論油畫教育的多元化發展模式研究

王裕亮

（福建師范大學 美術學院，福州 350117）

近年來，我國油畫有著良好的發展趨勢，但高校油畫教學的理念和手法總體相對單一。在部分美術院校尤其是地方性的美術學院，油畫教學中出現盲目跟從和程式化復制的情況，加之相對單一的人才培養體系，導致我國在新時代油畫領軍人才相對缺乏。如果不能將油畫教育進行多元化發展，其未來發展將受到更多阻礙。隨著中國經濟逐漸融入世界經濟大潮，中國人開始更多地對異域文化產生好奇并進行探索。藝術院校的油畫教學水準基本代表著中國現有的油畫藝術發展水平和方向，建立多元化的發展模式業已成為中國油畫教育模式的必然需求。而多元化的文化發展是基于現代社會信息流通速度和文化更新速度的加快，各種文化的發展都面臨著不小的挑戰和機遇。尤其是在文化藝術方面，有三個鮮明的表現——多樣性、聯系性和民族性。多樣性是指新文化的產生，文化從一元發展到多元；聯系性是多種文化各種文化之間相互融合、相互作用，從而產生良性的影響；民族性是個性化的表現，一個國家的文化具有了民族性，才能得到傳承與發展，畢竟，民族的就是世界的。

一、中國當代油畫教學存在的問題

（一）油畫教學單一化

我國的專業美術學院、綜合院校下屬的美術學院的新生在入學第一年，基礎課程都會有素描和色彩。色彩教學以水粉為主，因受材料的制約，在使用水粉的時候教師多會教授學生高考考前班厚涂為主的繪法，這樣容易造成學生產生這樣的思維：油畫不過是水粉的延續。一方面，教師自身的畫法大多為直接畫法，進而產生單一的教學方法；另一方面，教師的定位點相對模糊，部分人忽略了作為教師需要教授學生的不是某種技巧，而是繪畫的手法的原則。在這種教學模式下，學生的想象力和創造力受到很大限制。

圖1 王裕亮 《紅色家園系列一》60x80cm 2018

圖2 王裕亮 《紅色家園系列二》60x80cm 2018

圖3 王裕亮 《紅色家園系列三》60x80cm 2018

（二）油畫色彩的教學具有偏向性

色彩在美術教學中舉足輕重。對于顏色的探索，畫家和教育學家從來沒有停下過腳步。目前，部分高校的教學過程中對顏色的學習存在某種誤區。很多人一直在強調自然的顏色對學生的寫生訓練非常重要，使得學生更加注重自然的寫實性色彩和印象派色彩冷暖的理論，忽視了現代裝飾性的色彩，并且在眾多顏色中，人們會忽視那些利用組合和變色等原理形成的新興顏色，導致油畫自身的色彩優勢無法顯現。（圖1-3）

（三）片面強調專業教育

技藝方面的學習是能讓我們攀登到油畫專業上的某種高度，而品德和修養才是決定一個人前途的長度。在油畫的專業教育上我們格外用心，但是卻忽略了對學生的思想品格教育和文化修養，這樣一昧追求技藝上的提高，不利于學生在各方面素質的發展，對其今后的藝術家道路是一種阻礙。在成為油畫技藝的大師級路上，我們不僅需要依靠對油畫藝術的熱愛和堅持，還需要塑造和培養自身的優秀品質，才能在追尋藝術境界的道路上走得更遠。

（四）師資力量有所欠缺

現在我國的高校藝術學院教師多是藝術學院畢業生，因為油畫藝術發展較晚，教師們無論是在教學經驗或是理論知識方面都略有欠缺，加上我國純油畫專業的藝術研究生教育的起步比較晚，在這方面高水平的師資還屬于匱乏階段，這在一定程度上制約著我國油畫教學的發展，我國的油畫技藝在短暫的時間內沒有辦法達到西方油畫水平。

（五）過度追求創新

我國的油畫教學一直強調學生的創新能力，但創新并不是純粹地擯棄舊的東西，自然的寫實性色彩、直接畫法和寫實技巧不存在過時不過時的問題。學生改變傳統的繪畫方式也未嘗不可，但前提是這是學生自己的選擇，而不是教師強行灌輸的個人意識，反之則會極大地限制了學生的創造力，使其喪失在油畫方面的獨立創作能力和審美能力，不利于日后在藝術道路上的繼續學習。

二、多元文化背景下油畫教學模式的研究與探討

盡管多元化教學方式在現代高校教學過程中得到了較為普遍的應用，但對于長期存在一系列問題的油畫教學而言，將多元化教學模式深入教學，還需要借助一定的模式和策略。

（一）教學體制改革

教學體制的改革并不是一朝一夕的事，尤其是在各個地方美術院校的基礎和師資力量并不相同的情況下，各高校應根據學院的具體情況進行改革，整合出最適合學院教學的改革方式。教學方法和管理體制上的不同對學生的影響也不同。在我國，中央美術學院、中國美術學院、四川美術學院等院校采取工作室制的油畫教學體制，而其他院校則多為四年的教學年制。對于學生的教學而言，畫室教學有助于教師和學生進行更親密的交流，學生能更好地學習繪畫技巧。但是在對于學生是否過早進入畫室這一教學方法中，相關學者有著不同的看法。如有人認為學生過早進入畫室會限制其天性和創造力，出現單一固定的風格，不利于學生的全面發展。畫室的教學主要集中在繪畫技巧和實踐教學上，對學生的素質文化教育重視不足，因而有教育家得出結論：工作室的教學模式更適合已經具備文化素質教育和一定基礎訓練的研究生。對于教學過程中碰到某一方面突出的學生，教師應順應他的特長，采用不一樣的教學方式，因材施教，盡可能使每一位學生的藝術天分都得到充分的發揮。

（二）油畫色彩訓練強化

在油畫教學過程中，色彩的使用會更加深入。油畫色彩分為自然寫實色彩和色彩重構兩個部分。教師在自然寫實色彩中，應當注意色彩和光線的關系、光影的流動及角度對于色彩變化的影響、自然色彩的規律和組合的規律；在色彩重構中，要注意色彩的分離和構成，色彩比例構成、色彩均衡構成等，多做這方面的訓練，能讓學生在色彩使用過程中具有更加豐富的創造力。

（三）專業教育與人文教育并重

中國藝術院校的教育目標是培養符合當代價值觀的藝術人才。在這個教育目標中，作為教師的我們應當在教授學生油畫技藝的同時，注重學生在思想品質方面的培養。在油畫教學方面，中國已經學習并吸收了很多西方文化理念，這為我國油畫教育提供了寶貴的參考價值，對于學生在油畫技藝上面的提升有很大的幫助。同時，我們不能忽視學生的人文教育，自古以來，被人們稱之為“大家”“大師”的人都是德才兼備，所以我們才會稱呼其德藝雙馨，是以司馬光在《資治通鑒》里說道：“是故才德全盡謂之圣人,才德兼亡謂之愚人,德勝才謂之君子,才勝德謂之小人”。

（四）加強師資隊伍建設

藝術教育在現代的發展越來越快，學生對于藝術的追求也愈發渴望，出于生源招收考量，很多學校開始開設藝術類專業和系別，但是長期以往，藝術類專業教育情況不容樂觀，而一些專業藝術院校，雖然也在擴招藝術類學生，但擴招范圍大部分是藝術設計專業學生，在純藝術生的招收上面仍然有嚴格的控制。我們不僅是要發揚藝術，還要將藝術教育傳承下去，優秀的純藝術生是我們未來師資的有力后備軍。另外，進一步引進海外留學的畢業生也是擴大師資隊伍多元化的有效措施。

（五）教師藝術觀念的轉變

學院對于油畫、雕塑等某些藝術理念還停留在18世紀，一味追求傳統的油畫感覺，而忽視現代油畫藝術觀念和大眾審美心理的變化，油畫專業在當代文化的發展過程中的重要性會被削弱。因此，油畫的學習要遵循當代油畫藝術的特點和規律，緊密觀察油畫藝術的發展勢態、走向，并對自己的觀念進行調整，才能帶領學生一直走在油畫藝術發展的前沿。

藝術來源于生活，而高于生活。對于藝術的學習和實踐，沒有什么比結合到生活更加具有感染力了。在實際教學中，教師應該將教學與生活結合，采用動態教學模式，帶領學生走出教室，感受生活中的藝術氣息和大自然的美好，以激發學生的創造力。

結語

現代的油畫教育在教學上確是有著不小的突破，很多高校和教師都意識到長期以來形成的單一模式教學對學生在油畫創作力方面的限制和影響，從而進行改革，追求多元化教學模式。在油畫教學中，教師首先要改變教學觀念，因材施教，不斷觀察現代油畫藝術的發展態勢和走向，以符合大眾審美和價值觀的藝術理念引導學生，并教授他們具有現代特色的油畫技藝；同時，也要注重對學生的素質教育，讓學生在成才的道路上具有堅實的支撐點。讓學生具備自己的審美鑒賞能力和創作力，是作為一名油畫教師必須完成的任務。這樣，他們的創作才會有生命力，才有可能去成為一名德藝雙馨的藝術家。