關(guān)于民族音樂學(xué)中的樂譜研究

吳 鈺

（濟(jì)南大學(xué)音樂學(xué)院 山東 濟(jì)南 250000）

工尺譜是世界上最早的樂譜之一，它與隋唐時期的“燕樂半字譜”、宋代的“俗字譜”有著較為密切的淵源關(guān)系，在明清時期發(fā)展成熟，成為中國傳統(tǒng)樂譜中影響最大、最為普及的一種形式。近代以來，中國音樂在西方音樂的影響下發(fā)生了重大轉(zhuǎn)型，在樂譜方面尤為明顯。工尺譜逐漸被人們遺忘。因此，筆者愿意學(xué)習(xí)并深入了解對工尺譜的認(rèn)識。

一、工尺譜的淵源研究

據(jù)調(diào)查，工尺譜最早起源于一種記錄管樂器演奏指法的指位譜，用文字或符號的形式標(biāo)記手指的位置，起初并不代表某一音高，但在發(fā)展過程中逐漸具備了音高的意義，因此工尺譜也就演變成音高譜，即采用某種特殊符號（線段、數(shù)字、文字等)來記錄音高。工尺譜最早來源于古老的樂器“笙竽”。一把圓笙有五組相同長度的笙苗，最長兩根，最短三根，中等長度三組，每組四根，一共17根。管苗的安插位置不同，即音高也會不同。管苗的“一、二、三”就是簡譜的”1、2、3”，即五線譜的“do、re、mi”。

二、工尺譜的特點(diǎn)研究

工尺譜的音高符號即譜字。它與西方簡譜用七個阿拉伯?dāng)?shù)字作為基本音高符號不同，工尺譜有十個基本音高符號，在《遼史?樂志?大樂》中做了明確的記載。因?yàn)椴捎脻h字書寫，所以被稱為“譜字”或簡稱為“字”，它們依次是：合四一 上尺工凡六五乙。分別代表簡譜中的“1 2 3 4 5 6 7”，唱名發(fā)音就是漢字發(fā)音，其中“尺”念作“che”，“合”念作“huo”，其余都是按照漢語普通話發(fā)音。

高八度的音采用在“上尺工凡六五乙”的左側(cè)加上“ィ”來表示，高兩個八度加“ㄔ”，以此類推。低八度則采用末筆向下加撇的方式，如“凡┐”。其中，“合四一”是“六五乙”的低八度寫法。五個八度之內(nèi)的寫法對應(yīng)音高如下圖所示：

不同的工尺譜中，有些用固定唱名法演唱，如西安鼓樂、山西八大套、北京智化寺京音樂所用的工尺譜，這些工尺譜所記錄的音樂大多比較古老。而明清以來，大多運(yùn)用在聲樂、器樂的工尺譜則使用首調(diào)唱名法。下面是一首由河北省保定市雄縣北沙口村崔志清演奏并韻唱的《醉太平》，筆者特此把這首曲子寫成簡譜，對照工尺譜，更方便演唱。

這首《醉太平》是首器樂工尺譜，在它的傳授過程中，有一種特殊的讀譜演唱方式。在不同樂種中被稱為“韻曲”（西安鼓樂）、“阿口”（河北音樂會）。在河北音樂會中，工尺譜有所謂的“大字”和“阿口”的概念區(qū)別。“大字”是被記錄在樂譜上的主要音高骨架，“阿口”是教學(xué)和日常演練讀譜中用“哼、哎、呀、地”等虛詞填充于大字之間的音高。在這首《醉太平》里均有體現(xiàn)。實(shí)際演奏中的音樂必須包括“大字”和“阿口”共同組成的旋律，大字永恒不變，而阿口則可以允許即興發(fā)揮。

例：選自明代朱載堉《樂律全書?靈星小舞譜》之豆葉

工尺譜主要以記錄節(jié)奏、旋律為主，從書寫方式看它的書寫方向是由上而下，自右向左。并且譜字要寫在唱詞之下。節(jié)拍的記錄用板眼來標(biāo)示。主要采用在譜字右邊用“、”、“└”、“－”、“×”、“○”、“△”等符號表示時值。從譜中我們可以看到一個○表示：一拍分為四小份。演唱時，唱詞基本是以字聲行腔。而這卻是與五線譜、簡譜截然不同的地方。

三、結(jié)語

筆者主要從三個方面：工尺譜的淵源、譜字及特征角度進(jìn)行了綜合分析、歸納總結(jié)。通過對它的研究，我們可以清晰的了解到民族音樂學(xué)中關(guān)于工尺譜這一樂譜的起源與特點(diǎn)。它能夠在歷史的長河中經(jīng)久不衰，這正顯示出我們中國傳統(tǒng)樂譜的獨(dú)有魅力。

注釋：

①吳曉萍.中國工尺譜研究[J].中央音樂學(xué),2000.

②張振濤.工尺譜字原始[J].中國音學(xué),2013.

③趙曉楠.工尺譜常識與試唱[M].人民音樂出版社,2014.