◎劉欣
關鍵字:笙 起源 發展
中國民族樂器種類豐富,且特色各異。而在這眾多樂器中,笙作為流傳了幾千年的吹管樂器,在中國音樂史上有著不可忽視的重要地位,是蘊藏著深厚的中華傳統音樂文化的樂器之一。在中外音樂文化的交流中,也對西洋樂器的發展貢獻了自己的一份力量。
關于笙的起源,可以追溯至春秋前期。
早有文獻記載了“隨作笙”和“垂之和鐘,叔之離磬,女媧之笙簧”之說,雖然是傳說中的神話人物,但已能看出“笙”在當時已經有了一定的地位。
而在河南殷墟甲骨文中的“龢”字,經多方考證,“龢”字正是“笙”的象形文字。
目前眾人所發現的最早的實體笙,是被譽為“人類音樂史上奇跡”的曾侯乙墓的古匏笙,是1978 年在湖北省隨縣出土。雖然經歷了大概2400 多年,形態依舊清晰,制作工藝已具有一定的水平,可以看出是通過簧片的振動而發音。
春秋戰國時期,笙十分被統治階級推崇,在宮廷和民間都非常流行。有能力的權貴者都喜愛配備一支多人制的笙樂隊。
兩晉南北朝時期以前,樂隊還是以笙、以及與笙并存的竽等吹奏樂器為主,配上打擊樂進行演奏。進入隋唐時期,經濟發展迅速,民族大融合,各族的文化交流越來越多,漸漸興起了“燕樂”。而樂隊的樂器種類也越來越多樣化,隨著彈撥樂的大量融入,笙不再作為主奏樂器,而是變為樂隊里吹管聲部樂器之一。笙的地位卻依舊重要,宋代的宮廷雅樂中,甚至需要幾十人的吹笙樂師編制,用來烘托出所奏音樂的氣氛。
中華人民共和國成立后,文化發展越來越迅速,越來越開放。各個領域都出現了百花齊放,百家爭鳴的現象。
在元、明、清時期,笙的發展曾經一度停滯,除了封建禮教制度的限制,很大程度上也有笙的音域不夠寬泛以及最重要的和聲功能并沒有得到良好應用的緣由。
隨著中國的改革開放,中國社會在經濟文化領域的迅猛發展,笙也開始了全方位的發展和改革。而大量小型、中型、大型民族樂隊的組建,也給了笙更大的進步空間。
為了拓寬笙的音域,方便樂曲中的轉調,加強快速演奏的技巧,笙的制作家們不斷制作出了擴音、加鍵等多種類型的笙,使笙的音量增大,高中低音域也具備了各不相同的特色,給了笙更加豐富的音樂表現力和生命力,不僅能演奏溫婉纏綿的樂曲,也能表現雄偉巍峨的壯觀場面,與創作出的現代音樂曲目的演奏需求更加融合。
笙的和聲作用,也使得笙在單旋律樂器眾多的民族管弦樂隊中,擁有了不可替代的重要作用。把各個聲部毫無痕跡地粘合在一起,調和了音色,豐富了樂隊的音響,使音樂作品的演奏效果達到極致。
為了讓笙在樂隊中展現出的聲音更有層次感,笙的制作家們也研制出了很多種在樂隊中發揮獨一無二、無可替代作用的中低音笙,例如小排笙、排笙(鍵盤笙)、抱笙等,使中國民族管弦樂更加交響化。
笙的半音增加,音域比以前擴大到五個八度,因此,演奏的技巧也變得越來越豐富,演奏技術要求也比以前越來越有難度。正是一代又一代的熱愛著笙的藝術家、演奏家和教育家們,不懈努力,執著進取,不斷提高自己的技術,培養了越來越多杰出的傳承者,形成了很多不同特色的風格流派,笙的發展才有了充滿光明的前景。
作曲家們也由此創作了大量的優秀新型獨奏曲和大型協奏曲。在創作方法上,也借鑒了外來的優秀文化,把西方的和弦特色與民族傳統音樂特色及少數民族音樂風格融合,廣泛應用十二平均律,節奏更加歡快跳脫,節奏型也更加密集,無調性樂曲、多調性樂曲、移植和改編的樂曲都大量涌現。
從笙的發展之路來看,從古至今,笙都有得天獨厚的優勢和不可取代的地位。雖然一度從輝煌的殿堂跌落,但卻從來沒有從中華民族音樂文化的歷史中退出過。既可以登上貴族宮廷,也可以融入市井之中; 既可以在舞臺上獨領風騷,也可以作為樂隊的粘合劑,將不同的音色融合在自身的和聲中。
在21 世紀的新時代,中華民族的音樂文化定會蓬勃生長。我們應該抓住時代賦予我們的一切機遇和力量,在繼承一代又一代的藝術家們所得出的優秀成果的同時,也要不斷學習和吸收國外音樂文化,增加不同樂器之間的合作,加強不同民族之間的文化交流,與時俱進,將笙的藝術世界更加豐富,讓笙這門藝術在國際舞臺上熠熠發光。