但唯婷 胡 穎
(景德鎮陶瓷大學科技藝術學院法商系 江西 景德鎮 333000)
金繕是運用純天然材質修補殘缺器物的工藝名稱。金繕修復后的器物呈現金銀色或漆色的裝飾效果,起到基礎結構性作用的生漆具有粘性大、穩定、無污染的特點,所以金繕工藝也叫漆繕工藝。在金繕修復過程中的每一道工序,都體現了傳統技術的工藝之美。此方法不僅可以將原本已經破碎的器物進行復原,還可以賦予器物一種難以言喻的“殘缺美”。隨著近年來古器物收藏熱的興起,金繕技藝在現代得以重生,成為了一種新興的藝術表達方式,逐漸走進國民大眾的視野,吸引了眾多藝術家探索“金繕之美”。在追求文化創意、產品創新的陶瓷文化創意產業中,金繕技藝也在逐漸得到廣泛應用。
金繕技藝具有傳統中國美學底蘊,帶有鮮明的東方韻味和中華民族藝術特征。其特質是東方的、中國的, 植根于我國傳統藝術和歷史中。金繕技藝更是基于殘缺器物的二次創作,運用金繕工藝還原物體本身的歷史、藝術價值,再針對裂痕加以設計再造,增強修復的趣味性,讓殘缺的藝術重放光彩。
當這種古老的技藝應用于當代陶瓷文化創意產業之中,會發生劇烈的碰撞,能砥礪出具有新時代特性的藝術形態。金繕修復技藝與現代材料及其他工藝融合應用,創新了陶瓷文化創意產品的制作和生產方式,使其無論是在形態,還是技法上,都呈現出來一種藝術效果,極具藝術審美特色,開啟了傳統藝術模式與現代文化創意發展的探索之路。
金繕修復技藝不但可以還原已經破碎的原作,還凝聚了中國人的智慧和創作精神。金繕技藝屬于民間工藝范疇,而民間工藝是中國非物質文化遺產中重要的組成部分,是中國幾千年來的傳統文化遺產。在中國,非遺的傳承不僅是技藝的傳承,更是一種精神的引導和人生觀的洗禮,見證著中國文化軟實力的崛起。金繕技藝應用于陶瓷文化創意產業所帶來的文化價值不僅體現在其技藝本身,更是作為一種媒介,連接著古今中外的歷史文化。陶瓷文化創意產業引入了金繕技藝,既表達出了對歷史傳統文化的尊崇,也宣揚了特色民族文化和對歷史飽含敬畏之心,又做到了古為今用,是歷史文化的現代化體現。
金繕修復技藝第一人鄧彬說過,金繕技藝是以世界上最貴重的物質來面對缺陷。在于其用料之昂貴,所以多用于古玩陶瓷或人們心愛之物的修復。這也導致了現在的金繕修復工藝價格居高不下,這是因為它不僅僅是在修復陶瓷,更是在創作一件藝術品。修復后的器物具有更高的經濟價值。2017年香港蘇富比拍賣,一件金繕技藝修復過的鈞窯膽瓶以500多萬港幣的價格成交,其價格已經遠遠超過原作本身。 如果將這種價值加以產業化,就可以發揮最大的經濟作用。金繕技藝運用于陶瓷文化創意產業中,可以將金繕技藝中獨特的殘缺美運用于陶瓷創意之中,應用于日常生活中隨處可見的陳設瓷和日用瓷中,進而形成產業化的規模生產。這樣的結合與應用必將會成為陶瓷文化產業中的一股新興力量,而這股力量帶來的經濟效益是不可估量的。
技術和產品是產業發展的重要因素。對于陶瓷文化創意產業而言,將傳統技藝與現代需求結合,創新出具有文化內涵的產品,便是其發展的重要環節。而現如今,金繕技藝在陶瓷文化創意產業的廣泛應用,體現了傳統與現代的結合,豐富了陶瓷文化創意產品的語言和表達,多樣化了產品形態,為陶瓷文化創意產業發展拓寬了方向。
金繕修復工藝嫁接在陶瓷藝術表達之中,大漆的粘合與“金工”的結合,使得表面裝飾與空間豐富性具有更高的美學層次。通過“金工”修繕后的裂痕抑或是外加的裝飾圖案,又或者單個器物之間的直接嫁接拼接粘合等,都是金繕修復工藝在現代陶瓷文化創意產業中的表現形式,形成了現代陶瓷文化創意產業的新意涵與新風貌。金繕修復工藝在陶瓷創作中,從原有的實用價值為主導發展到以裝飾性為主導,擺脫了傳統陶瓷的藝術表現形式,豐富了陶瓷產業的產品類型,個性化地設計了陶瓷表現語言,使陶瓷文化創意型產品呈現出多樣的風格,有利于陶瓷文化創意產業的發展。
金繕工藝和鋦瓷結合是一種全新的“復合”類型的創作形式。鋦瓷也是我國一門古老的民間手藝,就是把打碎的瓷器用像訂書機一樣的金屬“鋦子”進行拼接修復的技術。鋦瓷和金繕作為陶瓷器修補的兩種方式,其實并不沖突,它們還可在創作過程中優勢互補,鋦瓷工藝的特點之一是牢固,而金繕工藝的藝術表現則更加自由,這樣既可達到更強的實用性,又兼具審美及觀賞性。 景德鎮“憶千年”公司的古瓷標本首飾,是在中國人文珠寶類和陶瓷文化創意類中將鋦瓷和金繕進行結合的首創者,設計制作既飽含文化底蘊,又具有時尚氣息,創新了陶瓷產業的設計形式。陶瓷綜合材料的研究者黃思潔曾使用鋦瓷工藝與金繕工藝手法結合,創作出的作品《春》在“第二屆中國當代陶瓷藝術大展”中獲優秀獎。所以這兩種工藝的疊加與融合,為豐富陶瓷文化創意產業表現語言做出了突出貢獻。
金繕工藝制作用于陶瓷藝術品的創意造型設計是獨特的,它把原有的造型破碎并重新組合,形成新的美學表現形式。將瓷片上的圖案進行立體的打破,對器物素材進行整合與挑選、切割與打磨,從而完善好基本的粘接形態,在此基礎上,加之以金繕工藝蘊含的修復理念與文化底蘊,對其形態進行重新構造。將金繕工藝運用為現代陶瓷藝術創作的形式主體,是根據碎片具體形態進行現代形式的創作,是把廢舊器物“變廢為寶”的應用。景德鎮“憶千年”古陶瓷店里的飾品,使用的都是曾經埋藏在地下的古瓷器碎片,經過設計師的巧妙構思設計轉換而成。他們將深埋在地下的從宋至元再到明清的古瓷標本,精心地再設計,將金繕工藝、首飾設計相結合, 轉化成為一件件精美的藝術品。讓世界在一片片陶瓷中重新認識景德鎮,認識陶瓷產業,認識中國。
將新的科技或工業設計與傳統工藝相結合,是一種“跨界”融合的創作形式。金繕技藝早已融入現代生活,出現在家居陳設、日常用品中。有人將古瓷瓶改造為臺燈,也有將瓷罐改成存錢罐,并在改造過程中融入“裂紋”、金邊等金繕技藝的審美特點。 這種將無用陶瓷片通過改造而重新煥發生機的方式,可以讓更多的人了解燦爛的中國文化,也可以使陶瓷文化產業類型更加豐富,擴大人們對陶瓷外觀的認知范圍,激發創作者的創意,為陶瓷創新發展注入活力,促進與科技工業設計結合的新型陶瓷誕生,使陶瓷文化創意產業迸發出新的生命力。
2015年初,西安大唐漆藝坊在國內率先推出了金繕技藝培訓,積極推廣了這一傳統手工藝。位于景德鎮的“蒔繪金繕”公司則將日本的金繕審美與我國的特色傳統文化進行結合,將日本特色的蒔繪技藝融入金繕技藝,使陶瓷修補不僅僅是一種修補,更是對殘缺瓷器的一種“美的升華”。 但是想要使其技藝運用于陶瓷文化創意產業的創新發展中,還需要在研發、教育、生產和銷售這幾方面上下功夫。可以利用企業、科研院所和高等院校之間的合作,將金繕技藝進行進一步的創新與優化,使其能夠適應產業化的市場,發揮自身的美學作用,促進陶瓷文化創意產業創新所需的各種技術有效結合。通過企業、政府、行業組織等單位的協助,加大資金投入,促進陶瓷文化創意產業的發展。
金繕修復工藝所需時間較長,修復步驟繁瑣,成本高。金繕過的器皿使用時間長或常擦拭、磕碰等因素,金面必然會被磨損出現漏底漆的情況,表面不再金光燦燦。想要繼續讓金面發亮就需重新進行修繕、貼金。隨著金繕技藝的發展,這一問題可以考慮用以下方法進行解決:在對殘缺處施金后,使用罩金漆加以保護,這樣可令金面更加鮮艷有光澤度,還可以很好地保護金面不受磨損。若采用這一方法,不僅解決了金繕技藝的局限性,還可以使金繕技藝運用于陶瓷創意產品時,保證產品的美觀性和持久性,提升產品使用感受。 天然大漆干燥后雖然無毒無害,但不能保證在高溫反復浸泡的情況下不會使胎體脫落,在光滑的釉面上金繕的附著力相對較差,隨著溫度的變化、熱脹冷縮、以及長時間的浸泡都有可能會導致胎體脫落。這一局限性很有可能會造成消費者認為陶瓷文化創意產品存在質量問題,從而對其失去信心。若想改善此現象,只需將拼接好的器物放進蔭房陰干后,再放進烤箱,以120 ℃的溫度烘烤2 h,就可以大大增加胎體的附著力。這樣一來,不僅可以提高陶瓷產品的堅固程度,延長使用期,而且還會提高產品質量。
當下陶瓷產業的創意設計思潮講究跨界之感,將不同器型的陶瓷與不同花紋的陶瓷,以不同的創作技法進行結合的創意造型修復設計,可給人耳目一新的感覺。現代陶瓷創意產業并沒有一味地追求結構嚴謹和技法統一,與千遍一律的傳統陶瓷感覺不同,現代設計師們將各種不同形質的陶瓷器物從傳統的框架中釋放出來,利用不同的修復手法進行嫁接展示給觀賞者。這不僅是對傳統修復手法文化的繼承,更是在陶瓷文化創意產業中的創新與發展,極大地豐富了我國文化創意產品類型。但需要注意的是,創新并非標新立異、割裂傳統,而是要在保證傳統手工藝的精髓和本質“不變味”的前提下推陳出新。只有加強對傳統文化和傳統手工藝內涵的理解,才能立足傳統,提高工藝制品的品質,促進陶瓷文化創意產業更好更快的發展。
為了使金繕技藝更好地應用于陶瓷文創意產業,選擇品牌化的再設計是必要和明智的選擇。再設計的概念, 不僅是針對金繕修復本身的再設計,同時還包含了一系列的形象識別系統。從最初的文化理念到最終產品銷售流通,其中的每一個環節,都構造了一個賦有中華幾千年文化底蘊的系統品牌理念。
品牌化的再設計同樣可用于陶瓷產業中,品牌化不僅應該注重傳統手工技藝的傳承,還要充分發揮傳統手工藝地域品牌影響力的優勢,將陶瓷產品的獨特性、文化性融合于品牌標志、產品包裝、店面設計等方面上。目前很多的奢侈品都將純手工制作和精湛的傳統手工藝技術作為賣點,這是機器生產永遠無法做到的。應當通過整體形象的再設計、再包裝,從而更好地烘托出陶瓷產品的工藝價值和審美文化,構建系統化、多樣化的陶瓷主題產品,促進陶瓷文化創意產業的發展。