產學合作助力工藝振興

馬達

[摘要]文章以江蘇地區工藝美術為例，結合江蘇工藝美術發展的歷史、現狀和機遇，指出產業與人才培養相結合的產學合作模式能夠拓寬傳統工藝的發展空間，促進產業的傳承發展。

[關鍵詞]工藝美術行業；產學合作；傳統工藝振興

[Abstract]Taking the arts and crafts in Jiangsu as an example， by combining the

history， present situation and opportunity of the development of Jiangsu arts and crafts. The article indicates that the mode of Industry-university cooperative education can widen the development space of traditional crafts and promote the inheritance and development of the industry.

[Key words]Arts and crafts industry；Industry-university cooperative education；Revitalization of traditional crafts

工藝美術（傳統手工藝）由于與人類的生活密切相關，因而歷來受到民眾的關注。在我國工藝美術的璀璨星河中，江蘇地區的工藝美術一直閃爍著十分耀眼的光芒。尤其是從明清至今，江蘇地區的工藝美術以眾多的品種、典雅的風格、精巧的技藝、輩出的人才在全國占有突出位置。

一、江蘇地區工藝美術優秀傳統

在全國范圍內有影響、有特色的工藝品類中，江蘇地區涵蓋較多，如“四大名繡”之蘇繡，“三大名錦”之云錦、宋錦，“三大名作”之蘇作（木工），“四大漆藝”之雕漆嵌鑲，“四大名陶”之紫砂陶，“三大木版年畫”之桃花塢木版年畫，“四大泥塑”之惠山泥人，等等。這些無不讓人推崇和青睞。

縱觀江蘇地區的工藝美術（傳統手工藝），其發展離不開歷代從業藝人們的努力，也離不開歷代文人、學者們的支持和參與。在傳統手工藝創造活動中，身懷絕技且具有藝術修養的能工巧匠是行業發展的主力軍，明代文人張岱在《陶庵夢憶》曾記述：“陸子岡之治玉，鮑天成之治犀，周柱之治嵌鑲，趙良壁之治梳，朱碧山之治金銀，馬勛、荷葉李之治扇，張寄修之治琴，范昆白之治三弦子，俱可上下百年保無敵手”[1]，從中可見當時手工藝人高超技藝的影響力；明代后期，江蘇紫砂陶器行業能人輩出，先有“萬歷四家”之董翰、趙良、元暢、時鵬，后有“三大妙手”之時大彬、李仲芳、徐有泉，他們的業績與影響，文獻中都有詳盡的記載，其中時大彬更得“宜興妙手數供春，后輩唯推時大彬”[2]的贊譽；清未民初刺繡家沈壽，另辟蹊徑，吸收西洋繪畫的表現技法，創造出明暗關系變化的仿真繡，在當時享譽海內外，至今乃影響著刺繡業界。

另一方面，歷代文人、學者們的關心和推動，甚至親自參與設計和制作，在很大程度上，又是江蘇地區工藝美術創造性發展的重要因素。明代文人文震亨的《長物志》記載了許多工藝設計構想和理念，對當時手工藝人的創作起到啟發作用。明清時的一些書畫家，喜歡在素面扇上題詩作畫抒發情感，有的還參與扇骨的裝幀設計，這種潤物無聲的氛圍，潛移默化地影響了治扇藝人水平的提高。

藝人受文人的啟發與點化，對藝術的提升起到了四兩撥千斤的作用。明代紫砂圣手時大彬的制壺，“初仿供春得手，喜作大壺，后游婁東，聞陳眉公與瑯琊、太原諸公品茶、試茶之論，乃作小壺，后成‘大雅之作，前后諸名手不能及”[3]；清代文人陳曼生親自設計紫砂茶具，與楊氏兄妹合作，留下歷史經典茶具“曼生十八式”；清未狀元張謇以其文人的學識和素養，協助蘇繡藝術家沈壽，總結自唐宋以來的各種刺繡針法，編纂了《雪宦繡譜》，至今傳用；近代藝術家陳之佛參與云錦的恢復生產與作品創新，后經眾多藝術家不懈推進，今云錦織造技藝進入聯合國《人類非物質文化遺產代表作名錄》……此等事例，不勝枚舉。藝人與文人的緊密結合 ，是推動工藝美術創新與發展的最好動力和最佳途徑。（圖 1、2、3、4、5、6）

二、江蘇地區工藝美術發展現狀與機遇

當前，工藝美術行業面臨新的發展機遇。2017年初，中共中央辦公廳、國務院辦公廳印發了《關于實施中華優秀傳統文化傳承發展工程的意見》。這是自新中國建立以來，首次從國家層面將優秀傳統文化的傳承與發展作為國家文化工程來實施，并提出總體目標、主要任務、具體措施。2017年7月，文化部、工信部、財政部聯合印發了《中國傳統工藝振興計劃》，提出尊重傳統文化、堅守工匠精神、激發創造活力、促進就業增收、堅持綠色發展等。這些內容和要求，都與工藝美術領域的發展休戚相關，也是行業自身發展的需要。因此，在傳統工藝振興的語境下，如何做好積基樹本、加強合作、精進不休，是擺在我們面前的新任務、新課題。

客觀分析江蘇省的工藝美術產業，在經過前十多年的高速發展后，近幾年與全國一樣，也面臨周期性調整的新挑戰，以往高速發展過程中產生或被掩蓋的“重技巧輕內涵、重材料輕設計、重欣賞輕實用”的弊端如今凸顯出來，這個“三重三輕”歸根結底是創新意識不強、創新能力不足造成的，深究其原因是工藝美術從業者自身或多或少存在學養不深、思維不廣、眼界不寬、能力不夠等問題，與新時代、新環境、新需求的要求還有很大的差距，并且現時單純靠一己之力求突破仍有一定的難度。

三、產學合作尋求突破

面對江蘇工藝美術發展的這種現狀，歷史上很多成熟的做法值得借鑒，前面所講的藝人與文人的合作，是有效的途徑之一。今天所提倡的“產學結合”即行業生產與高校教育相結合，在一定程度上是藝人與文人合作模式的延續與發展。

曾有經濟方面的專家提到信息經濟時代下傳統制造業的創新模式，三分之一依靠高等學府，三分之一是依靠業者自身，三分之一是依靠“極客”“創客”。這雖也是見仁見智，卻非常貼切地闡明了創新的方法可以是多樣性的，創新的渠道也可以是多種融合的，其中高等學府的作用非常關鍵。聯系工藝美術行業的發展實際和自身短板，現今的創新發展的確應在“產學合作”方面去著眼、去探索、去實踐。

就江蘇地區的實際情況而言，工藝美術行業的產學合作，還需做好三方面的工作：

第一，建立具有針對性的產學合作機制。在傳統工藝振興的大背景下，無論從行業自身的傳承、發展需求也好，還是學院服務于社會經濟文化發展的目標、責任也好，產學合作無疑是最佳的方式。問題是怎么將“產”與“學”各方的積極性和優勢整合起來，這不僅僅是形式的合作，更是要“連筋連心”地結合。相關的行會、學會、商會、生產企業共同投資建設，實實在在地組織校企合作，共同謀劃貼合行業、企業創新發展需要的合作內容與重點，共同實施相關的計劃和項目，最終以求得產學雙方的共同發展。

“校中廠”與“廠中校”方式也值得探討，也就是在學校中建立實訓基地或大師的工作室、工作坊，將行業的一些生產方式、技藝標準、實踐要領融入到院校人才培養的過程中。這種模式對行業人才素質的培養和人才隊伍的建設，都會起到有效的作用。現在工藝美術人才隊伍，實事求是地講大多還是傳統的傳承方式，即師徒傳承、父子傳承、地域傳承。這都存在一定的局限性，我們現在需要經過學校系統培養且具有文化基礎、藝術修養、職業素質的人才。在行業中形成社會傳承教育與學校專業教育相結合的局面，這對我們工藝美術的創新也好，發展也好，都是非常重要的。

第二，要具有設立產學合作措施的長遠目光，確立產學合作的項目和方式時要有重點。在建立合作的體制、機制基礎上，認真規劃具體項目的實施模式和方法，針對行業和企業創新、創造的階段性需要，在自身投入實施項目，爭取各級政府各類政策的支持與扶持，例如可以以學院為主體，以培訓行業、企業創新人才為目標，共同實施人才培訓計劃，除自我投入外再爭取國家級、省市級文化藝術基金項目扶持；以企業為主體，以創新推動產業發展為抓手，爭取國家級、省市級文化產業發展，引導資金、中小企業創新孵化平臺資助等政策和資金支持，在經費上有可靠保障，以解決現實的成本開支。

第三，加強院校與行業間的互動合作，對接市場需求，設置相應的專業和課程，以培養應用型人才為目標。從高校的角度而言，學校的專業設置和課程設置，可以適當聽取企業和行業的意見；同時，學院中的教學人員也要主動了解工藝美術行業的發展狀況和趨勢、了解產品的制作流程和工藝。對工藝美術行業而言，行業內的國家級、省級工藝大師要積極配合，參加一些學校課程的開發，乃至參與一些教學活動。

結語

我國工藝美術行業是可以大有作為的。目前，全國工藝美術整體的銷售收入，據統計，規模以上企業的銷售在一萬億元以上，規模以下的中小微企業也有近一萬億的銷售收入。今后行業還會隨著社會經濟、文化藝術的發展有更大的市場需求，需要大量的從業人員，特別需要有文化基礎、藝術功底、職業素養的人才來充實我們的隊伍，這是我們行業所急需的。這寄希望于產學合作平臺，能為振興和發展工藝美術事業增添力量。

參考文獻

[1]蕭元編.明清閑情美文[M].長沙：湖南文藝出版社，1993：253.

[2]張仃主編. 中華民間藝術大觀[M].武漢：湖北少年兒童出版社， 1996：259.

[3]吳騫.陽羨名陶錄[M].上海：上海古籍出版社，2009：17.