以有形畫無相

齊 偉/Qi Wei

在視覺傳達方式日新月異的今天，繪畫作為一種直接表達畫者思維情感的古老形式，一直在繼承傳統(tǒng)與突破創(chuàng)新間尋求一條道路，在材料及形式的運用上，早已打破了各畫種間的界限，既可以在技法上“拿來主義”為我所用，又可以在形而上的精神層面追求各種藝術形式之間更高的契合度。要表達自我真實的情感，就不能脫離滋養(yǎng)我們的文化，文化思想是潛移默化的，是自然生長的，更是根深蒂固的，不是源自自身思想體系的營養(yǎng)結不出純粹的果實，所以我更愿意把材料當作一種工具，把作品當作一種載體，把多年來對于古物的喜好與感悟，對中國思想的理解，對自然周而復始的感懷，放在油畫這個載體之中。

古物和自然萬物都是隨心的，都有鮮活的生命力，觀一件古物，無論工藝上如何復雜，最終整體呈現(xiàn)出來的依舊是自然天成。看山崖上一棵幼苗無論有多少石塊壁壘阻擋，終會向上生長，如同我追求的繪畫，制作的煩瑣要和諧在畫面的整體之中，所有細節(jié)都是在表達一個單純而精練的思想，就如中國的壁畫與造像，無論多么精練的線條，無論多么繁縟的紋飾，最終都散發(fā)出一種神性，是通過具象的“形”表達形而上的“意”。

在我目前的認知體系中，我試圖把中國文化的符號、古代造像及壁畫元素、自然的植物及現(xiàn)代的材質等因素，組合在一起來體現(xiàn)一種時間和空間的變化與拼接。老子說“大象無形”，這個“大象”既是時間的也是空間的，時間上一切物質都有產生和消亡的過程，空間上大的“象”并不是目力所能及的，只能用心去悟，在空間層面上繪畫的表現(xiàn)始終是有局限的。繪畫是一種“器”，它要承載繪畫者的思想和認知。在這個系列中，我選擇的“器”的形式運用了寫實的手法，以寫實的手法來表現(xiàn)一種變化。變化是永恒的，我們能夠影響它，但不能改變它，現(xiàn)代科技的主旨是速度的提升，心靈沉淀需要的則是時間的緩慢，我的“無相”系列就是體現(xiàn)這種矛盾的一種嘗試，在“有形”與“無相”間找到一種表達方式。

齊偉 無相（五） 畫布綜合材料 120×80cm 2018年