對外古典詩詞教育探究

王一川（山東大學國際教育學院）

一“美學教育”與“中國傳統美育”

“美育”的概念最早可追溯到德國席勒的《美育書簡》。而關于美的本質的爭論和中西方各流派的美育觀點更是不斷涌現。

黃濟指出：美育的任務包括欣賞美和創造美兩部分（黃濟2009：580）。“創造美”不僅指藝術創作，也可理解為一個人將“美”內化之后的全部體現，包括文藝素養、教養和思想品德的進步；而“欣賞美”則可理解為文藝美學中的“審美體驗”。基于此，本文認為美學教育即通過“審美體驗”使受教者在各方面得到進步的過程。

如果剔除西方各個流派在“美育”概念中對于“個性”“生活”“勞動”等價值的加權而采取這種普遍理解，那本文的“美育”定義，則與中國傳統意義上的“美育”定義十分接近。

西周的“禮樂”制度，通過音樂舞蹈給人和諧愉悅之感,使人融于社會秩序；孔子則說過：“興于詩，立于禮，成于樂”,“移風易俗，莫善于樂”；荀子則對藝術與教育和真善美的關系進行了系統闡述，《樂論》中說禮樂并施可以“天下皆寧，美善相樂”；南北朝時期，有藝術特征的“文”（詩文賦銘）獨立于“筆”（應用文）而獲得自覺，并進入南朝官學系統；唐代詩歌寫作進入科舉系統……通過分析中國古代以儒家為主的教育實踐與思想，可以發現“詩教”“樂教”等皆是通過審美的方式，使人之人格達到完善，或使社會和諧穩定。這種注重美的教化功用的思想，是中國傳統教育思想的重要部分，也是中國古代教育實踐的重要指導。

二 從美育視角看對外古典詩詞教學

（一）古典詩詞教學的美育指向

漢語國際教育按照內容可分為語言和文化兩部分。古詩詞教學的實踐和理論探索已經開展，但受制于對外古詩詞教學的定位不明和語言障礙等問題，探索開展得較晚，且不如語言教學和茶藝、京劇、武術、工藝美術等文化課那么成熟完善。

相比于單純的語言知識和茶藝、武術、京劇、工藝等文化知識，詩歌有其獨特性，就體現在其更具有審美性和教育性上。相對于語言教學，詩歌可以表現中國以溫婉含蓄為基本特征的藝術風格，以及中國語言的音韻美，和中國詩歌意境所展現的畫面美。相對于茶藝、武術、工藝等，詩歌可以更集中地展現中國傳統美德與價值追求，如建功報國的進取意識，家國天下的胸懷，潔身自好的品質，瀟灑達觀的情節，對美好愛情的追求等，這帶有中國風格氣派的價值追求，對于人類陶冶情操，提升精神力量和道德修養顯然是更具有積極意義。

蘇霍姆林斯基認為,使孩子得到美的享受、美的快樂和美的滿足的東西，都具有一種奇特的教育力量。古羅馬文藝理論家賀拉斯也認為應注重文學的教育作用，并首次提出“寓教于樂”的觀點。文學創作即是將作者的思想通過藝術化的方式表達的過程，優秀文學作品往往兼具高度的藝術性和思想性，也正鑒于此，審美與教育可以在這里達到高度統一。

（二）“對外中國傳統美育”的合理性和可行性

1 合理性

漢語國際教育肩負文化傳播的使命，而“對外中國傳統美育”與文化傳播有著密切聯系。

一方面，以詩教為代表的中國傳統美育在文化知識的層面上，是中國優秀傳統文化的重要部分，忠實全面的文化傳播是繞不開此內容的；另一方面，注重中國之美的欣賞和傳遞，這在方法和理念上，對弘揚中國傳統文化、中國精神有著有效的指導意義。

現代不同國家間的文化交流呈現“審美先行，價值后行”的特點。審美的本質尚無定論，但是一些審美活動可以給人身心帶來愉悅和快感，這已是共識。

當然漢語國際教育的文化傳播，并不是文化輸出，更不是文化宣傳。文化傳播的目的并非要求外國學生認同中華文化，更不是試圖對其進行價值觀灌輸，而是希望外國友人了解中國文化并對其產生好感，消除文化的異見與隔閡，增強文明間的對話。最終實現國與國、族與族互敬互愛，平和而穩定地發展，“以化成天下”。

此過程具有溫和性，非強制性。稱此為文化之傳播，毋寧說這是文化之“展示”，展示中國文化之美好，等待友人自愿接受。而古典詩詞之美是中華文化美的集中體現，詩歌藝術有“叩打心扉”之作用，詩教美育對于文化傳播的適合性正體現于此。

2 可行性

美具有歷史性和階級性，但在某種意義上也具備絕對性，審美活動也具有跨越時空的特點。美的絕對性不僅體現在自然美和社會美上，同時也體現在藝術美上，《紅樓夢》、莎翁戲劇、天鵝湖舞劇、貝多芬交響樂……等作品的欣賞是跨國界、跨民族、跨文化的存在。

藝術美的絕對性的存在，建立在人共同的經驗與情感以及某些共同的價值追求上，這為引起不同國家人的心理共鳴帶來了可能。“不管時代與民族的歧義，人類的最崇高的情思，卻竟是能夠互相了解的。在文學上，是沒有‘人種’與‘時代’的隔膜的”（鄭振鐸1958：4），這同樣也是文學作品翻譯能存在的基礎。如愛情是具有普世價值的，《牡丹亭》中滲透的對純潔的愛情有著無比追求的“情至觀”也可以在莎翁戲劇中找到影子。不懼萬難追求真愛，這是中英兩國人民都具有的情懷和價值追求，也為兩部作品能交互傳播搭建了心理通道。

具體到詩詞藝術，在以往的古詩詞對外傳播中，也可以看到基于以上理論的兩種具體傳授方式：對比法，基本思路是選擇同樣思想情感的外國詩歌與中國詩歌對照，分析兩者在形式上、手法上、風格上的不同之處；翻譯法或闡述法，即通過語言的介紹和解釋（一般配合外語翻譯），配合環境氣氛使學生對詩詞藝術有感知。

三 基于美育觀點的對外古典詩詞課程設計思路

（一）美學教育的特點

美育有形象性。只有某一美的且可直觀感知的形象存在，審美才可以進行，這一點被朱光潛先生強調為美的直覺性。不論是文學作品中的語言和文字，藝術作品中的雕塑形象和旋律，都屬于此“形象”。不管展示自然美還是社會美，施教者需要通過展示形象，描述形象的方式，引導受教者進行審美活動，最終達到教育目的。

美育有情感性。這是由美的特質和教育的特質共同決定的。情感是良好教育的必需品，蘇霍姆林斯基則注重培養人心靈的易感性和同情心，他強調：“善良情感，情感修養——這是人性的核心”（蘇霍姆林斯基，1998：64）。而情感也是文學藝術具備美感的關鍵因素，優秀作品幾乎都能與讀者觀眾產生情感共鳴。施教者需要在必要的時候付諸自己的情感將共鳴點展示或闡述出來。

美育有潛移默化性。美育的過程更接近中國的“教化”——審美等活動經過一定時間對受教者的心理產生影響；基于這種心理活動，受教者的思想認識和行為會發生相應變化，春風化雨潤物無聲。這需要較長時間，也需要心理活動的緊密配合。沒有這個“陶冶”過程，僅在課程中涉及文學藝術材料，并不是美育，至少不是美學教育的全部和追求。

此三點依據美學特點而生發出來，既可理解為實然的概括，也可理解為應然規范。

（二）“隱性課程”理論

朱光潛說：“我從小就被背誦許多詩詞，這些詩詞我這幾十年往往讀而又讀，可是否我個個字都懂了呢？絕對不是這樣，有許多字義我至今還沒弄清楚，有許多詩的背景我至今還是茫然。但是這個缺陷并不妨礙我對于這些詩詞在基本上能了解，能欣賞，而且能得到教益……這當然需要一些時間和努力。”（朱光潛1990：61）這句話至少告訴我們了一種可能，即審美活動和通過審美活動受到教育，這可能一定程度上超越語言載體而存在。這給我們解決詩詞教育中語言障礙的問題帶來了啟示：可能可以通過某些活動，直接引導學生進行形象性的審美。

鑒于此，課程設計方面可以借用“隱性課程”的理論和思路。隱性課程是學校通過教育環境（包括物質的、文化的和社會關系結構的）有意或無意地傳遞給學生的非公開性教育經驗（包括學術的、非學術的）（靳玉樂1993：48）。是否是隱性課程的判斷應根據課程呈現方式（施良方1996：272），其標準有兩個：課程應通過環境影響學生，經驗不是明示的，是隱隱傳遞的，需要學生自己感受體會。學生對顯性知識的學習與體驗，主要通過認知心理因素的作用。對隱性課程的感知與習得，則依賴于非認知心理因素的作用。又通過認知心理成分的激發和反饋，在有意識學習和無意識習得的心理反應機制共同的作用下，形成“文化-心理層”（包括認知、情感、道德等方面）某些內容的改變，最終達到表層體驗到深層感悟的目的（陳滿，帥斌2003：46）。因此，隱性課程的教育環境設計極其重要。

（三）“隱性課程”理論與對外詩詞美育

首先，將“課程”視為“教育”的下位概念(而非“教學”的)是“隱性課程”理論的大前提，跟筆者提出的對外詩詞課程側重教育“教化”觀點吻合。

其次，隱性課程具有“有意無意”傳遞“非公開性教育經驗”的特點，這與美育的“潛移默化性”吻合。

而且，顯性/隱性課程分類思路下，雖然語言教學課和文化體驗課的呈現方式都屬于顯性課程范疇，但對于詩歌這個特殊教育內容，為了跨越語言障礙，使沒有中華文化積淀的人也能迅速理解，詩教課程可以更加依賴于教學環境、文化氛圍，更注重學生學習方式的體驗性與心理層面的感悟性。所以我們更需要在其隱性課程層面下功夫，優化體驗環境，突出體現中華古詩文化的優美氛圍，是此課程的基礎。

最后，中國古詩的鑒賞歷來都有“合和性”傳統，即不過度分析每詞每句的美，而應把其作為一個整體欣賞，抽象把握其最核心突出的美學特質，如《二十四詩品》所呈現。而隱性課程所重也正是學生自己的感受。

四 古典詩詞教育實踐的幾個問題

（一）關于課程內容的選擇

課程目標的確認，在一定程度上為課程內容的選擇和組織提供了一個基本方向。古典詩詞課程的目標是在有限的時間內使漢語非母語的學生基本了解古詩詞的文化和美學特質，欣賞中國古詩之美，并以此提升修養，獲得精神力量。

1 審美性與普世性：根據課程目標要求，所選詩歌應該美感突出，可以準確體現中國古詩核心美學形態。《二十四詩品》系統而形象地總結了唐代及以前的二十四種詩歌風格特點，從此選出代表性強的風格，如高古、綺麗、豪放、飄逸、含蓄、自然，并據此選出詩詞。所選詩詞需傳遞中國人的精神品質和精神風貌，反映壯美河山、憂國傷時、建功報國、羈旅思鄉、愛戀相思、懷才不遇、命途多舛、韶華易逝、不舍送別、恬淡悠游、潔身自好、瀟灑達觀等情感思想。同時需要考慮詩詞背后的價值觀是否能為不同文化背景的學生接受。除了自然主題，愛情主題、愛國主義主題等也是較好選擇。

2 知識性：所選詩歌需要涉及重點文學時期，并須是關鍵詩人，關鍵作品。可聚焦于先秦、魏晉與唐宋。為了介紹中國詩歌的格律和語言節奏，選詩也應包含五言（3/4拍節奏）、七言（4/4拍節奏），也應包含絕句、律詩，并且有突出的韻腳。

3 符合外國學生的需求、興趣和能力：思想不可過于艱深枯燥，用詞不可晦澀，語法也不可復雜，如魏晉玄學詩和《詩經》中的大部分篇目；需朗朗上口，耳熟能詳。

4 可操作性、可實施性、可體驗性：詩歌意象需突出甚至夸張，畫面感強，便于教師展示和學生理解。

據此，若課程時長為兩小時，建議選用《詩經》中的《關雎》、李白的《早發白帝城》、杜甫的《望岳》以及蘇軾《水調歌頭》。

（二）室內環境的設計

1 多媒體教學設施，包括呈像屏幕和音響

為了達到讓學生身臨其境的教學效果，全身心地體會中國古詩之美，應配合播放中國傳統音樂，詩歌朗誦欣賞和背景古詩影片觀看等教學活動，采取多媒體教學以調動盡可能多的感官。

2 室內墻壁懸掛中國傳統繪畫書法作品

中國藝術有詩書畫印結合的特點，懸掛作品的內容應當與教學選擇的古詩內容有關，如寫有“會當凌絕頂，一覽眾山小”的泰山題材國畫；寫有“但愿人長久，千里共嬋娟”的蘇東坡醉飲圖等。也可懸掛傳統教育修身題材的字畫。如孔子、老子畫像，梅花鹿畫像，杏壇圖等，再如“極風云壯觀，養浩然正氣”書法對聯。

3 傳統文化裝飾物

如梅蘭竹菊的盆栽，教師桌上擺放香爐與茶具等。應當注意的是，梅蘭竹菊是能體現中國傳統價值的飾物，有修身養性的功能，與古詩課堂要求的氛圍吻合。不宜懸掛如燈籠、中國結、京劇臉譜等外國學生喜聞樂見而與課堂教學無關的飾物，切記不可為了營造氛圍而營造氛圍。

4 傳統木質書柜、線裝書及實木桌椅

教師應坐太師椅，椅子前擺條案。學生配備木質方桌，無靠背凳子。實木桌椅書柜可以給人以古樸典雅的審美體驗。

5 教師可穿著具有中國特色的服裝焚香沏茶，播放中國傳統音樂

充分調動學生感官，使其全方位地沉浸在中國傳統文化氛圍之中，更好地接受和理解中國古代文化，符合“隱性教學”之原理；神秘而幽美的氣味和音樂讓學生在未進教室之前便有了寧靜莊嚴的心理感受，能更踏實地進入學習狀態。

五 遺留問題

（一）從美育觀點看待對外古詩詞傳播，并輔之以“隱性課程”理論作為課程設計思路，尚處于探索和嘗試階段，缺乏更充分的理論論證以及教育實踐的支撐。

（二）對外詩詞的教育應側更重文化意義還是審美意義？審美是教育本身還是手段？

（三）在實踐上，跨語言的文學審美到底效果如何？課程中的語言教學成分的占比究竟多少合理？

（四）因為中外文化積淀不同，可選用的“普世”內容有多少？課程過分重視“普世性”，是否會對“民族性”產生損害？二者的平衡尺度在哪里。