文本細讀在初中語文古詩詞教學中的應用策略

曹年國

對于古詩詞的教學既需要忠于傳統文化內涵，同時也需要與時俱進，對古詩詞的解讀需要由淺入深，力求通過多角度多層次的教學策略來細化文本，細讀文本，最終達到教學目標，實現絕佳的教學效果。

一.以“讀”為先，先解詩之基調，養成閱讀習慣

詩歌在被我們定義為一種文學體裁之前首先應被視為是一種有著音樂美的歌謠。因為追溯歷史，先秦的詩三百中絕大多數的篇目都是入曲而奏的。漢代樂府詩中的代表作曹操的《短歌行》就是一種十分實用的歌行體。偉大的軍事家詩人曹操創作了這首朗朗上口的詩歌，在軍隊中廣為流傳，一方面鼓舞了士兵征戰的士氣，另一方面也通過作品來抒發自己渴望建功立業的雄渾壯志以及求賢若渴的急切心情。所以最能直觀感受作者創作情感的辦法，就是反復的閱讀作品，我們常說：書讀百遍其意自現，在反復的朗讀或者默讀中，針對不同的文學作品調動不同的情感和情緒，感受作品之間的差異，從而理解作品自身所要表達的情感。

在現代語文古詩詞教學中，僅僅依靠“陳腐的教師點名學生讀”的老法子也許可以達到一定的教學目的，但是難以使學生真正的熱愛閱讀，發自內心地對詩詞語言的進行主動探索。余映潮先生曾經說過：朗讀，是認知文字、感受聲律、體味詞句、領會情感、品味意境的語文實踐活動。既然詩歌是從音樂中來，我們就應該將其還原回音樂中去。在古詩詞教學的初級階段，可以將網絡上與詩歌相關的影音運用到課堂當中，以曹操的《神龜壽》教學為例，初中學段的學生已經接觸過三國時代的一系列影視作品了，不妨將電視劇中演員吟詠短歌行的片段制作成教學段視頻,一方面可以讓學生透過“新視角”感受古詩詞深遠的意蘊,在演員聲調的起伏中，理解詩歌想要表達的情感，同時在聲音的基礎上，附加演員的精彩演繹,是在為整首詩加分。

在經過教師范讀以及多媒體影音展示后，學生已經對全詩的感情基調有了初步的了解，這時就十分考驗一個語文教師的基本素養，即如何將讀法運用到對詩歌的分析上去。學生在一遍又一遍反復誦讀中初步感受了詩歌的語言美，產生了對古詩詞閱讀的好感，這種好感在初中生的心中會慢慢演化為一種習慣，在今后的學習中，教師持之以恒地引導學生進行朗讀教學，學生在教師的引導下，將朗讀文本的習慣細化為細讀文本,這不僅僅是對于詩詞自身的初步探索更為培養良好的閱讀習慣打下了堅實的基礎。

二.以“挖”為主，深挖詩之內涵，培養鑒賞能力

古詩詞當中飽含中國傳統優秀文化，在學習古詩詞的過程中回顧歷史，找尋對于本民族的認同感，對于古詩詞的學習應本著理解的基礎上能夠對其進行鑒賞的原則。這是對初中生思維認知能力以及語言表達能力的一種較高的要求。在如今這個快速發展的時代，在人們都為著生計而孜孜不倦的時代，人們己經不知道所謂＂詩意的生活＂是一種怎么樣的體驗了。這對于當代年輕人形成良好的世界觀和價值觀無疑是極為不利的。理解傳統文化同樣是傳承精神血脈的一種方式，而在此基礎之上的鑒賞和評論則更能體現出一個人的文學素養。

人的成熟不僅僅是生理發育的完備更是人生觀價值觀的樹立。處于青春期階段的初中生正是心理養成的重要人生階段，一旦心理引導不到位，很容易就造成未成年人性格扭曲，而古詩詞是有著深厚底蘊文學瑰寶，它滋養人的心靈對于人們來說是營養均衡的心靈補品，能夠觸碰到我們心底最為柔軟的地帶。如學習《觀滄海》一文時，如果不深挖內涵，僅僅從表面意思來分析，就變成了單一的元素，而詩人筆下的語言文字恰恰是有著深刻內涵的，只有深刻的理解全詩的意境，融入到詩人的情感當中，才能夠真正地體會詩歌內涵。

古詩詞本身在理解上是需要花一番功夫的，不僅要積累一定的古詩詞基礎知識，而且關鍵要結合自己對詩詞的感性認識去還原詩境。前一個是知識方面的硬性要求，后一個就是整個閱讀鑒賞思維的拓展要求了。鑒賞古詩詞要把握其意象進而聯想起描繪的意境，揣摩置身此境中的作者當時的情感。正是所謂的＂置身詩境，緣景明情＂，另外還需根據當時詩人所處的年代和際遇去揣摩詩歌的隱含之意，即所謂的意逆志，知人論世＂。這些對鑒賞者提出了更高的要求，初中生不得不全身也地融入詩中進行感發，甚至是借助多方面的材料方能對某一首詩產生獨特的體會。古詩詞不像其他文學作品那樣通俗易懂，也正因為如此，初中生一旦對鑒賞古詩詞產生興趣,說不定一生都會受其影響，成就詩意的人生。

三.以“思”為輔，創設詩之情景，提升聯想能力

詩歌像有魔力一樣總能在人腦中呈現出一種帶有主觀映像的畫面，一萬個人心中有一萬個哈姆雷特。詩歌是有著魔力的，唐朝大詩人王維的詩歌就十分“魔性”，他的詩歌十分有畫面感覺，后人評價他的詩：詩中有畫，畫中有詩。王維詩歌中最為典型的就是那首《山居秋暝》，空山新雨后，天氣晚來秋....,一讀到這里，腦海中總會浮現一派清新祥和的雨后秋景圖，像這一類的山水田園詩教學是十分有益于學生身心發展的，人類對于自然的感受往往是最天真的，也是不帶任何包袱的。教師要借助精彩的教學語言或多媒體聲音將詩歌的畫面浮現到學生的頭腦中，這樣有益于提升學生的聯想能力。

古詩是脫離現實生活的，在講解詩詞中涉及到的一些史實或者作者的生活境遇。學生是很難理解的，對于詩歌的學習是要具備一定的語言基礎的，網絡時代充斥著各種各樣的新鮮事物，學生很難有耐心地逐字逐句地將晦澀難懂的且有著深刻內涵的古詩詞慢慢掌握和吸收，這就需要學生在頭腦中進行情景假設，于情境創設中構思畫面，在自我情感體驗中獲得對文本分析的靈感。

在古詩詞教學中，為了能夠盡量還原作者本意，教師可以結合史實資料，將詩歌背景以及自己對于文本的理解介紹給學生，還原文本，創設情境，老師設想，學生聯想，營造良好的詩詞學習氛圍。在《觀滄海》的教學實例中，教師盡力還原當時的詩歌創作環境，教師通過多媒體的演示，將三國時代背景介紹詳盡，ppt展示和板書設計上突破了傳統的教學樣式，大膽地使用激發學生靈感的創新圖片，通過聲音介紹，朗讀示范營造出一種十分符合學生理解能力的詩歌氛圍，在講解到細節處時，讓學生來回答，培養他們主動探索問題的精神，從而豐富學生的思維，實現在學生頭腦當中塑造出一幅又一幅畫面，試想在波瀾壯闊的海邊，浪花席卷著礁石，在巨石上駐足一位躊躇滿志的偉大的詩人，然后“鏡頭”由近景又一次推向遠方。最后通過教師點撥學生就形成了自己對于文本的獨特理解，培養學生產生極強的想象能力。

四.以“用”為綱，體會詩之用意，提高寫作能力

詩歌源于生活，同時也寓情于生活，如何將生活中的林林種種聯系到詩歌，這就十分考驗教師的教學能力了。在語文教學過程當中，我們在一直強調工具性與人文性的統一。實際上就是將我們所學的知識內化，將書本中帶給我們想象、聯想、啟發化為經驗受用自身。

想要高效能地“運用”詩詞來提升能力，前提是你必須清楚詩歌教學的用意，首先是用來提升自我的，提升的方式是對詩歌的鑒賞，鑒賞就是就是達作者的詩意，重點在于情感上的碰撞，與作者在詩歌思想上能夠進行交流，這也就意味著你能夠理解作者的創作情感，認識到了作者歌創作的高度，所以我們就可以在與詩歌從陌生到熟悉的過程中，逐步地加深對作者與作品的了解，最終能夠形成自己的“一家之言”，這種“一家之言”實際上就是自身對與情感表達方式內化以后的獨特感受。學生掌握了這種表達方式，也就有了自己創作的源動力。

寫作是語文能力外化的綜合體現，學生的思維方式、表達效果、語言運用能力、想象構思能力都能夠從他們創作的文章中展現出來。寫作能力的培養是提高學生語文能力當中的重要一環。在教學當中經常出現文章內容生硬，缺乏情感，思維混亂，語言空乏的情況。此類狀況完全可以通過對古詩詞的學習來解決，古詩詞的語言具有凝練性，簡潔明快的幾個字道出了許許多多作者心中的情感，它就好比是一種文字核武器，量小卻后勁十足，而當下的現代文寫作往往是需要語言的凝練，但這里要注意語言的凝練不代表字數的多少，更強調語言的準確性。宋代的三蘇以創作議論文見長，其中大詩人蘇軾的論文被后世評價為“其文猶如風吹水自成紋理”。同樣在指導學生寫作也需要教師具備這種能力，能夠讓學生心中所感化為寥寥數語，最終形成邏輯通暢，內容豐富，情感表達得當，語言運用恰當，表達自然的好文章。