豎笛教學中的減負增效

◎吳潔瓊

一、案例背景

新課程給音樂課注入了新的生命力，音樂新課程標準中明確指出應注重對學生聽、唱、彈、奏等基本音樂技能的培養。豎笛由于演奏技巧相對簡單、學習成本相對較低而深受廣大師生的青睞，高質量的豎笛教學對于激發學生對于音樂的熱情、提升學生的藝術修養，特別是在識譜能力等方面的效果更是作用明顯。如何實現豎笛教學即“減負”又“增效”的實際教學效果，已成為現階段豎笛教師亟待解決的問題。

（一）突破觀念，從心理上“減負”，不要過于糾結某一課時的教學效果，突破傳統豎笛教學方式的桎梏，獨辟豎笛教學路徑，自成一格。

（二）因材施教，擯棄“全能”教育思想。

（三）提高自身教育素質和職業道德，累積教學經驗，大膽創新實踐，尋求突破，勇于攀登。

那么，如何才能有效地進行豎笛教學呢？這是所有音樂老師們值得探討的問題。我擬定了幾個豎笛教學片斷，談談這一年多來年豎笛教學的心得。

二、案例描述

（一）鏡頭一：我們學豎笛啦

1.認識豎笛

師：同學們，今天老師給你帶來了一個學習音樂的好伙伴——豎笛。數一數，它有幾個小孔呢？（學生數后得出有八個小孔）所以叫八孔豎笛。想聽聽它會發出怎樣的聲音嗎？

2.聆聽示范吹奏、激發學習欲望

教師吹奏學生熟悉的《閃爍的小星》曲目。（這時我發現學生安靜極了，臉上滿是贊嘆和羨慕之情。）

3.分發豎笛

老師給學生發豎笛，人手一支。這下不得了啦，拿到豎笛的都在第一時間打開包裝，迫不急待地伸進嘴里，亂吹一氣。沒拿到的心急得要死，也伸出小手“我”“我”地叫著，整個教室充滿了一片喧嘩。我扯著嗓子要求安靜，總也達不到目的，最后只能大吼一聲總算把聲音給鎮住了。

4.豎笛學習制度

（1）目的性教學

師：豎笛是學習的工具，不是玩具，我們不能亂吹。

（2）熟悉教學口令

“稍息”：表示把豎笛橫放在腿上。

“準備”：雙手拿起豎笛，或45°角，吹口放在下巴上。

“預備”：則表示把豎笛吹口貼在嘴唇。

經過反復操練終于杜絕了噪音，使學生能靜下來聽老師講解豎笛的姿勢、手勢、吐氣等方法。

分析與啟示：養成良好的學習習慣是學習豎笛的基礎。

作為教師，必須提高思想認識，明白減負增效的重要性。目前，由于升學和就業的壓力以及教師評價體制的不完善，學生的負擔很重。在“應試教育”之風依然盛行的今天，素質教育仍停留在口號層面，難以得到真正的貫徹落實，要改變這種現狀，就必須提高我們校長和教師的思想認識，明確減負增效的重要性。從鏡頭一中，我們不難發現，初次接觸豎笛的學生，充滿了好奇，加上孩子又具有好動和樂于嘗試的特征，教室中往往充滿了喧嘩，這邊停了，那邊又響了，教師顯得力不從心，這樣就會給豎笛帶來極大的阻礙。因此，在學習的初級階段給學生制定學習的規章顯得尤為重要，如我的“口令”教學收獲就不錯。當我講解學習要點或演示指法時要求學生“稍息”，學生就能安靜地聽；需要齊奏時用“準備”和“預備”也挺有作用；當學生自由練習后要求安靜時，“稍息”一句，大多數學生就放好了豎笛，既省時又省力。同時我還給學生定了“三不”方針：不在其他課間吹、不在排隊上音樂教室的路上吹、不吹別人的豎笛（講衛生）。學生的可塑性是很強的，經過長期訓練和經常性提醒，逐漸養成了良好的學習習慣，為深入學習打下良好的基礎。

（二）鏡頭二：流行元素帶來的喜悅（八年級學生）

1.聆聽示范吹奏《菊花臺》，說說這首曲子叫什么？喜歡嗎？（學生很興奮地回答：周杰倫的《菊花臺》，是流行歌曲。）

2.出示第一樂段旋律及歌詞，看看一段音樂有哪些音符組成？（只有12356 五個音）

3.視唱曲譜，注意反復跳躍記號。

4.學生自由練習吹曲調，教師巡視指導。（我發現今天的學生比任何一節課都吹得認真和投入，連平時不太愛吹的幾個調皮蛋也學得津津有味。）

5.分組合作。一半吹奏曲調，一半演唱歌詞，并對調。（學生做得棒極了！完了后紛紛說：吳老師，以后多給我們吹這樣好聽的歌曲，我們一定會學得很認真。）

分析與啟示：保持深厚的學習興趣是持久學習豎笛的關鍵。

“興趣是學習最好的老師”，《音樂新課程》指出：“音樂教學應以興趣愛好為動力。”如果沒有這種動力，學習豎笛就會成為一種苦差事。托爾斯泰說過：“成功的教學所需的不是強制，而是激發學習的興趣。”那么如何才能使學習興趣長盛不衰呢？

1.循序漸進，分層教學

十個指頭有長有短，學生的接受能力也有差異性。在教學豎笛的過程中，教師一定要遵循循序漸進的原則，一口氣吃不成一個胖子，對于接受能力相對弱的同學要放慢教學的進程，別人吹曲子，他吹音符；別人吹奏較難的曲子，他可以吹奏簡單的，一有進步就及時鼓勵。如果讓后進生吹奏與優等生一樣的東西，則不需多久，就會扼殺他們學習的興趣，直至放棄。而對于那些音樂素養較好的、手腦協調能力較強的同學，則鼓勵他們多吹曲子，加量布置練習曲。例如八（3）班的學生方勵，平時不聲不響，可是豎笛卻吹得棒極了，不到一年，一般的曲子都難不到他；八（4）班的幾位女孩子，不費力就能把我布置的練習曲搞定了，對于這些學生，我把他們作為其他學生的學習榜樣，經常讓他們上來展示，以激勵其他同學的學習興趣。

2.讓經典與流行并存

美的東西總是那么具有吸引力，動聽的音樂學生都喜歡。從鏡頭二中就能感受到現在的學生與過去大不一樣了，外面音響資料比學校豐富得多，學生對流行歌曲的熟悉超過了我們音樂教師。因此，在練習曲的選擇方面不能單方面拘泥于書上的東西，經典的不可不練，如《雪絨花》《小白船》《送別》《茉莉花》等，然而當老師出示《菊花臺》《神話》《揮著翅膀的女孩》等曲子時學生則更加欣喜，學得更加主動。這就說明無論是音樂課的常規課，還是豎笛教學課都應該跟上時代的腳步，讓經典與流行并存，不斷激發學生的學習主動性，不失為一個良好的教學舉措。

（三）鏡頭三：合作學習，自主考查

地點：教室

形式：①學生以小組為單位圍繞成一圈，由組長負責，進行階段性考核過關。（要求：教會本組內不會吹的同學）

②教師在各組間巡查，幫助有困難的小組解決問題。

③30 分鐘后回教室，開展小組展演活動，并進行評比。

分析與啟示：合作學習是保證提高整體水平的有效手段。

集體的力量是無窮的。新課標指出，要充分利用藝術的集體表演形式和實踐過程，培養學生良好的合作意識和群體協調能力。在豎笛教學這一塊，充分利用小組合作的學習方法是絕對有效的，這也是我經常采用的教學手段。試想，豎笛講究的是人人過關，一個老師八個班學生，每周兩節音樂課，要摸清每個同學的學習狀況太困難了，而借助小組學習則事半功倍。值得注意的幾點是：

1.合理分配小組，優差搭配，6～8 人一組，實行組長過關制、組員互相督促，互相幫助。

2.經常開展以小組為單位的演奏比賽，增強集體榮譽感，以集體促個人。

結語

一句話，“減負+增效”并非形而上學、難登蜀道，它對教師的教學工作起到現實的指導作用。人類已經踏入21 世紀，社會呼吁素質教育，國家需要真正人才，這一切都有賴于為人師表者的傾力奉獻和辛勤耕耘！不經歷風雨，怎能見彩虹，豎笛教學不容易，是一項細水長流的工作，需要老師付出耐心、決心與恒心。只有持之以恒，才能使小小的豎笛吹奏出美妙的音符，讓悠揚的笛聲飄蕩在校園之中！