從姜寶林談水墨藝術

張予

【摘? 要】姜寶林的繪畫作為時代的縮影，糅合了傳統的技藝手法與現代的圖像樣式，展現出了具有現代意味的形式之美，別具一格;引領著欣賞者由審美層面升華入畫者的人生境界。而正如其個人所言，某個時代的藝術作品，必然反映了當適時的時代審美心理，也應證了該時代的風情面貌。姜寶林在水墨上的文化影響，值得后人研究與珍視。

【關鍵詞】現代;圖像樣式;水墨;形式;文化影響

引言

姜寶林，山東平度人，1942年出生于蓬萊。1967年畢業于浙江美術學院，師從顧坤伯，陸儼少，陸維劍。1979年考入中央美術學院山水研究班，師從李可染。現為浙江畫院藝委會會員;國家一級美術師;浙江畫院院長。

關于姜寶林的藝術，早有諸多評說，一方面，他的“姜氏山水”，開創了中國山水畫的新局面，因此也被稱作“山水畫之破格”;另一方面，他的花鳥畫，筆墨潤澤，格局莊嚴。有鑒于此，本文擬從藝術語言特征、圖像樣式分析、作品的現代意義三個主要方面為切入口，從姜寶林的畫面談水墨藝術。

1藝術語言特征

姜寶林的繪畫立足于五四新文化傳統，系統的中外寫實，表現學習使他得以將學院派藝術的寫實傳統融入自身“新傳統”屬性的水墨風格建構。這一風格語言構建，是以理論為背景依靠，不斷進行實踐探索，交互研究而形成的。因此其審美上，既兼具了中國傳統的美學思想以及現代化的審美意識合二為一的特征。具體可參見《福爾蒙特一號》、《寂》、《白云游樂園》、《丙子四月》、《賀蘭山一截》等作品。此外，姜寶林在藝術風格上汲取了中華傳統書法藝術的養分及精神，配合以點，線，面和恰到好處的墨色以及色彩渲染，畫面生動，簡潔，卻又極富個人逸趣，耐人尋味。再有就是姜氏獨特的構成和符號，空白形的呼應，使作品在莊重和從容中達到高度的和諧和統一。作品《農家樂》、《丁丑之作》、《五指插云》是其中的代表。

2圖像樣式分析

一個時代的畫家，欲要續接歷史，又要改革出新，引領時代潮流則需要依靠自身的藝術創造力，創造出自身領域的筆墨語言表達，完成風格再造。

在風格上，姜氏圖像樣式大略可劃分為以下四種類型：（一）以純粹的線表現紋理結構樣式，如《西部山石》、《太初秩序》、《賀蘭山一截》。這類作品，畫面僅以線式山石構成。（二）俯瞰式的平面山水樣式，如《幽》、《寂》、《鏡》、《秋山》等，畫面簡括，具一定的裝飾趣味。（三）以長卷式構圖配以居中空白的輪廓線的樣式，如《春》、《夏》、《秋》、《冬》等畫作，巨幅對稱畫面和居中空白是姜寶林在水墨藝術上的獨特形式符號。（四）純粹的平面構成樣式。如《雨歇》、《韻》、《窄路》等。這類作品標志著姜寶林圖像樣式的演變和進化。

3作品的現代意義

在作品《山韻》《知己》的畫面中，我們可以體悟到姜寶林線條居于較高的文化層面之上，是中國書法碑帖的技法變現。在書法中，個人的性靈品質，精神，在下筆抒發之時，早已注入毫端。姜寶林先生將其自身對于生活的情感，藝術的熱愛幻化于水墨之中。以平和之心，敘平凡之事，抒非凡之情，使得其個人作品充盈著一種對萬物，萬事的普世關懷。

另外，姜寶林先生的作品在傳統的筆墨中汲取了營養，從西學的光學原理，色彩元素，畫面構成等方面提取了精華，在筆墨實踐中不斷走向現代中國畫的筆墨技法發展的新的道路。這一道路，也為其后人指引了新的方向。

在我看來，對姜寶林的畫作分析，有益于我們領悟在文化遺產的繼承上，不僅要以現代的審美觀念加以重新審視，還要將古代藝術中符合現代審美的因素篩選出來，改造利用，或強化，或夸張，使其既有現代感，又有中國特點。瑞典藝術學教授拉爾斯·伯格倫德認為，姜寶林畫面的構成有著現代性質又含有古老觀念，是中國繪畫史上彌足珍貴的一個樣本。事實上，姜寶林成功地發展了書法墨線的視覺勢能，強化了中國畫的最根本基礎，是一項偉大的藝術成就。

中國水墨是發展的、開放的，因此有了先行者，有了開拓人，有了姜寶林、吳冠中、趙無極等前輩，他們將中國審美精神筆墨的文化意蘊完完整整地保留了下來，象征了觀念層面的變革，也呈現出了中國水墨在當代發展下的新勢態。

參考文獻

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