二人臺牌子曲的曲體結構與宮調轉換分析

胡 佳

(內蒙古科技大學，內蒙古 包頭 014040)

二人臺是流行于蒙漢地區，由“一丑一旦”兩角色演唱的一種傳統戲曲種類，在長期發展過程中為蒙漢勞動人民生活增添了趣味，成為其精神與情感寄托的重要音樂藝術表現形式。并于2006年列入第一批國家級非物質文化遺產名錄。二人臺牌子曲作為二人臺音樂中的重要組成結構，以其伴奏性、獨立性特征深受人們喜愛。加強二人臺牌子曲的研究，對學唱二人臺牌子曲，促進二人臺音樂優化發展具有重要現實意義。

一、二人臺牌子曲

二人臺牌子曲是二人臺音樂中的重要組成部分，是對二人臺音樂中樂隊演奏樂器曲牌的統稱，是一種具有地域特色的絲竹合奏音樂。二人臺牌子曲最早出現于清朝咸豐年間，主要來源于漢族民歌(以山西、陜北、河北等地為主)、蒙古族民歌、宗教音樂(以佛教為主)，如《繡荷包》、《虞美人》；《古魯班巴》、《巴音廠漢》、《森吉德瑪》；《千聲佛》、《喇嘛蘇》等[1]。二人臺牌子曲在博采眾長下逐漸形成獨具特色的音樂風格與表現形式。二人臺牌子曲在一定程度上真實反映了晉、陜、蒙等地區廣大人民群眾對生活熱愛，對社會的認識與感悟，成為記錄中國近代社會發展的重要載體，是區域文化與文明的重要標志。二人臺牌子曲作為傳統民族戲曲藝術，隨著近些年參與人員的減少，逐漸淡出人們視野，眾多曲目已經失傳。對此，在當前高度重視走文化自信之路，注重傳統優秀文化傳承與發展的背景下，有必要加強二人臺牌子曲的研究，提升二人臺牌子曲傳承與創造力。

二、二人臺牌子曲的基本特征

二人臺牌子曲的學習、傳承、弘揚與創新發展離不開對其基本特征與內在規律的掌握。對此，應從曲式結構與宮調轉換入手，進行二人臺牌子曲的研究。

(一)曲式結構

二人臺牌子曲的曲式結構，從整體層面來看，是以板式變化為基礎，進行音樂藝術表達的變奏曲式。它將傳統戲曲曲牌板式特征與傳統器樂曲變奏特征進行有機融合，形成獨特的演奏形式與音樂風格。通常情況下，二人臺牌子曲在演奏過程中，主要由慢板、流水板、捏子板等構成。以《畫扇面》為例，慢板位于亮腔之后，在演奏過程中速度相對較慢，以4/4、2/4、3/4節拍為主，給人以委婉、細膩、平穩之感，有利于烘托與刻畫人物情感。慢板之后二人臺牌子曲的演奏進入流水板，演奏速度相對較快，具有節奏明快、清晰之感。與此同時，在流水板中，二人臺牌子曲既保留了傳統戲曲板式特征，又賦予牌子曲旋律節奏變化，使演奏板式更具豐富性、靈動性。通常情況下，根據二人臺牌子曲演奏需求，流水板基于速度變化，形成了“滿流水”、“慢二流水”、“二流水”、“快二流水”等不同板式。捏子板又被稱之為“快板”，是基于流水板旋律變化下的簡化處理，通過壓縮節拍、擴大時值使節奏更具急促性。從二人臺牌子曲個體層面來看，由于二人臺牌子曲起源于多種音樂類型，因此其曲式結構具備多樣性特征，如《娜布扎魯》、《緊不著落》、《繡絨花》、《整衣牌子》、《撅不斷》、《巫山頂》等屬于單一部曲式，曲式結構短小，多為輔助音樂；《四公主》、《鬧喧聲》、《關公辭曹》、《西方贊》、《柳青娘》等屬于單二部曲式，多為“三板式”結構；《東方亮》、《巴音杭蓋》、《出鼓子》等屬于單三部曲式，板式變化更顯著；《銀花》、《左右妲姬》等屬多段體曲式曲幅較大，通常由多個牌子曲組合而成。

(二)宮調轉換

宮調轉換是二人臺牌子曲較為常見的一種現象，是二人臺牌子曲“曲無定譜、死譜活奏”的關鍵所在。由于二人臺音樂屬于四宮體制，因此二人臺牌子曲具備“四均、四宮、四調”特征，其中“四均”是指“夷則、無射、夾鐘、仲呂”；“四宮”是指“bE宮系、bB宮系、F宮系、C宮系”；“四調”主要是指“宮調、商調、徵調、羽調”[2]。以二人臺牌子曲《大紅袍》為例，演奏旋律中包含“F”、“bB”兩個宮系。因此，在記譜過程中，需注重宮調的合理轉換，從F宮系角度來看，曲譜調式則是“F宮加清角六聲”；從bB宮系角度來看，曲譜記錄為“F徵加變宮六聲”。與此同時，由于二人臺牌子曲具備傳統民間音樂即興演奏特征。對此，在主旋律一定時，通過會通過調式轉換改變節奏，提升音樂表現力。如《絲羅帶》在F宮調中，實現了G商、D羽到C徵的調式轉換。

三、結論

掌握二人臺牌子曲的曲式結構與宮調轉換，是學唱二人臺牌子曲的前提與基礎。對此，在二人臺牌子曲學習與保護過程中，應加強二人臺牌子曲曲式結構與宮調轉換的研究，進一步掌握二人臺牌子曲內部規律與基本特征，助力二人臺牌子曲的傳承、弘揚與發展。