高校舞蹈教學中學生舞蹈表現力的培養

姚英姿

摘要：舞蹈對于提升個人形象氣質，鍛煉肢體的協調性都有著積極的促進作用，舞者藝術表現能力就會將自身的舞臺效果以及運動水平充分體現出來。目前我國高校在進行舞蹈課程教學中，教師對學生的技巧應用重視程度較高，就會限制其藝術能力培養，因此本文將從高校體育舞蹈教學中學生的表現能力入手，探索高校舞蹈教學中提升學生表現能力的幾個方法，從而使得學生在體能提升的同時，也能將自己的藝術修養加強。

關鍵詞：高校舞蹈教學 舞蹈表現力 培養方法

中圖分類號：J70-05 文獻標識碼：A 文章編號：1008-3359（2018）18-0136-02

藝術表現力常常是指人的一種內在的精氣神以及動作之間的協調性，主要表現在面部表情以及肢體動作兩個方面，具備良好的藝術表現力的舞者能讓觀眾在欣賞曲目的同時，更好的領悟其內在含義。因此高校的舞蹈教學，教師應該從學生的藝術表現力入手，將學生的表達能力、協調能力體現出來，從而使得學生在接受舞蹈訓練之后，能夠將自己的體育運動能力全面提升。

一、影響高校舞蹈教學學生表現能力的常見因素

（一）學生的人文素養基礎

舞蹈的種類較多并且在我國的不同區域中都有著各自的特色。由于舞蹈發展與文化發展幾乎是同步進行的，各個民族之間的思想、文化進行融合，從而體現出我國豐富的多民族文化大國的屬性，所以學生在進行舞蹈項目學習階段，只有具備一種文化內涵、人文素養才能將自己的表現能力進行突破。在對不同的舞種進行學習階段把握歷史以及科技的發展動向，經過追溯以及探究活動就能在進行舞蹈曲目演藝階段，以舞蹈動作為基本的載體，彰顯個人的文化基礎以及舞蹈曲目的內涵魅力。

（二）學生的身體素質情況

舞蹈是一種藝術性較強的體育項目，所以良好的身體素質以及肢體協調能力，是保證完美演繹曲目的基礎條件。尤其是在控制力度以及肌肉收縮程度方面，對舞者的肢體表達要求較高，所以目前高校在對學生進行舞蹈培養教育階段，重視對學生的表現力的提升就需要學生的身體素質起到良好的支撐作用。一些高校學生在課程學習階段，常常會出現一種柔韌性與身體素質好都比較好的現象，學生有著伸展向就能將舞蹈動作更加流暢、自然的演繹出來，其中能夠體現學生的表現能力也比較強。對于一些民族舞、國標舞等舞蹈種類來講，學生只有具備良好的身體素質，才能將自己的動作更好的展示出來，帶給觀眾美的感受的同時，也能體現自己的舞蹈表演自信心。

（三）學生的藝術素養實際

高校教師在對學生進行舞蹈課程教學階段，學生是否具備良好的表現力，其內在的藝術修養也有著重要的影響作用。學生能夠將音樂內容進行感知理解，繼而將合適的舞蹈動作演繹出來，也是將學生舞蹈基礎功底呈現出來的一種檢驗標準。因此開展舞蹈教學階段，教師應該有意識的將曲目的重要作用呈現，在柔美、舒緩的音樂中演繹配合柔和、典雅的舞蹈動作，并將自己的力道控制。在一些節奏感強、旋律亢奮的舞蹈曲目中，則應該注意舞蹈動的力度以及節奏，通過強有力、有層次的舞蹈動作更好的配合曲目演繹。舞蹈的藝術素養基礎能力，能夠將舞蹈造型中的體態美、表現美、節奏等集中呈現出來，對于提升學生的舞蹈表現力都有著非常大的作用，是教師開展舞蹈教學階段所不能夠忽視的訓練內容。

（四）舞蹈教師的教學水平

高校的舞蹈教師對于學生的舞蹈能力提升起到的點撥以及促進的作用，可以說是整個課堂的節奏以及氛圍建立的因都是依靠教師建立的。學生對藝術內涵、舞蹈表現力的把控受到教師的影響作用是非常大的，所以教師在高校舞蹈教學中需要加強對自身的專業水平提升，從而起到對學生的積極引導作用。但目前我國在進行高校擴招后師資力量相對來講比較匱乏，所以教師的專業水平以及教學水平參差不齊。不少高校在缺乏專業的舞蹈任課教師階段，會將一些其他體育專業的教師提拔到舞蹈教學之中，這樣就會對高校學生的表現能力提升起到一定的阻礙作用。

二、高校舞蹈教學學生的藝術表現力培養的舉措

（一）重視對學生的人文素養提升

重視對學生的人文素養提升，需要將學生的文化素質提升，在于藝術相關的哲學、文學、歷史等方面的知識當中，將學生的綜合應用能力通過舞蹈曲目更好的體現出來。尤其是在課程學習是由不同的風格以及內容的基礎之上，將學生對整個舞蹈的節奏、內涵進行精準的把控，就能更好的進行曲目演繹。另外舞蹈作為一門課程或專業，教師也應該重視學生的專業知識拓展，通過對美學、舞蹈史等課程內容進行學習，這樣學生就能在人文素養提升的同時，將自己的藝術表現能力提升起來。

（二）強調學生的身體鍛煉培養

舞蹈教師在對影響學生表現力的因素進行分析研究階段，發現學生的身體數字對舞蹈練習的影響作用較大，所以教師應該從強化學生的鍛煉意識入手，將學生的身體素質、力量控制、肢體柔韌性、耐力訓練等方面進行集中控制。

教師在鍛煉學生的舞蹈力量控制階段，需要將其力量素質的肌肉收縮能力進行訓練。只有具備這個基礎性的能力，才能將動感激情的曲目進行完美的詮釋，具體鍛煉內容就是將學生的素質訓練，身體部位等進行控制。比方說鍛煉學生的手臂力量可以用杠鈴、俯臥撐等進行訓練，肩部力量鍛煉選杠鈴并搭配訓練動作，而針對腿部的力量練習就可以通過馬步、弓步等形式進行鍛煉。對學生進行柔韌訓練階段，為了將學生的動作表現更為流暢、自然，從而將舞蹈的魅力體現出來。教師應該加強對學生進行舞蹈練習的拉伸動作，將動力拉伸以及靜力拉伸進行協調，不僅僅能夠將學生的課前安全措施做到位，在課后進行拉伸動作也是保證肢體勻稱美觀的有效方法。因此教師在學生具備良好的身體素質的基礎之上，加強表現力培養中的耐力鍛煉，從而使得學生能夠在舞蹈練習的過程中，始終保持一種積極、樂觀的持續長久的訓練模式，從而使得學生能夠通過舞蹈鍛煉，將自身的綜合素質全面提升。

（三）加強藝術素養培養目標

舞蹈教師將學生的藝術素養水平提升，從而使得學生在學習新的曲目階段，能夠具備更好的音樂感知與理解能力，進而在舞蹈表現階段將樂曲的真實情境，通過舞蹈造型再現到觀眾的眼前。教師對學生的藝術素養培養，不僅僅要將學生對音樂曲目內容進行充分的了解，還可以鼓勵學生去了解作者的實際情況以及當時的寫作背景，這種綜合的知識學習以及探究模式，對于促進學生進步發展都有著積極的作用。另外教師在開展課程教學階段，可以將學生進行不同組別的劃分，每個組都有一個不同形式的音樂曲目，通過對曲目欣賞以及交流，獲得對曲目的真實感受。再通過不同小組之間的交流互動，增進學生感情，同時也容易使得學生在思維碰撞的過程中，獲得新的理解認知。在過程結束之后通過教師的系統性的點撥與指導，將學生理解或認識出現偏差的部分進行糾正，學生通過一個個階段性的培養，就會獲得音樂感知以及理解的能力，增強自己的不同曲目的適應性、能動性。教師在此基礎之上對學生進行基礎性的舞蹈訓練，比方說通過民族舞的形式，夯實學生的動作柔美、自身的柔韌性，學生就能在多次的肌肉收縮控制中，將自己對舞蹈曲目的表現力呈現出來。

（四）完善教師的教學水平以及專業能力

高校體育教師在舞蹈課程教學中發揮著重要的引導作用，所以教師個人首先應該加強自身的素質建設，充實自身專業知識儲備，同時不斷提升自己的專業水平以及教學能力。只有不斷加強師資隊伍建設，繼而才能實現對課程內容的拓展以及對學生的有效教學。學生通過教師的示范性動作指引，實現舞蹈學習目標，繼而將舞蹈表現力通過教師的言傳身教有一個更加深刻的理解與認識。其次教師在將教學計劃以及教學目標下發的階段，應該考慮高校不同專業的學生實際情況，將舞蹈教學實踐進行拓展，給學生一個廣闊的提升空間。

三、結語

隨著社會的不斷進步，人們生活水平的不斷提高，人們對美好生活的逐步追求，舞蹈越來越受到人們的喜愛。我們可以發現，很多高校設有專門的音樂舞蹈學院，而沒有專門藝術學院的高校，舞蹈往往作為一門公選課存在，較好地滿足了學生全面發展的要求。學生藝術表現能力是舞蹈教學的重要內容，對教學目標能否達成具有重要意義，因此，為進一步提高高校舞蹈教學效果，我們必須研究學生舞蹈表現力的培養。從教學目標、教學師資、學生素質等方面著手，將這些方面進行綜合，才能保證學生的舞蹈能力全面提升。

參考文獻：

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