以姜文電影為例探析創造精神與創作個性對影片的影響

□韓語

電影是一門藝術，藝術就是創造的學問，沒有創造就沒有藝術。姜文在電影方面的創作值得玩味：“毫不掩飾地袒露出頑強的、堅定的、求索的藝術自我。”①

一、藝術創造精神與創作個性

（一）創造精神

藝術家的創造精神，是指藝術家在藝術活動里所呈現的原創性。這種藝術上的原創性在藝術作品里體現為獨創性，它既可以表現出作品的情感內涵，也可以體現于作品的形式中，總之創造精神是一種精神特質。從某種程度上說，藝術家的創造精神與其藝術作品的獨創性是一體的。藝術家的創造精神需要通過作品來呈現，也就是說藝術作品就是藝術家創造精神的載體。同時，創造精神也是藝術家獨特藝術風格的源泉來源。

一般來說，藝術家的創造精神需要一個生成周期，這包括模仿期與成熟期。模仿期是藝術家的一個成長過程，學習前輩的藝術成果并從中汲取營養，模仿前人的作品作為藝術典范，這是每一個藝術家的必經之路。

在電影藝術中，環節有多個，與繪畫、音樂有所不同。在電影創作過程中，導演都占據著舉足輕重的位置，從電影構思到劇本創作再到拍攝完成、后期剪輯等一系列過程中都充滿了導演的創造精神。

（二）創作個性

藝術家的創作個性又被稱為藝術創作的獨特性，是藝術家在藝術創作過程中表現出來的特點和特色。它是藝術家個性在其藝術作品中的綜合體現，所以也被稱為藝術風格。

藝術家創作個性的形成因素可以分為主觀和客觀兩個方面，從主觀方面看，藝術家主要受到生活經歷、家庭教養、興趣愛好、藝術修養和創作方法等方面的影響；從客觀方面看，藝術家的創作個性受所處時代特點、地方風土人情和民族特點等方面的影響。

所以任何藝術家的創作個性都是相對穩定的，這是由創作者本身的文化沉淀以及過往的經歷所決定的，但穩定性也是相對的，藝術家生活實踐和藝術實踐的增長變化又會影響他的創作個性，繼而影響其藝術作品的風格形成等。在整個創作過程中，穩定性和創新性是相輔相成的，這也造就了新的藝術作品不斷出現和藝術家的不斷進步。

（三）二者的關系

創造精神是創作個性的基礎，藝術個性是創造精神的具體呈現。沒有創造精神，創作個性就失去了支點；創作者若缺乏創作個性，創造精神就無法形成，這二者關系密切也相互依存。

如果一個藝術家只保留了創造精神而缺少了自身的創作個性，就極有可能會陷入作品更新卻無法建立起作品風格的死胡同中。若是電影導演只會依受眾需求而創作拍攝，則會缺少導演個性。只有當創造精神與創作個性同在時，導演才有可能調度起作品中的創作環節，繼而生產出令受眾印象深刻又意義深遠的影視作品。

二、姜文導演作品

姜文是中國第五代后期導演中藝術個性最為激揚難抑的一位創造者。

（一）個人經歷與背景

姜文的童年時期是在河北唐山度過的。回到父母身邊后，他輾轉去過貴州、湖南，直至1973年姜文全家遷至北京定居，他轉學到北京七十二中。童年四處遷移的成長經歷和部隊的特殊環境豐富了姜文的社會閱歷，并對其后來的導演創作產生了很大影響。

（二）《陽光燦爛的日子》

1995年上映的《陽光燦爛的日子》是姜文導演的處女作。電影由王朔的小說《動物兇猛》改編而成，該片的背景設置在文革時的北京，一群生活在部隊大院里的孩子，快樂又肆意地書寫著自己的青春。意識流的故事里，有愛情和性的沖動，有幼稚和失敗的革命精神，也有成長的故事。

不得不說，雖然該片是姜文的導演處女作，但其選材精巧。文革也是他自己經歷過的年代，少年時期的記憶就像一面鏡子，紅色激昂是姜文創作個性形成的基礎，配合王朔原著的故事內容，劇中人物馬小軍就像姜文的少年時期一般，對一切充滿著好奇且無所畏懼。那個特殊時期周遭大多數人被壓抑的性情由一個少年肆意地揮發，那些略顯反叛的行為給觀者帶來的則是一種痛快的間接感受，這也是這部電影擁有一種跨代的高認知度的原因。導演個人經歷為電影創作提供了可信度極高的第一手資料，真實再現的年代特色也使得作品表意到位，導演創作個性也得到充分發揮。

（三）《鬼子來了》

《鬼子來了》改編自尤鳳偉《生存》這部中篇小說，影片上映于2000年，講述了在抗日戰爭期間，一個村子的農民看管照顧日本俘虜結果卻招來日本軍隊屠殺的故事。該片獲得戛納國際電影節評審團大獎、日本每日電影獎最佳外語片、夏威夷電影節Netpac獎等多項國際電影獎，在國內卻因其立意取向、價值觀念等方面與國產電影主旋律嚴重不合而遭到封殺。

這部影片中姜文接續了《陽光燦爛的日子》對個性深入創作的思考，強化了他張揚的個性而又不屈服的創作性格。該片從傳統抗戰電影為國家為政黨的宏大敘事中脫離出來，深入地挖掘了民族心理，實現了對民族性的嚴肅拷問。無論是那個年代中國農民的愚，還是被壓抑千年的反抗意識，都最終導致了故事的悲劇結尾。

姜文第二部作品反其道而行，與處女作溫暖的回憶模式相比顯得較為黑色，影片異于傳統的表現方式，選擇真實地反映大時代背景下的中國農民安于現狀，對侵略事實認識不清，是對日本侵略時期無力、恐懼還有強權強勢下的懦弱等，種種比較灰暗面的表達是姜文自己對抗日戰爭年代的理解。總的來說，這部影片在反思歷史、主題立意、格調追求、工藝技術等方面均有較大突破，也再一次證明了姜文的藝術創新創作能力。

（四）《太陽照常升起》

2007年上映的《太陽照常升起》講述了四段交錯的故事，分別以瘋、戀、槍和夢為主題。從主題角度上電影《太陽照常升起》可以看作是對原著《天鵝絨》的顛覆和再發現。結構上整部電影被分成幾個段落，各個段落之間存在一定的因果關系，但整體邏輯對不上號，姜文導演制造了這樣一種錯位的故事結構，邏輯看似連通，卻又相互否定。

這部影片先講述了三個發生在1976年的故事，最后又顛倒時間講述了發生在1958年冬天的故事。很顯然，導演有意打破了時間的連續性，破碎、顛倒的敘事結構打破了線性敘事結構的理性和真實感。拼貼特色的后現代主義，并不能讓普通的大眾觀眾接受這種新式的故事講述。當然也有評價說這部影片“雖然四個段落都是全知全能的視角，但是敘述風格卻大相徑庭。倒并不是說風格的拼湊有問題，這個在特呂弗和戈達爾手里簡直就是萬能靈藥，可是對于披著好萊塢式文藝大片的《太陽》卻變成了致命傷”。在這部電影中能更加深刻地體會到“太陽”這個主題在姜文創作中的重要性，無論是《陽光燦爛的日子》中馬小軍的桀驁不馴、天真爛漫，還是《鬼子來了》中馬大三那顆被砍下頭顱之后在刺眼的日光下漸漸閉上愚昧的雙眼，以及在《太陽照常升起》中太陽如主旨般地貫穿在整部作品中。這里面既有姜文作為導演對年代的眷戀與向往，也有對“太陽灼人”的思考。

筆者認為《鬼子來了》遭遇國內市場封殺刺激了姜文嘗試將自己所想投入到一部形式新穎的作品中即《太陽照常升起》，但卻經歷了第三部影片的市場遇冷，繼而導致后來的姜文重新投入到商業片制作中，在電影內容創新方面以荒誕、幽默為特色，避開了電影方式上的創新與創造。

（五）北洋三部曲

第一部《讓子彈飛》于2010年上映，電影改編自馬識途的長篇小說《夜譚十記》中的《盜官記》一節中一則北洋軍閥時期的傳奇故事。影片獲得了2012年第三十一屆香港電影金像獎最佳影片、第十一屆華語電影傳媒大獎觀眾票選最受矚目電影和百家傳媒年度致敬電影等獎項。

這部影片在敘事切入點上和《鬼子來了》有著異曲同工之妙，二者都講述了戰亂紛爭的年代故事，卻又不選擇傳統的敘事方式，另辟蹊徑地找到了獨特的角度。電影借用北洋軍閥時期“時勢造英雄”的傳奇故事模式，其所探究的不僅僅是英雄的品質，更多地包含了對人性、政治、民族等多層面的深度思索。

通過對電影的觀看我們不難發現，《讓子彈飛》就像是姜文霸氣、血性、匪氣、善良和幽默性格特征的組合。這樣的性格造就了姜文藝術創作的獨特性，是其創作個性的體現。

而姜文在經歷了模仿前輩、追根溯源自己的童年，以及后現代式拼貼的、戲仿的、模擬的、多元主義的拍攝之后，在《一步之遙》這部作品中更多采用了向歷史致敬的拍攝方式。例如在影片開場就致敬《教父》，馬走日與武七的對手戲幾乎完全照搬了《教父》的經典開場，先入為主的畫外音和特寫拍攝，讓熟知這段經典鏡頭的觀眾很快理解了導演的用意；再如馬走日和完顏英幻飛月球模仿了史蒂文·斯皮爾伯格的《E·T》和梅麗愛的《月球旅行記》，也是在向這兩部影史經典作品致敬。

三、創造精神與創作個性對電影創作的影響及其意義

在導演的情結和精神方面，姜文的個人經歷可以說起到決定性作用。在這方面，目前有兩種歸納，一是趙寧宇在《姜文的電影世界》一文中所提出的融合部隊大院文化和胡同文化的北京精神；另一是王一川在《離地高飛的“紅小兵”導演：姜文》一文中所提出的“紅小兵”情結。②部隊大院和胡同，都有著獨特的文化特征，姜文性格被這兩種獨特的文化風格所影響，繼而發揮在自己的導演作品中，豁達樂觀，憂國憂民，針砭時弊，戀舊，甚至有點造反精神，這些都被導演的個性創作深入印刻在作品之中。

作為一個藝術家，培育成熟的創造精神，在形成了獨特的藝術風格之后并不能一勞永逸地擁有創造精神。當然有一部分藝術家在一種藝術風格成熟之后就不再有新的突破，也最終導致其留下了有限的成功作品。在這個問題上姜文是成熟的，他不局限在自己已經擁有的成就范圍內，無論是《鬼子來了》在題材上超越《陽光燦爛的日子》，還是《太陽照常升起》在結構上突破了《鬼子來了》的線性敘述。在姜文六部電影作品中，前四部都是通過對已有文學作品的改編，但這并不局限他的導演創作，揉入導演人生經歷、情感變化，其個性的創作更使電影具有了一定的“姜文風格”。

創造精神與創作個性的重要性是不可否認的，如若沒有了創新，藝術行業千篇一律就會變成沒有任何發展前景的一種感性之物，新的作品也會像已有作品的復制。電影起初是一門“雜耍”，但要將這門藝術性和技術性合二為一的產物發展起來，必定需要的是每一位創作者的創造精神和創作個性的輔助。

創造精神是藝術家創作個性的重要源頭，是其作品情感內涵體現的途徑。創造精神同時又是藝術家的基本品質，只有富于創造精神的藝術家，才能擁有自己獨特的創作個性。創造精神與創作個性相輔相成，導演作為電影創作的關鍵人物，調動自身創造精神與創作個性才能更好地完成電影作品，給作品注入導演的風格特色，并最終成就一部完美的創作作品。

注釋：

①趙寧宇.姜文的電影世界[J].當代電影,2011(05):23-28.

②萬傳法.姜文:導演身份與導演風格研究[J].當代電影,2012(02):58-63.