論中國近期動畫電影剪輯的重要性

趙藝 黃東升 沈陽工學院藝術與傳媒學院

一位著名電影導演曾經說:“編劇是文字的劇作者,剪輯師是鏡頭的劇作者。”這個結論適用于所有動畫片的剪輯。完成作品的最后一步“程序”就是剪輯,而這一步“程序”是又一次的藝術創作,對整個片子的質量起著至關重要的作用。后期制作對于一部動畫影片的成敗起著決定性作用，影視后期制作就是將畫面、聲音、文字以及場景與特效等多種視聽素材組接成銀屏形象的部分，這也是影視藝術創作過程中的最后一道程序，起著舉足輕重的作用，關系著影視作品成敗。影視后期剪輯與合成要求我們不僅要掌握專業的制作軟件，更重要的是要具有個人的審美情趣。這就需要制作人員要有一定的天賦，可以靈活的運用所學的各種專業知識與技能。

后期剪輯技術是影視動畫制作工藝流程中不可缺少的環節，所謂后期剪輯簡單來說，就是將多種原有素材進行混合、單一、復合畫面的處理過程。將所有動畫文件和鏡頭合成一個有條理、有次序地制作過程，同時它決定一部動畫片能否吸引住觀眾目光、能否具有視覺感染力的一個重要的因素。在三維動畫作品的后期合成中，主要是通過影視后期編輯設備并運用各種編輯的技巧，來對所搜集的動畫素材進行模擬仿真的藝術特效制作，并通過剪輯合成技術使整個動畫作品達到視覺上的流暢性與真實性。簡單說影視后期合成就是把不同圖層的素材結合在一起，使之成為一個完全可視化的短片或者影片，讓觀眾從動畫效果上去欣賞。另外，這樣做的目的可以減少拍攝難度和降低風險、可以加入現實中不存在的虛擬元素、可以修復畫面中存在的瑕疵。

剪輯說來容易，就是把一個個鏡頭“剪開”、“組接”而已。但是仔細想想，選用哪些鏡頭，不選用哪些鏡頭，一個鏡頭從哪里剪，又從哪里接，其實還真不容易。好在剪輯工作不是“一次性”的，只要后期制作人員愿意，可以反復修改。鏡頭要長一點或者短一點都可以；把一組鏡頭往前挪、后向移，或者擺回原位也沒問題。剪輯就是一個不斷修正的過程，盡管大膽地去嘗試，剪輯、修改、再剪輯。不過最終導演或制作人會做出最后的取舍和決定，否則，一部影片可以有無數種剪輯的方法，這個過程就沒完沒了了。要想有效地運用這一套不露痕跡的剪輯技巧，在鏡頭的銜接上就必須符合觀眾的觀看心理。

動畫電影它劇本，繪畫，設計，后期，每個都很重要，影視后期在整個影片制作中具有非常重要的地位，并將前期制作合為一體的一個模塊，也只最終的一個模塊，所以會解決到前期制作遇到的不足和前期解決不了的問題，也是最辛苦的一個部門之一。剪輯是為了迎合后期更好的去合成一些東西，而不至于去機械去扣除場景中不需要的東西，為了提高效率和質量 ，2012年當金融危機席卷全球各個經濟領域的時候，電影產業卻迎來溫暖的春天，根據國家政策的推動，影視文化行業蒸蒸日上，當下諸多傳統電視臺、影視公司、大型網站都在向數字影視產業靠攏，大量招募專業影視人才，根據越來越大的市場需求，越來越高的技術和藝術的要求，影視后期高端人才的需求量越來越大。而剛入行不久經驗不足的新手依然很多，所以造成了影視公司招人難，一般的影視后期工作人員找工作也難的一個局面。但是整體上看，影視行業的蓬勃發展必然推動全國影視后期人才素質的不斷提升，同理動畫也是這個道理。

一般性認為單個的鏡頭是不能夠具有單獨的敘事和表達功能的，意義是通過幾個鏡頭的組接形成新的鏡頭來產生的。

鏡頭“從剪輯的角度看，便是剪兩次和接兩次直接的那段影片。”鏡頭是拍攝動畫、電影、電視最基本的構成單位。簡單的一個的鏡頭雖說具備獨立性，可是在某一定程度上確實實在在地反映出現實中的某個片段，能夠表達出藝術家的一些看法，并且具備很大程度的運動屬性和形式化的特點，但是它的功能和作用還是有一定制約的。從語言學角度來看，單獨的一個鏡頭就是簡單的一個詞，它不能單獨的表達一個意思，也很難完整的記錄一些動作和具體的事件，而是必須要靠上面鏡頭和下面鏡頭之間的銜接來完成。組接鏡頭的順序也會對鏡頭語言意義的清楚表達產生至關重要的影響。

按照不同的順序把幾個單獨的鏡頭組接起來，能夠表述的意思也會各不相同，甚至可能是完全相反的。單獨鏡頭順序的隨意變化，可以改變鏡頭的關系甚至鏡頭的意義，順序的這種隨意變化，其實就是所謂的邏輯關系。

動畫它的剪輯在一部動畫中是至關重要的，一部動畫電影它的成敗，好壞有許多重要的因素，后期它必不可少。

[1]焚水.影視動畫短片制作基礎.北京:海洋出版社，2005.仍第116頁

[2]趙前,何嶸.動畫片場景設計與鏡頭運用.北京:中國人民大學出版社，2(X)5.04