淺析琵琶獨(dú)奏曲《春蠶》

◎程詩佳

一、《春蠶》簡介

《春蠶》創(chuàng)作于1984 年，屬于劉德海先生費(fèi)盡心血所創(chuàng)的“人生篇”中的一首作品。劉德海先生是當(dāng)代著名的琵琶演奏家、教育家、作曲家，在琵琶樂曲的創(chuàng)作中擁有自己獨(dú)特且富有哲理的創(chuàng)作理念，并為中國琵琶藝術(shù)事業(yè)的發(fā)展傾注心血，為中國優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂的發(fā)展培養(yǎng)了一大批人才。

《春蠶》這首作品極具西域風(fēng)情，其創(chuàng)作靈感來自于新疆維吾爾族民歌：《牧羊曲》《埃介姆》《你的天上沒有月亮》《自由的生活》。作品以春蠶吐絲為動機(jī)，深刻表達(dá)了“春蠶到死絲方盡，蠟炬成灰淚始干”的內(nèi)容，并歌頌了春蠶無私奉獻(xiàn)的精神，不僅寄托了劉德海先生對人生、事業(yè)艱苦奮斗的信念，還隱喻了中華民族千年來鞠躬盡瘁、堅(jiān)韌不拔的民族靈魂與精神。

二、琵琶曲《春蠶》的樂曲結(jié)構(gòu)分析

樂曲的引子部分使用了強(qiáng)有力的輪指，演奏較長的散版，通過模仿西域鷹骨笛的音色，演奏維吾爾族民歌《牧羊曲》，描寫牧羊人悠長、自由、虛幻的笛聲。之后，演奏一連串空靈、縹緲的泛音模仿駝鈴的音色，仿佛畫面中的駱駝和商隊(duì)漸行漸遠(yuǎn)。

樂曲的第一段以一連串的泛音開始，畫面從牧羊人轉(zhuǎn)到古絲綢之路的駱駝商隊(duì)。駱駝馱著貨物，在沙漠中艱難地走著，脖子上駝鈴隨著沉重的步伐叮當(dāng)作響。在此段演奏中，適當(dāng)加入一些吟揉弦的技巧，以及“離品不離弦”的方式，來為樂曲潤色，能使音樂更富有感染力。同時(shí)加重力度的滑音，在每個(gè)層次上進(jìn)行強(qiáng)弱虛實(shí)對比，更能使人在聽覺上體會到人生路途上奮斗的艱辛。

樂曲的第二段使用了明快的音樂描寫維吾爾族的歌舞，情緒上與其他段落相比截然不同，整體輕松、愉快，屬于作品的高潮部分。此段使用琵琶的特殊演奏技法來模仿新疆樂器熱瓦普的音色，使用小指墊住弦進(jìn)行弱音演奏，并運(yùn)用旋律的歌唱性和特殊的節(jié)奏型，來表現(xiàn)姑娘、小伙們歡樂、喜悅的舞蹈場面。在演奏中使用不同的演奏技巧，將姑娘的舞步輕柔與小伙的舞步矯健形成鮮明對比，運(yùn)用強(qiáng)弱虛實(shí)變化渲染氣氛，描寫出喧鬧、富有生機(jī)的歌舞場面。

樂曲的第三段是一段剛?cè)嵯酀?jì)的長輪。在演奏一段熱情洋溢的歌舞音樂之后，音樂又回到空靈、空曠的意境中，牧羊人縹緲的笛聲重現(xiàn)。隨著一段顆粒清晰、飽滿的三連音式輪指演奏之后，運(yùn)用特殊的演奏技巧，如：山口外撥弦、肉掃、雙琶音，描寫春蠶到死絲方盡的艱辛，將樂曲所表達(dá)的情感進(jìn)一步地進(jìn)行升華，隱喻著無私奉獻(xiàn)的精神不斷延續(xù)。

樂曲的尾聲部分，通過一串連貫的掃弦與掃輪的演奏方式，表達(dá)了春蠶重獲新生，是一種全新的蛻變，最后以對比性的強(qiáng)有力的雙琶音演奏，結(jié)束全曲。

三、琵琶曲《春蠶》的音樂特點(diǎn)分析

實(shí)際演奏和分析該作品的音樂風(fēng)格特點(diǎn)，其特點(diǎn)主要體現(xiàn)在三個(gè)方面：民族性、對比性、戲劇性。

首先是民族性。在作品的元素選擇上，作者借鑒了四首維吾爾族民歌進(jìn)行樂曲創(chuàng)作。在音樂元素的處理上，四首新疆民歌有機(jī)地融為一體，使作品擁有旋律歡快熱烈、節(jié)奏鮮明的特點(diǎn)。例如作曲家在樂曲中描寫新疆歌舞音樂時(shí)，使用了具有新疆歌舞手鼓節(jié)奏的節(jié)奏型，讓音樂極富有舞蹈性；同時(shí)通過創(chuàng)新使用琵琶的演奏技巧，模仿多種具有西域風(fēng)情的樂器，讓擁有豐富音色表現(xiàn)力的琵琶，將戈壁灘上唯美壯麗的異域美景演繹得栩栩如生。

其次是對比性。這首作品在音響上，使用了對比的表現(xiàn)手法，進(jìn)行情緒的渲染、畫面的描寫。例如：樂曲的第一段，通過調(diào)控滑音的強(qiáng)弱虛實(shí)，描繪駱駝商隊(duì)在沙漠中行走時(shí)的艱難、蒼涼，使聽眾更能感受到作曲家在人生的奮斗過程中的艱辛。在精彩的歌舞音樂段落中，對姑娘、小伙們之間的描寫截然不同。在描寫姑娘們舞步輕柔、穿戴華麗的翩翩起舞畫面時(shí)，大量使用了彈挑的演奏技法。隨著音樂逐漸加快，作曲家使用遮分的演奏技法，表現(xiàn)出青年小伙舞步矯健，更加蒼勁有力。在聽覺上能感受到明顯的反差與對比，更能表達(dá)出天山腳下能歌善舞的維吾爾族人民的滿腔熱情。

第三是戲劇性。戲劇性也表現(xiàn)在作品的對比性中，但與歌舞音樂的情緒對比有所不同，在音樂中表現(xiàn)的戲劇性更多運(yùn)用在人生哲理與升華音樂主題的層面。通過多次使用作品的主題動機(jī)春蠶吐絲，贊頌人們無私奉獻(xiàn)的精神。例如：在樂曲的最后一段和尾聲部分的銜接處，牧羊人的笛聲與春蠶吐絲的聲音愈飄愈遠(yuǎn)，仿佛春蠶吐絲之后，生命即將結(jié)束。但在尾聲部分突然使用強(qiáng)有力的雙琶音來結(jié)束全曲，在音響效果上形成鮮明的對比，預(yù)示著春蠶重獲新生，其自強(qiáng)不息的精神也被繼續(xù)傳承，并留給聽眾無限遐想，讓人發(fā)揮想象，思考其神韻，達(dá)到升華主題的目的。

四、樂曲《春蠶》中的特殊演奏技法

這首作品中，劉德海先生將傳統(tǒng)與創(chuàng)新的演奏技巧相結(jié)合，運(yùn)用了多種演奏技法表現(xiàn)特殊的音效，演繹“春蠶精神”，讓作品更富有色彩性，描寫畫面更加栩栩如生，給聽眾有耳目一新的感覺。

（一）弱音演奏

弱音演奏出現(xiàn)在描寫新疆歌舞音樂的段落，使用小指抵住弦根，同時(shí)運(yùn)用彈挑、遮分的演奏技法，有彈性地進(jìn)行演奏。其目的在于通過手指遮擋聲音改變琵琶的音色，從而模仿新疆樂器熱瓦普堅(jiān)實(shí)挺拔的音響效果。新疆樂器熱瓦普在樂器制作上與琵琶不同，其琴面綁有蟒皮，且共鳴體小，所以音色干枯，音量較弱。在演奏時(shí)，需要演奏者根據(jù)音響效果進(jìn)行細(xì)微調(diào)整，右手彈挑采用“鳳眼”的手型，在演奏時(shí)要求沒有雜音，達(dá)到模仿?lián)茏友葑嗟囊羯?/p>

（二）山口外撥弦

山口外撥弦是右手食指或中指用指肚在琵琶山口處進(jìn)行撥弦演奏，發(fā)出極高音的音色，音量較小。寓意著春蠶耗盡生命吐絲，即使在最后一刻，仍決不放棄的堅(jiān)韌品格。配合上弦音、打帶音進(jìn)行演奏，更惟妙惟肖地描繪了“春蠶到死絲方盡”的場景。傳統(tǒng)的右手演奏位置從下方彈琴，變?yōu)榱烁吲e過頭的山口外撥弦演奏，在視覺上達(dá)到了煥然一新的感覺。

（三）上弦音

上弦音是左手中指、無名指或小指按住弦后，食指利用指甲，在按弦的上方向外進(jìn)行撥弦演奏。其音色如金屬的敲擊聲，音量較小，音效極富有特色。在本作品中，劉德海先生運(yùn)用上弦音模仿春蠶吐絲的聲音。上弦音貫穿全曲，但每處作用不同。引子部分，通過演奏上弦音，渲染牧羊人笛聲襯托下縹緲、空靈的氣氛。樂曲的歌舞音樂部分，演奏上弦音增添樂句的俏皮、活潑。樂曲尾聲之前，上弦音配合山口外撥弦與打帶音進(jìn)行演奏，生動形象地描寫了春蠶吐絲的畫面。最后的尾聲中，演奏上弦音與左手打帶撥弦，為描寫春蠶的重生蓄勢，起到點(diǎn)綴音樂的作用。

結(jié)語

《春蠶》這首作品凝聚著劉德海先生的人生追求與事業(yè)積淀，在琵琶藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)程中具有創(chuàng)新的推動意義。《春蠶》運(yùn)用了傳統(tǒng)與現(xiàn)代相結(jié)合的演奏技法，深刻形象地表達(dá)了作者心中的意境美感與哲理內(nèi)涵。對于演奏者來說，要想詮釋作品的美感與內(nèi)涵，不僅需要高超的演奏技術(shù)，更需要領(lǐng)悟劉德海先生在創(chuàng)作中的精神與意義，才能更好地演繹這首優(yōu)秀作品，進(jìn)一步展現(xiàn)琵琶藝術(shù)的獨(dú)特魅力。