淺析托斯蒂藝術歌曲《我不再愛你》

◎呂玉坤

關鍵字：托斯蒂 藝術歌曲 我不再愛你 演唱風格

托斯蒂

弗朗切斯科·保羅·托斯蒂（Franesco Paolo Tosti）是意大利近代著名的作曲家和聲樂教育家。1846 年出生于意大利的奧爾納托，自小喜愛音樂，12 歲時進入那不勒斯圣彼得羅阿馬依愛拉皇家音樂學院學習小提琴和作曲。托斯蒂一生創作了大量的歌曲，旋律都很優美。

《我不再愛你》簡述

歌曲《我不再愛你》，是托斯蒂流傳較廣泛的經典代表作之一，歌曲敘述了一個青年男子在失戀之后的不甘與不舍，歌曲用較為平緩的節奏細致地描述了主人公細膩的內心世界。此曲的創作，托斯蒂也是運用了抒情浪漫曲風格的題材，旋律線條清晰流暢，情感充沛且細膩，音樂優美動聽，風格樸實真切。

《我不再愛你》曲式分析

托斯蒂的藝術歌曲創作繼承了意大利前輩們喜歡采用的單二、單三曲式，歌曲《我不再愛你》是由A、B、C 三個樂段構成的并置型單三部曲式并反復一次。

引子（1—2）e 為和聲小調，柱式和弦的伴奏音型奠定全曲悲傷、憂郁的感情基調。

A 樂段共8 小節（3-10），調式調性為e 和聲小調；樂段結構上由兩個平行樂句構成，各四小節，第一樂句結束在屬七和弦形成半終止，第二樂句結束在主和弦形成終止；在旋律寫作上，以平穩進行為主，并輔以跳進，且第一樂句同音反復的寫作手法作為整首樂曲的主題動機，B、C 兩個樂段旋律均由此延伸而來，且同音反復的寫作手法既有敘事性又貼近作品憂郁的感情基調；在鋼琴寫作上，延續引子的伴奏音型，大致可分為兩層織體，一為右手柱式和弦伴奏音型，二為左手簡化變奏的人聲旋律。

B 樂段共12 小節（11-22），調式調性轉至關系大調的下屬調C 自然大調上，并與a 和聲小調調式交替，旨在通過調式色彩的轉變表現失戀者內心對往事的美好回憶以及謊言欺騙的痛訴；樂段結構上，由3 個樂句構成，一二樂句在C 大調與a小調上陳述，而第三樂句轉至B 大調上陳述，旨在為C 段形成調性作準備；旋律寫作上，由A 段旋律素材發展而來，以同音反復與大跳的旋律進行為主，與A 段形成對比；在鋼琴寫作上，繼續延續A 段柱式和弦的伴奏音型。

C 樂段共11 小節（23-33），調式調性為E 自然大調，明朗的E 大調表現出失戀者對于往事的釋懷以及對新戀情的向往；樂段結構上，由兩個樂句構成；旋律寫作上延續A、B 樂段同音反復的動機，且同音反復后往往伴隨著跳進，使旋律富有戲劇性；鋼琴寫作上，繼續采用柱式和弦伴奏音型，不同于A、B 樂段四分音符律動，改為八分音符，使得音樂更加流動，同時鋼琴左手與A 樂段一樣為簡化變奏的人聲旋律。

ABC 樂段結束后，全曲反復一次，最后以明朗的E 自然大調結束全曲，嚴謹的調式調性布局以及主題旋律的動機在每一樂段的重復運用，使得在樂曲郎朗上口的同時又具有憂郁卻不是浪漫的感情色彩。

更好地把握《我不再愛你》的演唱風格

托斯蒂的歌曲歌詞大多來源于他同時期的意大利詩人的詩歌，且多數以敘述愛情為主題。旋律極具朗誦性，能夠細膩地傳達歌詞中所刻畫的心理狀態，因此在學習歌曲《我不再愛你》時，首先要將歌詞進行慢速朗讀，每個字都要發得很圓潤、飽滿。歌曲中的歌詞往往以元音結尾，所以在演唱過程中，每個詞匯都應清晰、準確、不能含糊不清或者出現漏字漏音的情況，在演唱的過程中要有意識地去理解歌詞的含義，并細細地體會每個樂句中歌詞和旋律所蘊含的細膩情感。演唱時一定要將歌詞和音樂密切聯系起來，尤其要注重語言的邏輯重音和旋律之間的關系，找出每個樂句的重音，不能把所有的樂句都用相同的力度去演唱，一定要使音樂要流動起來，使人物“活”起來，方能更好地表達歌曲的內容。

其次，要加強對歌曲中音樂術語的解讀，在《我不再愛你》中有著較多的音樂術語，如“rit”“cresc”“affrett”“arlato“meno”“legato molto”“col canto”等，演唱的過程中一定要將托斯蒂歌曲中的音樂術語表現出來，嚴格按照表情術語演唱歌曲，可以幫助歌者更好地表達歌曲的內容。

簡而言之，認真分析作品的曲式結構，調性色彩、節奏和語言、表情術語，合適地運用聲音，不過分地使用聲音，感情充沛而不過分，才能更好地演唱好托斯蒂藝術歌曲。