軍”。所有這一切，無不充分證明，流行聲樂流行性表演形式特征，是有目共睹、有口皆碑。

四、民族化

一切新潮藝術與外來藝術，都不是“天外來客”，而必須與本土的民族藝術與民族文化傳統相融合，才有旺盛的藝術生命力，才會如魚得水，顯示出勃勃生機。流行聲樂作為從西方引進外來新潮藝術品種，也必須以民族性作為其表演形式特征之一，并作為它的藝術之根。

中國的流行聲樂藝術正是沿著這樣的正確方向發展繁榮。就是來自西洋的美聲唱法，也在歌詞題材、主題、情感與曲譜旋律、節奏、風格、調式、調性等各方面，努力走向民族化，從而形成美聲唱法的“中國學派”。這一民族化特征，又集中體現在中國美聲唱法演唱藝術上。例如殷秀梅演唱的《中國大舞臺》《永遠是朋友》；關牧村演唱的《吐魯番的葡萄熟了》；楊鴻基演唱的《滾滾長江東逝水》，都堪稱“民族美聲”優秀代表。

對于流行聲樂舞臺表演形式發展來看，多元化也是現階段和未來的發展發展趨勢，我們必須繼承、創新、發展、結合和借鑒，為流行聲樂藝術的發展注入新的發展動力和新鮮血液。

[1][美]特里斯，沃爾克，田林譯.音樂教育與多元文化基礎與原理［M］.陜西師范大學出版社.2003.

[2]余篤剛.聲樂藝術表演形式［M］.人民音樂出版社.2005.