□黃曉懿 鐘 林
文化體制改革在實踐、豐富、深化中國特色社會主義文化理論體系中,發揮了重要的作用,體現了巨大的價值。通過改革開放以來的文化建設實踐,中國逐漸形成了“發展面向現代化、面向世界、面向未來的民族的、科學的、大眾的社會主義文化”,不斷豐富了人們的精神世界,增強了人們的精神力量。現階段,雖然中國文化體制改革在國有文藝院團改革、影視企業上市融資等方面取得了一定的成就,但市場經濟環境尚未完全建立。文化體制改革的漸進性決定了表演藝術產業改革的“過渡性”特征[1]。因此,適應改革的“過渡性”,推動表演藝術產業的發展,進而推動文化產業成為國民經濟的支柱產業,是中國現階段面臨的重要任務。
經濟和技術是人類社會生產活動中始終并存且相互促進、相互制約的兩個方面。經濟推動技術進步,技術引起勞動資料、勞動對象的變革,促進組織與管理的變革[2]。
中國表演藝術產業的發展也不例外,需要經濟與技術的相互整合,相互促進。一方面,表演藝術領域的技術進步是推動其經濟效益提高的重要條件和手段。第一,中國表演藝術是作為一種勞動密集型產業發展起來的,勞動密集型產業通常很難獲得生產力的提高,且實際生產成本往往有穩步上升的趨向,即所謂的“鮑莫爾的成本困境”[3]。所以,表演藝術逆經濟增長的特征使其迫切需要通過技術進步來提高生產力,緩解其生產力滯后的壓力,提高經濟效益;第二,表演藝術作為創意產品,本身蘊含著市場需求不確定性風險和演出運作的過程風險,高風險性決定著表演藝術需要通過技術進步來降低風險,擴大市場,提高經濟效益;第三,傳統表演藝術是依托熟練技能和傳統曲目而發展的,其科技含量不高。但隨著技術的發展,技術和勞力具有的互補性和替代性使表演藝術領域的技術進步有著較大的潛力和空間,從而提高經濟效益。另一方面,表演藝術領域經濟效益的整體提高構成了技術進步的支撐和方向。第一,表演藝術團體通過國家財政支持、社會資本注入、社會捐贈和贊助以及自身努力提高經費自給率,能為其開展技術創新積累足夠的資金,為表演藝術領域的技術進步提供經濟支撐;第二,經濟效益是表演藝術領域技術進步的方向。表演藝術領域開展技術創新,實現技術進步,目的在于提高藝術的表現力、感染力和傳播力,進而提高經濟效益。總之,加大表演藝術領域經濟與技術的整合,是推動中國表演藝術產業發展的必然要求和主要途徑。
中國表演藝術產業需構建經濟與技術整合的推動機制,最終形成合力,推動中國表演藝術產業的可持續發展。
(一)經濟主導的技術創新機制。藝術與科技相融合是表演藝術發展到較高階段的必然產物。表演藝術要增強其表現力、感染力、傳播力,需依托創新技術。技術創新已經進入表演藝術生產經營的各個環節,對表演藝術產業的發展產生著巨大的作用。盡管如此,但表演藝術這種技能型產品,仍總體處于技術的低端。它的“成本困境”特征決定了其很難從勞動密集型轉變為技術密集型,技術的比較劣勢導致了效率的比較劣勢。所以,大力推進技術創新,建立技術創新機制是中國表演藝術產業發展的迫切需要。中國表演藝術產業普遍存在資金不足的問題,較難有效進行具有深度及大幅度的研發創新,往往只能在技術創新上進行逐步式、小微型的改善。基于此,有必要建立經濟主導的技術創新機制。即國家和社會力量對表演藝術的技術創新提供資金支持,同時表演藝術團體通過自身不斷的經濟探索,為中國表演藝術產業的技術創新提供強而有力的經濟保障。具體而言,國家層面,加大對表演藝術技術創新研發的投入力度,為表演藝術的技術創新和技術進步提供良好的經濟保障和政策環境;社會層面,為表演藝術技術創新提供廣泛的社會資金支持;企業層面,表演藝術團體努力改善其經營管理方式,提高經費自給率,積極開展研發活動,增強自主創新能力。
(二)技術主導的產業鏈協作機制。《文化部關于加快文化產業發展的指導意見》明確要求“積極整合創作、院團、劇場、經紀等演藝資源,形成劇本創意、演出策劃、劇場經營、市場營銷、演藝產品開發等緊密銜接、相互協作的表演藝術產業鏈。”可見,構建并不斷延伸完整的表演藝術產業鏈,是加快中國表演藝術產業發展的主要任務。由于固有的產業屬性和市場體制之間的不兼容特性,中國的表演藝術產業鏈在市場化進程中遠未完整,還存在部分環節缺失、部分環節之間體制壁壘大、市場運行不暢等問題。導致這些問題的一個重要原因是技術創新不足。技術創新不足主要表現在三個方面。第一,表演藝術產業鏈前端的劇本創意、演出策劃、演員表演環節,是產業鏈的基礎,也是勞動最為密集的環節,勞動密集表明其效率提高一般只能通過技能提高而非技術創新來實現;第二,在表演藝術產業鏈中端的劇場經營環節中,表演場館和硬件設施、舞臺技術是表演藝術發展的重要保障。但中國現有的表演場館和硬件設施落后,大型演出院線缺失,舞臺技術及劇場運營管理技術和發達國家相比還有很大差距;第三,在表演藝術產業鏈后端的市場營銷環節中,依托現代信息技術和互聯網系統建立起來的電子票務網絡系統將成為中國未來表演藝術產業的神經中樞系統,對于整個產業的發展具有戰略性意義[4]。但由于技術創新不足,中國表演藝術產業的電子票務網絡系統尚處于起步階段,也制約了產業鏈的協同與整合。為此,有必要建立技術主導的產業鏈協作機制。即將技術創新引入表演藝術產業鏈的各個環節,通過分工協作,將表演藝術產業鏈上的多種類型的企業鏈接在一起,建立技術主導下的產業鏈協作機制,實現創意價值最大化。第一,可以將數字化高科技應用于表演藝術產業鏈前端的創意、策劃、編排、演出環節,利用虛擬現實、系統仿真、高性能計算、計算機視覺等技術[5],實現前端流程各環節的數字化,提高創作效率;第二,應用創新技術,興建和修繕表演場館和硬件設施,鼓勵和支持舞臺技術創新、舞臺管理技術創新,提高產業鏈中端環節的協作水平;第三,積極開展電子票務網絡系統的技術研發活動,大力鼓勵和支持其技術創新,推動產業鏈后端協作能力的提高。
(三)經濟與技術互補的成長機制。中國表演藝術產業要實現可持續發展,需要表演藝術團體均衡發展。但中國各級表演藝術團體實力懸殊,發展不均。如部分表演藝術團體善于經營,盈利能力較強,但技術創新動力不足,缺乏創新技術。如一些國有大型表演藝術團體,掌握著從創意、融資、生產、營銷與傳播、消費等各個主要環節,具有經營優勢和資金優勢,經營能力和資金實力相對較強,但由于缺乏競爭,不重視創新技術的研發或引進、不重視對技術人才的培養和管理,從而導致技術實力逐漸減弱。反之,部分表演藝術團體技術實力強,擁有創新技術,但不善于經營,技術不能適時地商業化,影響經濟效益的提高,經濟實力也隨之減弱。如一些完成轉企改制的表演藝術團體,雖然在市場化發展道路上積極進行技術創新,以適應激烈的市場競爭,但由于不善于經營,其創新技術未能帶來預期的經濟效益。因此,應建立經濟與技術互補的成長機制。即經濟實力相對較強、技術實力相對較弱的表演藝術團體和技術實力相對較強、經濟實力相對較弱的表演藝術團體之間建立經濟與技術互補的成長機制,以實現經濟與技術的資源共享和優勢互補。一方面,經濟實力相對較強、技術實力相對較弱的表演藝術團體可以專注優勢業務,繼續發揮其在品牌建設、營銷與傳播等經營領域的優勢,而將技術研發項目外包給技術實力強的表演藝術團體;另一方面,技術實力相對較強、經濟實力相對較弱的表演藝術團體可以繼續發揮其在技術創新方面的優勢,同時加強與經濟實力強的大型表演藝術團體合作,吸收借鑒其經營管理經驗,加強自身的經營能力,盡可能使創新技術轉化為經濟效益。
在中國文化體制改革逐步深化的大環境下,為適應改革的“過渡性”特征,中國表演藝術產業應充分整合經濟與技術的力量,建立適合中國表演藝術產業特征和現狀的經濟主導的技術創新機制、技術主導的產業鏈協作機制、經濟與技術互補的成長機制,推動中國表演藝術產業的發展。