◎陳曦
人們之所以要實施繪畫創作,就是因為美術繪畫能夠傳達情感,這一點托爾斯泰在《藝術論》當中就曾經有過闡釋。人們使用語言對各自的思想進行傳達,也會使用藝術來傳達各自的情感,并且美術也是內心的一種表現方式,美術能夠將人的本能欲望展現出來,屬于本能欲望驅使的潛在動力,屬于意識對立物,基于此能夠發現,實際上創作就是為了表現自我,將自我內心表現出來。
當一個人獨居的時候,每天都是一個人吃飯、運動或者在狹小房間里發呆。人在獨處的時候腦海中會想一些或有或無的事物,當一個人與很多人相處的時候,就會受到很多不同的影響,只有在一個人獨處的狀況下才能夠安靜下來,聽取自己內心當中的聲音與向往。那么在現實生活當中為自己留有一定的空白,就能夠獲得更為良好的生活,學者的孤獨也就預示著會有全新的創造。蔣勛曾經這樣認為:美學本質與孤獨息息相關,對孤獨感的探究一定要回歸到自己本身,這是因為孤獨感實際上屬于道德意識,需要將自身檢查作為起點,最為良好的文學創作理應是誠實的文學自傳,繪畫創作也是這樣,對自己進行審視與探究,才能夠向觀看的人傳遞最為直觀、誠實的心理感受。
繪畫創作本屬于一種非常主觀的行為,所以人對待同一事物的視角并不相同,不斷進行學術探究,對自身審美進行創新發展,才能夠讓語言越走越遠。繪畫的目的也屬于一種宣泄和表達方式,與創作人員有不可分割的關系。主觀世界屬于私密而獨特屬性的一種情景,可能是一種夢境,是怪異的,超出現實存在的,可是其同創作人員的現實生活、思想等息息相關。因此在某一個特定的視角而言,主觀世界是真實的。生命就是追求真實自我的一個過程,在審美偏向方面,創作人員會更加傾向安靜、神秘、靜默的氣氛,基于個人的視角對現實生活中事物的不同之處進行挖掘。在選擇元素方面,創作人員一般會使用自己周圍人的照片,加上自己主觀的夸張和想象,產生一種全新的形態。
可能是由于從小就接觸到卡通動畫片、漫畫等的原因,創作人員會更加細化在繪畫創眾中加入具有卡通情節的幻想形象,在現實生活當中無法實現的,一個專門屬于一個人的私密花園等。
埃爾南·巴斯繪畫作品當中的任務一般都有潛在的意義,比如現實和幻想之間的交叉空間、優質和成熟之間的形態。我國的著名藝術家韋嘉,用灰暗色調來表現青春時期的朦朧、迷茫與壓抑。弗洛伊德說:藝術家懂得如何在藝術作品當中展現自己本能欲望方面的壓抑,也明白如何使用藝術取緩沖這種壓抑,其出現這種思想的根源就是被禁止的,也是很難發現的。日本現代藝術家奈良美智的照片畫就是大頭小孩,以及潔白溫順的狗,都非常可愛。繪畫作品中不懷好意眼神的雙眼也是其作品的特征,眼睛當中的不友善深色,并且還身處在寂寥而淡漠的繪畫背景中,這些繪畫主角會讓人產生不由自主的憐愛。
孤獨情節所有人都有,要怎樣使用美術繪畫把其展示出來是需要探究的課題。美術繪畫具有流動、溫潤和透明的特征,情緒屬于抽象形式的精神狀態,其符合美術繪畫中的流動性。馬琳·杜馬斯在美術繪畫中喜歡將顏色都潑灑到紙面上,之后使用流淌而下的水色勾勒出作品輪廓。其能夠使用美術繪畫中的暈染、流淌和飛白等技術,創作出獨具東方審美的畫面效果。
藍、綠能夠讓人有冷靜的感覺,紅、橙、黃等會讓人產生火熱、亢奮、刺激的感覺。在繪畫創作中,創作人員會使用補色與對比色進行繪畫創作,為人帶來強烈的視覺沖擊。把色環當中的鄰近色都用到作品當中,這樣的作品更加穩定和諧。
很多因素都會影響個性語言的審美,比如小時候接觸到的畫報、漫畫、卡通片和美術聯系等。在美術繪畫構思上,創作人員會更加喜歡穩定而簡潔的作品,色彩方面,會更加傾向飽和度高的色彩,這樣整幅畫面都會有童話般的感覺。
在繪畫創作的整個過程中,孤獨情節有很多不同的表現形式,所有人的表現方式都是不同的,生活經歷中不同的情緒表達方式也不同。繪畫創作中的主觀色彩是藝術家的獨有之處,其具有極為突出、明顯的特征。