淺析當代在顏色釉基礎上的二次創作

鄧利

（鄧利工作室，景德鎮市，333000）

引言

當代，社會不斷發展，人民精神追求日益增加，這也促使陶瓷藝術作品需求出現春天。由于文化藝術的多元化發展，也刺激陶瓷藝術作品中裝飾形式的多樣性，真可謂百花齊放。顏色釉在高溫燒制過程中的變幻莫測，耐人尋味，吸引著無數陶瓷藝術家為此耕耘數載，顏色釉的作品也受到眾多陶瓷藏家的青睞。當在顏色釉基礎上的二次創作的陶瓷作品出現時，則迅速在陶瓷藝術界推廣開來。

1 顏色釉瓷

1.1 顏色釉瓷的起源

顏色釉瓷的起源可以追溯到商朝的陶器黃釉，東漢末年魏晉時期開始有青釉陶瓷。再到唐代以黃、紫綠為主的“唐三彩”開始出現，唐三彩是顏色釉瓷中的經典，收藏和研究價值很高。兩宋年間工匠們做出天青釉、粉青釉、紅包釉，烏金釉等等。宋朝的半刀泥刻劃影青瓷和烏金天目釉瓷最具代表。到了明代，便有了鉤紅、祭紅、郎窯紅、胭脂紅、美人醉等名貴色釉。鈞紅是我國最早出現的銅紅釉瓷，宋時為河南禹州鈞窯所燒造，故名“鈞紅”，它的誕生，結束了當時青花瓷獨占鰲頭的局面，這在我國瓷業發展史上，確是一件劃時代的大事。

到了元朝時期，鈞窯窯口已近不再燒制，不過值得幸運的是禹州窯鈞瓷的燒制技術在別的產瓷區保存下來，這應該是禹州窯窯工逃避戰亂往南遷徙中把鈞紅瓷技術也一并帶走。景德鎮從宋朝開始就燒制鈞紅瓷，到南宋燒制技術已非常成熟，燒制技術一直延續到今天。

明朝時期，景德鎮窯工在鈞瓷的基礎上，不斷創新，最終燒制出另一種紅瓷——祭紅，顏色紅澤而不俗氣，紅色中帶著紫色，顏色沉穩，是高溫顏色釉瓷中的一朵璀璨的明珠。

說起“祭紅”，民間還有一傳說。話說一窯口接到圣旨為宮廷燒制祭紅瓷器，前段燒制過程非常順利，在投柴最后的尾段突然天降暴雨，將干燥的松柴澆濕，瞬間旺盛的窯火暗淡下來，燒窯師傅知道其中的厲害之處，最后關頭窯火的變弱必然造成祭紅色澤黯淡無光。這樣督陶官必然降罪于窯口全體窯工，這將是死罪。燒窯師傅有一位女兒，女兒為救父親及全體窯工憤然投窯以自己的鮮血染紅這一窯祭紅瓷器，祭紅瓷因此而得名。

祭紅釉色燒制難度遠遠高于其他顏色釉，傳統官窯燒制祭紅是不惜成本，古代祭紅釉料配置中含有珍珠、瑪瑙、玉石等珍貴材料，配料很多，祭紅瓷器價格昂貴。就算這樣同一配方的祭紅釉料，若是溫度、氣氛、時間有所不同，燒出來的效果也會截然不同，由于祭紅瓷歷來難燒，因此，因此是名貴的顏色釉瓷。

1.2 顏色釉瓷的種類

顏色釉瓷按色釉種類分：由一個器型通體一種釉色的叫做單色釉，多色相間于一個器型的叫做多色釉或者花釉。像祭紅，祭藍屬單色釉，三陽開泰屬多色釉。 按照燒成溫度分可分為高溫顏色釉和低溫顏色釉。1200度以上的叫做高溫顏色釉，1000度以下的叫做低溫顏色釉。顏色釉種類繁多，色彩效果多樣，到現在為止基本大自然能出現的顏色顏色釉都可以燒制出來。

2 顏色釉的窯變

顏色釉在經高溫燒制后繪有意想不到的變化，正所謂入窯一色出窯萬彩說的就是顏色釉瓷。顏色釉可謂五彩繽紛，晶瑩奪目，有人造寶石之稱。窯變之微妙，是和眾多因素有關的。首先坯質：瓷坯燒出來的顏色釉更加亮麗；陶坯燒出來的釉色暗淡，但沉穩厚重。還有坯胎的厚薄也會影響顏色釉的窯變效果，由于顏色釉在經高溫燒制過程中流動性和拉力較大，一般顏色釉瓷坯胎都較厚。再有則是和噴油的技法也有很大關系，噴釉的厚薄，均勻程度，過渡效果等等。多種顏色釉的噴發更加講究，幾種色釉的銜接，過渡，直接影響窯變效果的精彩與否。也最終影響二次創作的難易。最后影響色釉窯變效果最重要的就是窯溫，氣氛，窯位。好的窯變效果都是需要有經驗的師父才能燒制出來，這也是長時間實驗才能得出的經驗，絕非一朝一夕。

2.1 單種顏色釉的窯變

前面講到了顏色釉的窯變效果，這里淺析下單色釉的窯變，單色釉的窯變也是難以掌握的。比如古代五大官窯的鈞窯：縱有家財萬貫，也不如鈞窯一片。這就說明了鈞窯的珍貴，但兩宋時期留下來的鈞窯也是鈞紅戴紅的釉色效果才值錢。不帶紅的鈞窯瓷并不昂貴，帶紅則是翻翻的價格。這戴紅的鈞窯就極難燒制，也就導致物以稀為貴了。還有就是祭紅，也有句話形容祭紅：燒紅則燒錢，古代也有以血染紅的傳說，這無疑說明祭紅燒制的苛刻。通體的紅才上上品，紅中泛白皆為次品。但在當代出現二次創作以后，戴白的祭紅也能創做效果驚人的作品，下面據釉取韻小段我們會講到。

2.2 多種顏色釉結合的窯變

多種色釉于一坯胎中也是在近現代才流行起來，多種色釉的窯變比單色釉可說難，也可說易。難是難在對釉料料性的掌握，那種色釉流動，那種不流動，色釉與色釉之間能否結合，產生的效果如何，幾種色釉結合當怎樣的比例才能燒制出最佳效果等等，這就是難。說它容易，也只能說出現二次創作以后陶瓷藝術家才敢如此認為。顏色釉基礎上的二次創作是根據藝術家對色釉窯變效果來巧妙裝飾的，主觀性較強，但選取的畫面需要和色釉窯變氣氛相吻合，才能達到異曲同工之妙。

3 顏色釉基礎上的二次山水創作

3.1 據釉施畫、據釉取韻

顏色釉在窯變下色彩具有獨特的魅力和隨意性、以及不可復制性讓人著迷，筆者在二次創作時，根據色釉的奇妙變化所產生的豐富色彩，進行山水畫創作。仁者樂山、智者樂水，伯牙與子期的《高山流水》可謂千古絕唱。伯牙善鼓琴，子期善聽。伯牙鼓琴，志在登高山。子期說到：“善哉！峨峨兮若泰山！志在流水，洋洋兮若江河。

在我國山水畫南北是有區別的。南方的山重巒疊嶂、綿延不絕，水霧環繞。窯變清爽的效果則適合江南山水的布局裝飾，比如紅、綠、藍色釉的窯變效果，藝術家只需稍加樹枝，扁舟的點綴，一副江南山水畫就可呈現其中。難燒的祭紅出現泛白時也不在是次品。繪制江水，落日，飛鳥，就是一副夕陽西下，落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色的畫面情景。北方的山多是宏偉俊俏，或是西北戈壁灘，大沙漠。在二次創作時，“以筆取勢，因釉取韻”。創作中應著窯變的自然暈染，“據釉施畫”加上蒼勁的筆勢一座座山峰坐落于畫面中。

4 總結

在顏色釉的窯變基礎上山水二次創作，是顏色釉瓷質的飛越，藝術價值的上升，視覺觀賞力也豐富多彩。顏色釉的二次創作也是考驗藝術家對畫面的整體把握，能否和諧的將畫面融入窯變的色釉中體現著藝術家綜合文藝素顏。