欲望糾葛與人性拷問

尤金·奧尼爾是美國著名的劇作家,于1936年榮獲諾貝爾文學獎。其代表作《榆樹下的欲望》[1]以獨特的視角闡發了他對人生人性的獨到見解,引發我們對人與社會的深沉思考。

像奧尼爾的許多作品一樣,《榆》劇也圍繞著家庭矛盾展開,該劇真實表現了人面對物質世界膨脹的情勢所表現的各種欲望糾葛。石頭堆積而成的農場使居住在其中的人們夜不能寐,他們都在盤算著怎樣得到它,它就像一座圍城困擾著人們,有人甘愿在此孤守終生,有人為了一份真實想要掙脫,結局卻是傷痕累累。

在戲劇沖突的開始,占有欲是人物之間最主要的矛盾,那么隨著矛盾的演進,人類的另一天性——情欲,逐漸取代物欲上升為最尖銳的矛盾。埃本和阿比的情欲最初是建立在互相利用的基礎上的,埃本是為了報復自己的父親,而阿比則是為了利用埃本,兩人的出發點都是罪惡的,情欲成了兩人達成目的的手段。而這種情欲的泛濫也最終導致了一個無辜嬰孩的死亡。情欲的火焰竟使一個母親對自己的孩子痛下殺手,可見當人不能夠完全控制自己的情欲,這種情欲就會把理智完全吞沒,最后造成無法彌補的惡果。

但是隨著兩人感情的發展我們可以清楚地看到真正的愛情已經逐漸產生并且慢慢成長壯大起來。埃本和阿比之間的真情最終把兩人從這種人性惡的爭奪之中解放出來,愛情把他們拉出了物欲的泥淖,獲得了人性的重新復蘇。物欲可以滿足人生存層次的享受但是卻永遠也滿足不了人的心靈需要,而沒有靈魂的人雖然有了豐厚的物質基礎卻心靈空虛、麻木、冷漠,這樣的人存在的只是軀體,永遠也找尋不到生存的真正意義。最終,我們看到,埃本和阿比這兩個被物欲充斥的人在真情中慢慢放棄了對田莊的爭奪,真情也慢慢轉化了他們對外部社會的看法,從而達到了人性的另一高度。

《榆》劇是一部具有啟示意義的經典之作。在劇中,奧尼爾深刻地窺測人物的心理,表現了人性中的多種層次。仔細研究劇中人物的心理變化后,我們發現《榆》劇既體現了對立又體現了統一。對立性既包含于人物之間的沖突,又體現在人物內心的沖突中。統一性是說其中的幾個小主題共同服務于一個大主題,夫妻之間、父子之間、母子之間、兄弟之間的沖突,這些小主題融入全家人的財產爭奪中,最終又揭示了一個大主題:在一個金錢占統治地位的社會里人與人之間的關系是建立在純粹的物質基礎上的,為了物質利益親人之間不惜互相傷害,親情全無。

作為獨立存在的復雜個體,人性一方面要受到人自身因素的制約,另一方面人也是社會中的動物,因此人性不可避免也要受到生存環境的影響。在《榆》劇中,奧尼爾以他對人性的獨特解讀方式為我們展示了一個被物欲和情欲包圍的世界。在這個欲望的世界里,每個人都是孤獨而悲哀的,他們為了自己的欲望而拋卻真情,在錯誤目標的指引下充分暴露了人性惡的一面,但是最終主人公埃本和阿比用愛情打敗了物欲,實現了人性的復蘇。

《榆》劇深刻闡釋了在金錢占統治地位的社會里人類的真正感情是如何被壓抑,人的本性是如何被扭曲的。卡伯特一家人之間的關系完全是圍繞著爭奪農場而結成的一張富有彈性的網,越拉越長,結局是粉身碎骨。在這里所謂的夫妻關系、父子關系、母子關系、手足關系等全都淹沒在利己主義的冰水中。但是,作者所同情和認同的依舊是人類的真實情感,他希望人類可以反省自身的行為并以切實行動求得救贖。

奧尼爾說:“我們本身就是悲劇,是已經寫成的悲劇中最令人震驚的悲劇”。通過對《榆》劇中三個人物性格的分析,我們看到的是悲劇命運,無論是物欲還是情欲最終都是一場悲劇。作為美學對象的悲劇,是一種獨立存在的形態,是一種審美意識形態,它是雖然引起悲哀卻能提高人的精神境界,同時又能產生審美愉悅的那些事物。當人們在舞臺上驚奇地看到了自己,看到了自己的行為和動機,看到隱秘的靈魂深處暗藏著黑色欲望,定會產生恐懼,恐懼的背后便是深沉的反思,而這正是奧尼爾所要的結果。在階級社會里,對財產的爭奪如同客觀規律那樣是永恒地存在的,瘋狂地追求物欲的結果是:卡伯特跌入無限的孤獨中;西蒙和彼得從一個牢籠歡欣鼓舞地跳入另一個牢籠,在這里親人間的爭斗勢必會變為陌生人之間的搶奪,這種爭奪更加殘酷、粗鄙;阿比和埃本的結合面臨的即使不是法律的制裁,也會是勢不可擋的“道德圍剿”。

精神的悲劇折射出的是社會的悲劇,農場中的悲劇影射出的是美國的悲劇,是人類的悲劇。人生多缺憾和無奈,這幾乎是人類的共同命運,對于缺憾和無奈我們或許可以抱怨,或許壓抑它,不過那些只是自欺欺人的拙劣手法,而悲劇給予我們的是這樣一種合理的方式——推崇一種更加正確的心理防御機制——升華,將一切不快和無奈轉化為新的動力,確切地說,這就是悲劇的凈化。也就是說,悲劇的凈化在于悲劇能夠借助于引起人們的憐憫和恐懼之情使人們的意識得到提升,靈魂得到陶冶,或者說引導人痛定思痛,認識其中的悲劇性,扼殺產生悲劇的原因,避免悲劇的重演。

《榆》劇是奧尼爾根據自己對生活的體悟和對現實的深刻認識創作出的杰作,帶有美國文化的痕跡。在20世紀初的美國,金錢在人們生產和生活的過程中發揮著越來越重要的作用,越來越多的人成為瘋狂的拜金主義者,膜拜在金錢的腳下,為了金錢他們心甘情愿地踐踏自己的信仰,放逐自己的靈魂,為了實現自己的欲望,他們甘愿把靈魂奉送給冷冰冰的金錢和物質。

對物質主義的強烈追求使每個人都把金錢和物質作為精神的支柱和奮斗目標,于是每個人都陷入了一種無窮無盡的孤獨之中,而這種孤獨伴隨著每一個人使他們無法解脫。奧尼爾在現實中深刻地感覺到了美國文化中人們靈魂的失落和信仰的消失并為此深感憂慮,于是他在戲劇中塑造人物的性格來反映生活本身,“按實際情況來展示人性,也就是說用人的生活來揭示真理。”在他的戲劇中,不同人物的性格只是為了更為真實地反映社會生活的不同方面,并以獨特的方式展示生活悲劇中的實質和原因。《榆》劇就是一出為了欲望的悲劇,劇中的每一個人都是因為無盡的欲望而失落了自己的靈魂,在主人公身上我們也可以清晰地察覺到美國文化的痕跡。

同時,在奧尼爾看來人類的悲劇不僅僅是外部文化氛圍造成的,也是由于人類本身存在的悲劇性的缺陷、荒謬的弱點造成的,而正是這種弱點最終會導致人類走向毀滅,這種弱點在奧尼爾看來就是人性中無窮無盡的欲望。而人類擺脫不了人性中的這種貪婪的欲望,那么人類就永遠無法逃脫悲劇式的命運。在人性的深處,貪婪的欲望和自由的靈魂是一對不能調和的矛盾,是互相掙扎和斗爭的兩極,它們會不斷沖突但是在沖突中又能夠彼此深刻審視。在《榆》劇中,奧尼爾就是在矛盾的沖突中深刻展示人性中的黑暗、痛苦、復雜的一面,同時也試圖向人們展示人性背后的那種力量,讓人意識到只有在欲望沖突的人類走向毀滅的時候人們才會發現和認識到自己的靈魂。就像《榆》劇中埃本和阿比二人真正地面對了這段人間的真情時,愛情也就徹底地打敗了物欲,他們完全放棄了對田莊的占有,攜手走出了這座被貪欲所統治的農場,獲得了人格的升華,也讓我們對人性有了更深的思考和感悟。

藝術照出了現實,也照出了現實中的人。《榆》劇凝聚了奧尼爾對現代人生存狀態的關注,警示人們黑色欲望是萬惡之源,在物欲橫流的社會中,在欲望的深淵里人生的真諦就是尋找真實,尋找人類真正的感情。

注:該文系2009年度山東省藝術科學重點課題“文學、戲劇、電影—影像時代的文化考辨”(立項號2009139)的成果之一。

【參考文獻】

[1](美)尤金·奧尼爾.榆樹下的欲望[M].歐陽基等

譯.長沙:湖南人民出版社,1983.

[2]尚玉峰.《榆樹下的欲望》:單一神話的現代闡釋

[J].戲劇文學,2009,(7).

(作者簡介:臨沂師范學院文學院教師)