婚照變遷：定格幸福瞬間

楊卓琦

最能喚起一代人婚紗記憶的“紅太陽”王開照相館

9月末的上海，余熱尚存。在上海中華藝術宮內舉辦的《上海婚照（1978——2018）展覽》，人氣持續高漲。

展覽展出的是上海市照相行業5位高級攝影技師殷孟珍、吳兆華、謝榮生、王伯杰和岑永生40年來拍攝的婚照集錦。在此次展覽的策展人郭金榮看來，婚照是人生婚姻中最具儀式感的表征，也是時代流行文化的印記。

從中山裝到婚紗，從黑白膠片到彩色膠片再到數碼照片，40年40幅作品，既記錄下了普通人的幸福瞬間，也展現了上海乃至中國婚照的變遷。

“紅太陽”獎勵一套房

展覽的40幅作品中，有一幅格外引人注意：作品中左邊的照片是徐子良夫婦于1980年拍攝的婚照，右邊則是這對夫婦2018年以同樣的姿勢、風格復原拍攝的。

在改革開放后，中國照相業老字號王開照相館恢復婚紗攝影業務，徐子良與夫人是第一批客人。

在20世紀30年代，王開照相館的主打產品就是婚紗照，拖尾婚紗、捧花、珍珠項鏈曾是當時王開結婚照的標配。

為了恢復婚紗照，王開照相館特意請上海有名的“朋街女子服裝店”的退休老師傅回憶并畫了婚紗圖紙，再由“朋街”做出了改革開放后上海的第一件婚紗。徐子良與夫人所穿的，正是這件婚紗。

王開的婚紗照攝影引領了上海甚至是全國婚照的潮流。當時，王開甚至做起了婚紗的生意，一件婚紗300元，王開把婚紗賣到了全國各地的照相館。

同為上海特級照相館的人民照相館也在改革開放后恢復了婚紗照攝影，并且從香港購入了婚紗。一家在南京路，一家在淮海路，整個80年代，王開照相館和人民照相館的生意都極為紅火。

王開照相館（攝影公司）原藝術總監王伯杰向《瞭望東方周刊》回憶，當時王開每天限量拍攝60對，供不應求，人們開業前一兩個小時就在門口排隊，晚了根本開不著票。“甚至需要找關系插隊拍攝。”

王開的婚照一天拍攝量最多高達284對（包含2家分店）。曾創下上海照相館單日婚紗照的歷史新高。

也正是這個時候，王伯杰被調到王開照相館。“拍攝量太大了，我被調過去支援。”

攝影師也在拍攝手法上進行創新。原來婚照拍攝角度基本局限于“雙全”（新郎新娘全身照）、“雙半”（新郎新娘半身照）、“女單”（新娘單人照），新郎新娘幾乎都是正面面向鏡頭的姿勢。略顯呆板的拍攝模板在一點點地改變，洋溢時代氣息的“愛戀”圖像表征逐步顯現。

上海外灘有一道防汛墻，俗稱“情人墻”，全長約1700米，在20世紀80年代曾是上海情侶的熱門約會場所。人民照相館原藝術總監殷孟珍告訴《瞭望東方周刊》，有一天自己經過外灘，被“情人墻”的場景所感染，頓時有了創作的靈感：在照相館內配置象征情人墻的欄桿，白背景下一對青年夫妻含情脈脈，甜蜜又充滿憧憬。

以“情人墻”為主題創作的《情投意合》在人民照相館的櫥窗出樣后，一度成了年輕人拍照的首選。

王開照相館的“紅太陽”結婚照也算是80年代的“網紅照片”。照片的背景是金黃紅透的旭日初升，前景則是身著婚紗和西裝的一對戀人含情而又充滿朝氣的形象，突出的形式感契合了昂揚的時代精神特征，立即引發了人們的關注。

王伯杰告訴本刊記者，“紅太陽”作品推出后，便成為當時人們來王開的必拍之照，甚至全國很多照相館也開始模仿這一創意。“紅太陽”為王開照相館贏來一年200萬元的凈利潤，創作這一作品的攝影師還被公司獎勵了一套房產。

人物被“夢幻”成時尚明星

20世紀90年代，臺式婚紗攝影開始風靡全國。上海新人民攝影有限公司（原人民照相館）、攝影部經理、首席攝影師黃沫華告訴《瞭望東方周刊》，80年代的結婚照一般只拍五六張，而臺灣影樓進來后帶來了套系的概念。從婚紗、妝容、背景到姿勢，臺式婚紗照更符合求新、求美、求異的年輕人的喜好。

淮海路上，臺灣影樓一家家地開張，而國營照相館的生意一天不如一天。

1996年，人民照相館搬離了繁華的淮海路，遷至巨鹿路225弄7號，“蝸居”在石庫門老弄堂內，后來因為拆遷再次搬家到合肥路。受到臺式婚紗攝影的沖擊，東方照相館、萬象照相館、蝶來照相館相繼因為經營不善，被并入人民照相館。

在20世紀80年代，婚紗照在本質上更多是一種儀式感的表達，而到了90年代，婚紗攝影開始以一種商業化的形式出現在大眾面前。十年間，婚紗攝影從一種奢侈品成為結婚必需品。

對此，黃沫華可以說很有發言權。80年代他是人民照相館的攝影師，90年代他先后在兩家臺灣影樓工作過。

他回憶，隨著時代的變化，流行元素也在不斷更替，大眾審美的改變影響著攝影風格。這一時期，就連婚紗影樓的名字也頗具藝術感，如“維納斯”“巴黎婚紗”“伊里莎白”等。

得益于產品的包裝、營銷手段的層出不窮，婚紗照的價格也在大幅高漲。黃沫華的收入在這時實現了成倍的增長，從原來的幾百元增加到幾千元，然而工資增長的同時，也給他帶來了困惑。他不知道一張好照片的標準是什么了。

20世紀80年代，西式婚紗攝影氛圍的營造主要依靠西裝、婚紗、珍珠項鏈、塑料鮮花、西式客廳、西式旋轉樓梯等元素。新人僅略施妝容，照片講究真實本色。

“原來我們的婚紗照十分講究用光，即使是在黑白照片中，也可以通過不同的灰度表現出人物的細膩和立體感。”黃沫華介紹說，臺灣影樓都采用大平光，將人物拍得雪白，遠離人們的真實面貌，給人一種失真的“唯美”感。

黃沫華講了一個故事：當年有新人將拍好的婚紗照拿回家，擺了好幾天才覺得不太對勁，原來照片拿錯了，里面的主人公根本不是自己。

“我們認為的廢片在這里成為一張好照片。”黃沫華覺得，能不能將照片賣出去變成了評價照片好壞的唯一標準，過度的妝容造型和產品包裝的臺式婚紗照成為當時的主流審美。

王伯杰告訴本刊記者，當時攝影界對于臺式婚紗照的用光手法的批評之聲不斷。但不可否認的是，照片的“唯美”“夢幻”風格贏得了年輕人的芳心。

一篇題為《20世紀中國結婚照視覺分析》的論文把這種審美稱為“瓷娃娃”：“大部分照片都以青春、浪漫、愛情為主題，女性常常是其中的主角。青春主題緊跟時尚，造型與時尚雜志密不可分，類似于今天的時尚寫真。浪漫愛情主題的敘事多借鑒愛情電影中的經典場景，人物被‘夢幻成了時尚明星。”

同時，婚紗照逐漸從照相簿中走出來，開始懸掛于臥室或客廳之中，照片的尺寸也被越放越大——從最初的10幾寸，到30、40寸。放大的結婚照取代了原來的年畫、掛歷、領袖像，成為家居懸掛物中當仁不讓的中心，是人們追求小家庭幸福生活的隱喻。

追求個性化表達

進入21世紀，臺式影樓的風光逐漸消退。人們的審美悄然發生著變化，真實、自然的拍攝風格重新受到追捧。

年輕人厭倦了程序化、流水線式的拍照模式。相較于千篇一律的背景、統一的擺拍，人們更追求個性化的表達。

同時，攝影技術的發展客觀上給婚紗攝影行業的創新提供了條件。綠色軍裝風、民國風、摩登復古風、青春個性風、電影劇情風等主題不斷被開發出來。拍攝的場地也不再局限于室內，開始轉到戶外大自然實景拍攝，甚至開發出了水下婚紗照、空中婚紗照。

一時間，夏雨和袁泉拍攝的青春個性婚紗照，陳小春和應采兒拍攝的綠色軍裝照，孫儷和鄧超的搞怪照，都成為人們效仿的對象。

婚照所表達的主題，已經從過去的家庭建立，轉變為對青春愛情的永恒紀念。為了“一生一拍一次”的結婚照，年輕人花費得更多。

根據前瞻產業研究院發布的《2018-2023年中國婚紗攝影行業市場前瞻與投資戰略規劃分析報告》，目前約有81.82%的新人會選擇拍攝婚紗攝影。近五年，國內婚紗攝影的平均消費逐年提高，2017年國內婚紗攝影的平均消費大約為6400元，創歷史新高。

新人在婚照上消費更高的同時，也走得更遠，他們已經不滿足于停留在國內。去國外“旅拍”，是時下年輕人的一個新風尚。

“90后”姑娘宋景雯（化名）的婚紗照是去日本旅拍的。雖然價格不菲，但宋景雯告訴《瞭望東方周刊》，她非常享受旅拍的過程，覺得是一段美好的體驗。

相較于過去看重婚紗影樓的品牌，現在的年輕人更愿意為自己喜歡的攝影師買單。宋景雯的日本旅拍并沒有選擇傳統的婚紗影樓，而是選擇了一位獨立攝影師。“我幾年前還沒有戀愛時，就看到了她拍的婚紗照，風格我非常喜歡，當時我就想，如果我結婚一定要找她拍。”

不是年輕人的專利

年輕人對個性化、風格化的追求，讓主張個性婚紗攝影的攝影工作室逐漸被人們認可。從婚紗影樓到攝影工作室、獨立攝影師，新人在婚紗照的選擇范圍上變得更加多元。而傳統照相館在婚紗照方面的業務不斷被壓縮，甚至消失。

人民照相館是上海目前唯一的國營照相館。2000年后，人民照相館一度幾乎接不到拍攝的業務，只能給影樓做一些后期沖印業務。

攝影師上伯杰正在指導徐子良夫婦擺造型

2012年，一個電話給照相館帶來了轉機。一位操著上海口音的老阿姨不停追問：“儂是人民照相館嗎？你把以前的地址報給我聽。人民照相館以前叫什么名字？”當工作人員說出“喬奇照相館”和“喬士照相館”這兩個曾用名后，她興奮地說：“終于找到你們了！”

打電話的老阿姨是一位90多歲高齡的旅美華僑。40年前，他們全家在淮海路上的人民照相館拍過全家福，她自己的銀婚照和金婚照也都是在人民照相館拍的。這次回國，她想找人民照相館再拍一張全家福。幾經打聽，她才找到人民照相館的電話，最終全家27個人順利拍攝全家福。

這件事讓人民照相館看到了轉型的希望。“我們當時做了一個活動，就是面向全社會征集25年前在人民照相館拍過婚紗照的客人。只要拿著當年的照片來，我們就給免費重拍。”黃沫華說，這一活動當年很轟動，一下子報名了1400多對。

照片，可以定格一個個幸福瞬間。新人通過婚紗照留存美好愛情，中老年希望通過結婚紀念照、全家福珍藏溫暖親情。“現在的影樓都是針對年輕人，中老年人想拍紀念照根本沒有地方可以去。”黃沫華說，這一現狀讓人民照相館找準了定位，不去和影樓、工作室搶婚紗照的生意，而是要發揮自己在人像攝影上的技術優勢，拍攝全家福、單人照、結婚紀念照。

現在。人民照相館的元氣正在慢慢恢復。

郭金榮說，展覽的名字定為“婚照”而非“婚紗照”，經過了他們的反復考量。婚照，是男女雙方為婚姻確定（結婚，舊時的訂婚）、夫妻關系（金婚、銀婚等）以及個人和雙方生活標志（生日、紀念日等）拍攝的紀念照。

照相館，見證了每個人的幸福時刻。雖然時代在變，數碼相機在不斷普及，對于人生最重要標志的結婚照、婚姻紀念照，大家依舊選擇去照相館拍攝。40年來，服裝、道具、發型、妝面、神態，背景、擺設，婚照的流行元素不知更替了多少次，但一張張照片記錄下的每個人對愛情、親情的渴望和對家庭、子女的期許，未曾改變。