淺析羅寒蕾創作中的藝術感悟

□尹木子 遼寧師范大學

中國畫中的色彩、線條不同于西方寫實體系所強調的空間透視，光源色、對比色，物體的固有色和環境色這幾種復雜關系的再現，也區別于平面構成和工藝裝飾的色彩體系。其自立門戶，自成一派，如常見的“十八描”、空間上的散點透視、造型處理上的“計白當黑”、色彩上的對比退讓等。畫家羅寒蕾在她的作品中著重從色調和線條入手，表現了中國工筆畫獨特的藝術語言，令人回味無窮。

一、對比強烈的色調觀

羅寒蕾老師的作品以工筆畫所特有的工整細膩著稱，她追求畫面黑白灰的面積比例關系，強化著高調、中調、低調的畫面。她認為，比起四平八穩的中調，走極端的高調和低調畫面更具有強烈的視覺沖擊力，更容易烘托畫面的主題，表達作者的情緒。例如，在《日日是好日》這幅作品中，其打破了方形的主體框架，使方形與畫面右上方邊線融合，再用黑色塊破解方形下方的邊線，畫面中左上方的人物臉部，色彩最鮮艷，黑白對比最強烈，黑色塊的延伸把觀眾的視線帶到了左下方，表達了其對美好生活追求的態度，描繪了一幅欣欣向榮的溫馨場景。

二、流暢富有韻律的線條觀

羅寒蕾的工筆人物畫特點鮮明、細膩工整、張弛有度。她獨特的藝術風格為當代工筆畫壇增添了絢爛的色彩。然而，自古以來，我國的工筆人物畫就以獨特的表現形式，屹立在世界藝術之林。隨著時代的發展，現代藝術家們不僅在材料上有所創新，在技法上上也在顛覆傳統，一些國內傳統的礦物顏料、現代的高溫結晶顏料及國外的水彩顏料被廣泛應用，讓作品效果美輪美奐，令人震撼。

自古以來，中國畫的每一幅作品都是由富有韻律美感的線條所組成。追溯到石窟壁畫，山西永樂宮壁畫中的人物線條工整嚴謹，敦煌莫高窟壁畫的線條栩栩如生。線條是中國繪畫的生命符號，是工筆畫的靈魂，具有規律性和豐富的內涵。

繼承傳統技法是羅寒蕾繪畫的一個特點。中國畫以線為主的表現手法是中國傳統繪畫最基本的風格特點。從古至今，線條決定了一幅畫的“精氣神”，決定了一幅畫的“氣韻”。綜觀中國工筆人物畫，線條就是中國工筆人物畫的生命之線。尤其是在具體描繪物象的過程中，它既可以是物象與物象的邊界既輪廓線，又可以成為獨立的藝術表現形式，能賦予畫面各種內涵因素。它或幽靜，或爽利，或沉穩，或猛烈。羅寒蕾提道：“‘點、線、面’能概括畫面上的各種形體，它們的界定是相對而言的，取決于參照系的不同。當我們走近看，它呈現了點、線、面混雜的形態。隨著我們繼續靠近，原本視為線的東西，如纜強、甲板縫隙，還有視為點的東西如鐵釘眼，就會變成一個面。就如肖像畫里的臉是面，人物群像里的臉是點。”中國古代四大文學名著之一的《紅樓夢》，是很多畫家喜歡創作的題材。曹雪芹根據自身經歷使用自敘性和自傳性的手法，以及優美、富有詩意的語言文字和入木三分的人物刻畫，夾雜著一段一段跌宕起伏的故事情節把寧榮兩府由盛至衰的家族榮辱和寶黛釵三人之間的愛情悲劇推向了極致，打造了中國乃至世界文學史上的千古絕唱。

工筆人物畫作為一種藝術語言，其線條必須從結構出發，以線造型是其最基本原則。羅寒蕾的作品中，每一根線條都是有靈魂的，筆尖游走在紙上，通過墨色線條的穿插，疏密、松緊、長短精細巧妙變化刻畫表現對象。也就是說線條充分地展現了形象的氣質。

三、工筆畫語言體系的獨立觀

羅寒蕾認為工筆畫和中國的文言文有著許多共同點，其都是一種意猶未盡的精簡，在減法中蘊藏了極大的思考想象空間。計白當黑，就是把一個具象的空間形體分解成抽象的點、線、面，再重新組合，使畫面空白雖然不是實體的對象，但是卻是有機組成部分與實體形象的互相補充。她在評論工筆畫的精簡時引用了孔夫子的一句話“小人同而不和，君子和而不同”，從側面描述了沒有獨立思考能力和見解的人只會爭論不休，有智慧的人雖然有不同的見解，但是卻自始至終默默地躲在一旁。現如今的中國工筆畫已經步入百花齊放，百家爭鳴，絢爛多彩的時代，但是它仍然保持著自己獨特的藝術特色。

隨著中國國際地位的日益提高，工筆畫的地位也在世界藝術之林閃爍著獨特的光芒。作為藝術工作者，我們要繼承優秀的傳統繪畫技藝和美學思想，豐富個人的思想情感和對世界的認知，與時代相結合，把工筆畫延續下去，成為工筆畫的推動者和發展者，用實際行動和責任感去展現新時代的文化自信。