學習昆曲《思凡》有感

薄雪

摘要：昆曲《思凡》是出經典的昆曲折子戲，是我所學的昆曲戲中印象最深刻，也是最喜歡的一出戲。色空敢于沖破封建禮教束縛，有著追求自由愛情理想的女性形象深入我的腦海中。昆曲中有著“男怕夜奔，女怕思凡”的說法，可見這出戲對演員來說有多么的見功底，下面我就來談一談學習中的一些體會。

關鍵詞：昆曲;思凡;色空

正文：

色空這人物是大膽追求愛情，追求自由，追求個性解放的女性叛逆者形象。《思凡》是寫小尼姑色空在年幼時就被父母送入空門，在仙桃庵內生活，平日里只有燒香、念佛，周而復始，使她產生了厭惡。經過了一連串的思想斗爭，終于扯破袈裟，丟棄木魚、鐃鈸，鼓足勇氣，沖破佛門戒律，逃下山去，尋求幸福的生活。《思凡》中的色空帶給觀眾的感覺既要有花季少女的天真、聰慧、渴望自由的懵懂心理，又要表現在佛門清規戒律束縛下的迷茫、愁怨和沉悶，以及對空門生活的厭倦。但是她內心果敢，有著堅定的抗爭精神。《思凡》也運用了大量和大段的唱腔來描述色空的內心情緒，色空的庵內生活雖然乏味、無聊，但是她的生活環境使她與外人接觸的機會比較多，她見到過一對對男女的燒香客，或許另一半的形象已經隱隱地在她心里浮現了，她對自由和愛情更迫切和向往。

戲曲角色分行當是戲曲藝術的一大特點。但角色分行當，并不等于行當就是角色。色空的形象個性是鮮明的，所以在表演過程中抓住人物內心感受，深刻體驗人物的情感，把握人物的表演分寸，才能創造出個性化的人物形象。

唱念可以傳達人物的內心活動。但凡唱曲，都必須有曲情。曲情，就是曲中的情節。了解明白情節的意思所在，則唱出口時，儼然一種神情。明白了曲中的情緒，再刻畫人物，塑造人物形象才更凸現個性。昆曲的念白也要具有音樂性和抑揚頓挫的特質。《思凡》剛出場的[誦子]一曲，就用目連救母的情景來抒發自己的內心的情緒，是色空腦子里的景象，來反映自己內心的矛盾。后唱“南無佛，阿彌陀佛”與動作配合的“一看兩看打問訊，嘆氣”的表情，初步透露色空的一種無奈和不滿，漸漸地將情緒帶入劇情中。[誦子]唱段后緊接著一段七言的念白：“削發為尼實可憐，禪燈一盞伴奴眠。光陰易過催人老，辜負青春美少年”。通過二十八個字開門見山地說出自己的郁悶情緒和不滿自己這單調乏味的庵內生活。其中“一盞”和“美少年”用了高音挑著念，情緒要高漲。“到晚來孤枕獨眠”，“到”和“晚來”之間有個大氣口，突出“晚來”二字，要念的聲若游絲，說明色空最怕到晚上，長夜漫漫，一個人難熬。“孤枕獨眠”是色空怕到晚上的原因，“枕”字走高音挑著念，作強調。所以在念的時候要把色空自憐、自嘆的的情感表達出來。

《思凡》中[山坡羊]也是一段內心獨白，“小尼姑年方二八，正青春被師父削去了頭發”，唱腔中對“二八”年華的感嘆，對自己“頭發”的憐惜，可以說是色空內心最痛心的事。所以在唱的時候要有既可憐又憎恨的情緒在里面，要不然就會變成一種平淡地交代。“正青春”的唱腔拔高唱，是為了提醒聽眾注意她的青春年少。“見幾個子弟們游戲在山門下”，想到平日里此景，更是激起了色空內心對愛情的向往。“怎能夠成就了姻緣，就死在閻王殿前，由他把那碓來舂，鋸來解，把磨來挨，放在油鍋里去炸”，唱腔從原來的速度加快加硬，唱的很堅決，她發出了內心呼號，為了能夠成就姻緣，就算死在閻王殿前也不怕，她表達了追求真情的強烈渴望。[采茶歌]“只因俺父好看經，俺娘親愛念佛…”交代了自己出家的原因和出家生活，出于無奈，絕非自己的本意。這里的身段比較簡單，只要照著唱詞比劃清楚就行。后面的身段就漸漸地一步緊一步，所以就應該先由平淡才能顯出逐步地緊張。隨著“念幾聲”、“恨一聲”、“念幾聲”、“叫一聲”的排比句出現，強烈的內心矛盾在激發著她，本想消除煩惱，然而反添愁悶。唱[哭皇天]和[香雪燈]時，色空看到兩旁的羅漢似乎在笑自己，笑自己時光挫、光陰過，有誰肯娶我這年老婆婆。這時候的色空開始不安，焦躁的情緒引起了她心中的危機感。“見人家夫妻們灑樂，一對對著錦穿羅”、“不由人心熱如火，不由人心熱如火”，由羨慕到著急，越說情緒起伏越強烈。最后說到：“今日師傅師兄都不在庵，不免逃下山去，倘有機緣，亦未可知”，這是轉折點的凸現。字句都緊扣住小尼姑的內心，她也具有普通人的心態，雖入佛門，卻存凡心。終于，色空下定決心，找到了擺脫現實生活的理由和勇敢追尋自己向往生活的理由。

通過唱曲、念白去了解人物所要表達的內心活動，把人物個性與唱曲、念白交融，更真切地去體會此情此景，為塑造人物打下良好的基礎。

“載歌載舞”是昆曲的成熟標志。歌舞，是演員通過內心的體驗到情感外化的表演程式。《思凡》是一出唱腔和身段繁重的優秀折子戲，充分地體現了昆曲表演藝術“歌舞合一，唱做并重”的特征。她是一個人演的獨幕歌舞劇。演員要在三十分鐘里一氣完成，是旦角拉身上的打基礎的教材。載歌載舞在《思凡》的表演里被發揮的淋漓盡致。此戲動作幅度大，既有水袖，又有云帚和念珠。掌握好服裝、道具的運用非常關鍵，否則，在臺上會給人“臟”、“亂”的感覺，需要有很好的基本功和把握人物的表演功力，才能把色空的天真、聰慧，以及對情向往的煩悶和怨恨，活靈活現地展示在觀眾的眼前。《思凡》中的[誦子][山坡羊][采茶歌]這前三段唱腔都是小尼姑色空在禪房里的一些行動。色空剛出場的時候，眼看著斜前方，帶著一種憧憬和羨慕的眼神，在九龍口站定。這是給觀眾的第一印象，所以非常的重要。在[誦子]剛出來的唱段“昔日有個目連僧…”這是出場后的第一支曲子，表情和身段都比較平淡。“南無阿彌陀佛”一句是初步透露小尼姑的煩惱。唱到“南無佛”三個字時，先右手托腮看著兩邊的佛像，然后走到臺前，雙手合十，看著前上方后慢慢地蹲下，頭也緩緩地低下，接唱“阿彌陀佛”，在“阿”字上把云帚搭在左手臂上，左手腕一翻皺著眉頭，微露怨色。在“佛”字上先看前方，低頭看見自己的手，忽然想到了什么，一抬眼給觀眾一個交代，感覺是說我不想再念了，不耐煩，特苦悶的面部表情。一出場是抓住觀眾的關鍵一步，所以要有鮮明的內心外化的特征。[哭皇天]俗稱“數羅漢”，是《思凡》這出戲的經典段落，舞臺調度好，布滿了整個舞臺，節奏鮮明。“看兩旁羅漢，塑得來好莊嚴也”！這段念白中的“好莊嚴也”有一個細微的動作是學莊嚴的塑像，后有一個氣口，屏住呼吸一兩秒，然后一笑，延續“也”的長音，可見色空調皮、可愛的一面。色空借數羅漢來消愁解悶，剛開始數時動作舒緩，節奏也比較慢，這里用了三個“一個兒”：一個兒“抱膝舒懷”、一個兒“手托香腮”、一個兒“眼倦開，朦朧的覻著我”，分別從臺中走向右上方，又從臺中走向左上方，然后又走向九龍口，最后又奔向下場門唱“惟有布袋羅漢笑呵呵”。通過滿舞臺的調度和舞蹈身段的運用，加上眼神的交流，把觀眾也帶入她的世界，好像舞臺上的確有羅漢的真實感覺。突然她又感覺羅漢們都在笑她“時光挫，光陰過”，沒有人會娶一個年老婆婆，著急的情緒，節奏也明顯地加快，來附和色空急切的心境。“我本是女嬌娥，又不是男兒漢”，終于毫無保留地吐露了自己的心聲，這里唱到“女嬌娥”后，看了看手中的云帚，發出“噯”的重重嘆息，可以看出色空的無奈和迫切希望，加以強調自己不是男兒漢，我的生活應該是“夫妻灑樂，著錦穿羅”的幸福美滿的婚姻。天哪！“不由人心熱如火，不由人心熱如火”，雙手在胸前互相晃動，腳步加快在臺中來回走動，越想越著急，把色空的向往婚姻和自由的情感推向了最高點。[風吹荷葉煞]這段身段和舞蹈幅度大，動作堅決，節奏快，是全出戲的高潮。“扯破袈裟，埋了藏經，棄了木魚，丟了鐃鈸”，動作堅決、果斷，勇敢地與封建束縛作斗爭。

把唱腔所賦予動作的內容，通過身段、歌舞的表演，抓住人物的個性，把握節奏的循序漸進，把握住人物的內心體驗，將內心的外化形式加以美化，并注入人物的靈魂，這樣，才能塑造出個性鮮明的“色空”。