彭穎潔
摘要:《肖申克的救贖》是美國電影史上堪稱經典的一部牢獄題材電影,上映以來廣受歡迎,一舉斬獲七項奧斯卡大獎,影片中所體現的美國個人主義價值觀文化極為突出,本文以該片所體現的自由和希望作為主線,分析貫穿電影始終的美國個人主義價值觀文化,意在彰顯美國個人主義價值觀文化在美國電影中的表現和影響。
關鍵詞:肖申克的救贖;美國個人主義價值觀;自由;希望;救贖
一、影片內容簡介
電影《肖申克的救贖》改編自斯蒂芬·金的小說《麗塔·海華絲及蕭山克監獄的救贖》,講述了1947年銀行家安迪杜佛蘭,被誣陷殺人而進入肖申克監獄的19年中,他申辦監獄圖書室,為囚犯播放音樂,并且利用自己的知識打點財務,為典獄長清洗黑錢做假賬,又通過瑞德陸續獲得鑿子之類的工具,用以打通地道,最后逃出監獄重獲新生的故事。電影一開始就將鏡頭聚焦于肖申克監獄,這里的獄警兇狠殘暴,囚犯人性泯滅,監獄生活處處充滿著壓迫和欺凌,在這樣一個黑暗的環境中,安迪并未自暴自棄,相反他通過十年如一日的艱苦的努力,用旁人無法想象的毅力鑿出了一條通往光明與自由的隧洞,逃離了令人窒息的肖申克監獄。
二、美國的個人主義價值觀文化綜述
個人主義的概念起源于法國大革命時期的啟蒙運動,并對隨后的美國產生了深遠的影響。新航路開辟后,歐洲殖民者將個人主義文化傳到了美洲。歐洲文化的源頭是古希臘古羅馬文化,這兩種文化也是美國個人主義價值觀文化發展的歷史淵源。普羅泰戈拉“人是萬物的尺度”宣揚了人的價值;文藝復興崇尚人文主義,主張個性解放,提倡人權;宗教改革以“因信稱義”為核心,強調“信仰即可得救”,無需購買贖罪券也可與上帝溝通。這種思想方式也一直延續至今,成為了美國最顯著的價值觀念與思想體系的核心。同時,個人主義價值觀也被公認為是一門包含宗教、社會、倫理道德以及政治的哲學。
從媒體文化的層面來看,這種個人主義價值觀顯然已經滲透到了美國社會的各個角落,電影行業就是一個典型的例子,好萊塢電影作為世界電影市場中的巨頭,見證了美國的發展和歷史進程,也繼承了美國“英雄夢”的歷史,不難發現,很多美國電影都有著與“拯救”相關的主題。好萊塢塑造了數量龐大的“美國式”英雄團隊,他們極力渲染個人英雄主義。由此可見,美國的個人主義價值觀在美國的電影中體現得淋漓盡致,這對于弘揚和傳播美國的意識形態有著極為重要的意義。
從美國社會生活的各個方面來看,大多數人提起美國文化會聯想到“自由女神”、“山姆大叔”、“芭比娃娃”以及“可口可樂”這些詞語,但美國文化實則有著更深層次的含義。在個人主義價值觀的影響下,美國民眾普遍認同這樣一種生活方式,即把自己的欲望、需要和舒適置于一個更廣闊的社會需求之上,對個人抱負給予高度重視。這種價值觀也鼓勵人們以獨特的方式去展現自己,有著極高的包容性和自由度。美國的科技發明和創新能力能夠始終走在世界前列,這其中與美國個人主義文化中崇尚個性發展和提倡多元思維的理念必不可分。因此,美國個人主義價值觀可以稱之為美國社會的主流價值觀。
三、美國個人主義文化價值觀在《肖申克的救贖》中的體現
《簡明不列顛百科全書》這樣定義個人主義:個人主義是一種政治和社會哲學,高度重視個人自由,廣泛強調自我支配,自我控制,不受外來約束。個人主義是美國文化的核心,是美國精神的主體,而美國電影作為文化的特殊載體,是反映社會文化的重要手段。在《肖申克的救贖》中,主人公安迪將美國人所致力宣揚的自由、平等和希望理念體現得淋漓盡致。
1)追求自由
影片中有著這樣一個細節:在一次外出勞動時,安迪爭取了警衛隊長的信任,通過自己的會計專長為大家贏得了兩箱冰鎮啤酒,囚犯們興高采烈地喝著久違的啤酒,而安迪只是坐在一旁微笑著注視著這一切。瑞德說,那一刻“我們坐在春光下喝著啤酒,像自由人在修理自家的屋頂一樣,我們是萬物之主。”其實,安迪冒著生命危險想要得到的絕非這區區兩箱啤酒,而是那一種獲得一瞬間自由的感覺。瑞德在影片中說道:“These walls are kind of funny like that.First you hate them,then you get used to them.Enough time passed,get so you depend on them.That is institutionalized.”當你被判終身監禁,你就等于交出了一生,至少也是一部分。但在這樣一座“制度化”的監獄中,盡管安迪的自由已經被剝奪殆盡,但是他卻從未喪失信心,堅守著對自由與光明的向往。“Some birds arent meant to be caged,thats all.Their feathers are just too bright.”影片中的安迪就是這樣的人,監獄囚禁不了他的靈魂。他之后的一次驚人之舉,是在播音室通過高音喇叭向囚犯們播放歌劇《費加羅的婚禮》,令整個肖申克監獄為之震撼動容。當華美婉轉的女高音在高墻內響起,那曾經被烙印上罪惡和恥辱的囚犯,甚至平素窮兇極惡的獄警們,都在這一刻變得虔誠,靜默聆聽這洗滌靈魂的自由之歌。或許他們無法領會這高深樂曲的深刻含義,但正是這“美得無法用語言表達”的歌聲,讓他們久在黑暗谷底的心重新見到光明,忘卻了冰冷欄桿的約束,感受到了自由的美好。影片最后,安迪在一個風雨交加、電閃雷鳴的夜晚通過地道逃出監獄,再次獲得闊別已久的自由人生。
2)追尋希望
影片同時還表達了另一個主題—希望。在最易磨滅希望的監獄里,安迪在六年里堅持每周給州長寫信,希望得到捐助擴建圖書館。開始人們覺得這是無稽之談,但肖申克監獄最后卻真建成了全美最大的監獄圖書館。在輔導年輕囚犯考取高中文憑時,安迪將對方揉爛的試卷從廢紙簍中拾起并寄出,最終使對方獲得了文憑認證。現實中,人們總是在還沒開始之前就先看事情的難度,從而判定它“不可能實現”。這是一種心理慣性,其實并非覺得沒有希望,只是在為自己逃避責任而找的一種借口罷了。而強者的不同就在于,他首先會選擇選擇去嘗試,去奮斗,直至成功。安迪就是這樣的強者,他能夠做到用不到二十年的時間,挖通在別人看來需要花上幾百年才能打通的牢墻,也能夠在下水道中爬行五百碼,忍受著惡臭與陰濕,直到最終爬離監獄。這正如影片歲說,“Hope is a good thing,maybe the best of things,and no good thing ever dies.”
3)救贖
從本片的名字來看,肖申克只是一所監獄的名字,而救贖卻含有深意。“A strong man can save himself,a great man can save another.”強者自救,圣者渡人。在肖申克監獄中,他不僅僅最后逃出監獄完成了自我救贖,也在某種意義上完成了對獄友們的救贖。他在監獄之中一直給予獄友以希望與鼓勵,救贖他們的靈魂,還幫助好友瑞德擺脫了囚籠的禁錮,開始享受自由的人生。他蒙冤入獄,卻從一開始就沒有放棄和外界的接觸,他充分利用一切資源,忍辱負重,最終扭轉乾坤,他是一位不折不扣的圣者。同時,影片也通過塑造安迪這一形象向觀眾表明,縱然現實黑暗而殘酷,但即使傷痕累累,也要不忘初心,懷揣對希望和自由的向往,不懈奮斗,才能得到真正的救贖。在影片最后,當安迪站在瓢潑的大雨中張開雙臂,我們看到了人性的釋放,看到了置之死地而后生,不禁為他這二十年的堅持獲得成功而感動,折服于他偉大的人格。
四、結論
《肖申克的救贖》這部電影,運用音樂、畫外音、人物對話等多種表現形式,講述了一個自由沖破監禁,希望戰勝絕望的故事,描繪了一種復雜的、多層次的個人主義價值觀和態度,導演試圖將人性中偉大、堅強的一面展示給觀眾,讓觀眾對人內心世界美好的事物重新認同,從而樹立起對人生價值的重新認識。影片中所反映的美國個人主義價值觀也讓我們深刻地領悟到,在任何逆境中,要始終相信我們自身的力量,不要輕易向現實低頭,那么正義終將戰勝邪惡,光明終將戰勝黑暗。
參考文獻:
[1]鄧炎昌.現代美國社會與文化[M].北京:高等教育出版社,1988.
[2]吳質潔.美國社會文化中個人主義核心價值觀之管窺—以電影《肖申克的救贖》為例[J].佳木斯教育學院學報,2013(7):38-39.
[3]姚蔚.《肖申克的救贖》中的美國文化元素[J].電影文學,2011(1):115-116.