工筆重彩在當代人物畫中的運用探究

李 燕

（湖南省吉首市湘西職業技術學校民族藝術系，湖南 吉首 416000）

隨著時代的發展和現代人審美需求的提高，畫家們的創作熱情得到進一步激發，藝術家們創作出了大量優秀的人物畫作品。畫作的題材和藝術表現形式也呈現出多樣性趨勢，工筆重彩在人物畫中的運用也有了新的高度。當前的工筆重彩人物畫繼承了中國傳統文化的藝術特征，也借鑒了西方繪畫的經驗，中西方藝術完美融合，形成了工筆重彩在人物畫中的時代性特征。

一、當代工筆重彩人物畫的特性

1.色彩艷麗的裝飾性

工筆重彩人物畫的表現效果主要是通過強烈的色彩、構圖、線條等元素呈現出來的，從造型到色彩都有很強的裝飾性。通過完美的構圖對人物進行具體的形象描繪，通過色彩對人物進行豐富的著色。各種元素之間相互呼應，就形成了源自現實而高于現實的一種和諧的、具有極高裝飾效果的工筆裝飾畫。

2.形神兼備的寫意性

“寫意”不單純是描繪物象，而是指繪畫當中的一種筆墨形式和技法，是畫家從目視到心視，將客觀的現象和自己的審美情趣完美結合而產生的一種意向；是在自然客觀的基礎上進行主觀的概括和超越，從而使藝術能夠超越現實而達到寫意傳神的最高境界。寫意就是寫心、寫情，是畫家的思想、品格、氣質的體現。

3.形式多樣

人物畫在長期的發展中形成了諸多藝術風格，有古樸、沉靜、典雅、現代、時尚等藝術風格，這樣的藝術表現同樣給工筆重彩提供了很多嘗試和發展的空間。畫家可以根據自己的理解、喜好，來選定自己的繪畫風格，找到擁有自己優勢和個性的表達方式。這樣一來，工藝重彩人物畫就呈現出百花齊放、百家爭鳴的可喜局面。

4.技巧的平面性

工筆重彩人物畫是先進行線條的勾勒再填充豐富艷麗的色彩，具有很強的裝飾性和平面性特征。這和西方的寫實、立體的藝術是完全不同的兩種藝術表現形式。平面性和立體性是兩種不同的藝術體系，具有各自的藝術審美價值。近些年來，西方諸多畫家也在吸取我國傳統重彩工藝人物畫的平面化優點，并將其融入畫作中，我國也有不少畫家在藝術創作中借鑒西方的立體表現法。平面化的藝術魅力在于線條的強勁有力和色彩的沖擊力，是我國傳統工藝重彩人物畫最具魅力、最有生命力的特征。如唐代仕女圖就是能夠表現工藝重彩人物畫平面化特征的典型例子。

二、人物畫工筆重彩的運用技巧

工筆重彩畫法一般是在熟紙上畫畫，人物畫是在勾勒出人物線條的基礎上填充濃墨重彩。一般的傳統工筆重彩人物畫的作畫步驟是起稿、勾線、分染底色、著色、罩色、提色等。但是現代的繪畫技法也在隨著時代的發展而發展，現代的畫法更加注重畫家的主觀想法和自由的表現形式。

但不管如何，工筆重彩畫作中色彩的運用還是重點。在我國悠久的工筆重彩歷史中，重彩畫一般是在勾勒線條的基礎上施以濃重艷麗的色彩。一般是用石青、石綠、石黃、朱砂等礦物質的顏色，勾填上金銀色彩。工筆重彩人物畫一般是以礦物質色彩表現為主，純凈、飽和、艷麗是重彩的特點，再兼具礦物質立體的顆粒感，能夠使人物形象生動且具有畫面感，色彩無論是從視覺效果和視覺傳達效果都表現出很強的裝飾性和寫意性。色彩運用的目的是幫助進行人物創作，把握色彩的運用“不在取色，而在取氣”。例如《女史箴圖》中的女史們著細線勾勒的衣裙、配之以形態各異、顏色艷麗的飄帶，顯得雍容華貴。頭發、裙邊或飄帶等處微加點綴，不求暈飾，畫面典雅寧靜。其中色彩的運用恰到好處，讓人物栩栩如生。再如工筆重彩人物畫大師劉凌滄的畫作，有著很典型的工筆重彩人物畫的特征，色彩艷麗，線條明快，具有很高的藝術欣賞價值。

工筆重彩人物畫的人物創作隨著時代的發展有了新的特征。傳統的工筆人物畫，人物的輪廓線條是非常清晰的，通過線條來表現人物的特征，并且著色也只能在線條內部而不暈染到線條之外。而現代的重彩工筆畫色彩和線條之間模糊、朦朧，色彩由線條內逐漸由深入淺逐漸暈染到線條外，邊界不再明晰，而給人一種神秘朦朧之感。傳統工筆畫還注重在清晰的輪廓下留有空白，且這種留白給人沉靜而空靈的感覺。

工筆重彩人物畫是我國傳統藝術的瑰寶，其色彩艷麗、線條明快、用筆工整使其具有很大的裝飾價值。當代工筆重彩人物畫在現代人的審美變化和藝術追求的轉變中也在不斷拓展和延伸。研究傳統不是為了復古守舊，而是為了繼往開來。繼承傳統藝術的精髓，引入外來藝術的優勢，博采眾長、擇善而從，在把握工筆重彩人物畫這一藝術特性的同時，繼續創新和發展其運用技巧，從傳統繪畫中汲取營養，從現代畫作中吸收精華，在深厚的傳統文化中獲取發展、創新的不竭動力；將傳統藝術精髓和現代社會發展相統一，在藝術的創作中兼顧現代人的審美情趣，使作品更具有民族性和時代性。