淺析音樂表演專業(yè)舞臺實踐的重要性

劉婷婷 新疆工業(yè)經(jīng)濟(jì)學(xué)校

隨著高校的科目種類的增多，越來越多的專業(yè)可供學(xué)生選擇，其中的音樂表演是比較受學(xué)生群體喜愛的一個專業(yè)，學(xué)生報名數(shù)量逐年增多，這個專業(yè)考驗的不僅是理論的掌握情況，對學(xué)生的一個專業(yè)技能水平也提出了較高的要求，需要在考試中表現(xiàn)出自身的專業(yè)性的一種表演。舞臺實踐是最能直接驗證出學(xué)生水平如何的一種有效手段，只有對音樂表演有著深沉的熱愛再加上長期訓(xùn)練，才能在眾多學(xué)子中脫穎而出，這其中，對音樂表演的重視程度也是相對重要的，本文，我們將針對音樂表演專業(yè)舞臺實踐的重要性做一個簡單的分析概述。

一、舞臺實踐在音樂表演專業(yè)中的存在意義

前面說到舞臺實踐是檢驗學(xué)生音樂表演水平的重要檢驗手段，它是衡量表演手段的一個重要指標(biāo)，舞臺實踐的應(yīng)用，有效的將那些具有音樂表演潛力與表現(xiàn)力的優(yōu)秀學(xué)生篩選出來，保障了高校整體學(xué)生實力水平維持在較高水準(zhǔn)，鞏固了高校的高水平師資力量。想要練好音樂表演，需要同時對表演技巧、專業(yè)素質(zhì)和情感表達(dá)及審美能力等方面進(jìn)行提升，它是一個綜合能力的體現(xiàn)，而這些能力的培養(yǎng)及提升是從舞臺實踐中鍛煉的過程。在舞臺實踐鍛煉過程中，學(xué)生可以真切的感受舞臺狀態(tài)，感受心理變化并適應(yīng)它，順便提升表演技能、應(yīng)變能力，突出表現(xiàn)力和感染力，從而實現(xiàn)理論與實踐的合二為一。所以舞臺實踐和音樂表演是相互依存、相輔相成的關(guān)系，可并存，二者缺一不可。

二、舞臺實踐的要求

音樂表演需要具備較多的技能：全場表現(xiàn)需要默背音譜內(nèi)容，舞臺實踐時，做到科學(xué)正確的發(fā)聲、掌握曲風(fēng)，用扎實的基本功演唱中外多部音樂作品。在器樂方面的實踐中，需要做到正確使用樂器，手指運(yùn)用靈活并不出錯，將曲子從速度、高低上面精確演奏出，抓住演奏中的重點(diǎn)，彈奏出具有層次的音樂感，抓住聲樂的特點(diǎn)，抓住作者的內(nèi)心世界并創(chuàng)造性的進(jìn)行第二次創(chuàng)作。

音樂表演需要具備良好的心理素質(zhì)：一場好的音樂表演依靠的不僅僅是扎實的功力還需要心理素質(zhì)的支撐，如果心理素質(zhì)不達(dá)標(biāo)，再好的才華也不能得到全面的展現(xiàn)。一個好的表演者，應(yīng)當(dāng)具有良好的心理素質(zhì)，控制好自己的情緒，在表演中收放自如，沉著應(yīng)對表演中帶來的壓力。良好的心理素質(zhì)還能間接的加強(qiáng)表演者的自信心，形成一種積極的效應(yīng)，還是那句老話“自信的人最美麗”。相反，如果沒有良好的心理素質(zhì)作為基礎(chǔ)，就算是再好的作品，再好的表演功底，都不能在舞臺上得到淋漓盡致的展現(xiàn)，不僅是對自己的一種打擊，還不能滿足觀眾對表演的熱情期待。

音樂表演需要具備較高的審美能力：想要演繹出高檔、有內(nèi)涵的音樂表演，首先需要表演者具有較高的審美能力，只有具備篩選音樂高低品質(zhì)的能力，才能有針對性的做出努力，最終演繹出高品質(zhì)的音樂作品。表演者在表演過程中，無時無刻不在向外散發(fā)著作品的獨(dú)特魅力，同時再加上表演者自己內(nèi)心的情感與對作品的理解，與表演曲目產(chǎn)生共鳴，相信那將會是一場高品質(zhì)的表演，讓觀眾盡情享受的同時，也將表演做了一個完美的展示，這不僅是對觀眾的尊重，更是對舞臺的致敬。

三、音樂表演專業(yè)舞臺實踐的作用及意義

音樂表演者通過舞臺實踐實現(xiàn)了較大的轉(zhuǎn)變，各項能力直線提升，不僅鍛煉了心理承受力，還增強(qiáng)了舞臺駕馭能力，與舞臺更貼近。舞臺實踐讓音樂表演者通過面對大量觀眾的表演，鍛煉了膽量，還增加了舞臺應(yīng)變能力，遇事沉著、不發(fā)慌，除了在專業(yè)技能上的提升，還增加了自信心。只有不斷加強(qiáng)舞臺實踐中的訓(xùn)練，才能培養(yǎng)出專業(yè)的音樂表演生。音樂表演者，除了要具備對專業(yè)的深沉熱愛，還要通過舞臺實踐這個大熔爐的鍛煉，讓自己的藝術(shù)修養(yǎng)得到升華，全身心的投入舞臺表演中。人們有時候覺得音樂表演者是瘋狂的，這種說法并不全面，那是需要將音樂修養(yǎng)上升到更高層次的狀態(tài)，當(dāng)自己的表演不受身邊一切事物的影響，說明你已經(jīng)成熟的駕馭了舞臺，是一種具有積極影響的好現(xiàn)象。

舞臺實踐是檢驗自身成果的最好試金石，不僅是平日訓(xùn)練成果的證明，也是檢驗教學(xué)效果的最好體現(xiàn)，教學(xué)質(zhì)量也是影響音樂表演水平的其中一個重要因素。通過舞臺實踐，表演者能從反饋中得到中肯和建議，這對表演者的自身成長具有較大益處，只有清晰的了解自身的優(yōu)缺點(diǎn)，才能揚(yáng)長避短，克服表演中的不足。舞臺實踐，通過真實觀眾的刺激，讓自己在壓力中迅速成長，加深自己與舞臺的契合度，讓自己能更適應(yīng)舞臺，更熱愛舞臺。通過學(xué)生在舞臺上的表現(xiàn)，音樂表演教師也能從中找到不足，指引學(xué)生進(jìn)步，同時也是對自身教學(xué)質(zhì)量的一次驗證，通過直觀的看舞臺表演，找到教學(xué)方案中的不足，較大程度的去完善和健全，為培養(yǎng)更多音樂表演人才打好基礎(chǔ)。

四、結(jié)論

音樂表演者想要獲得成功，需堅持理論與實踐相結(jié)合的訓(xùn)練方法，二者缺一不可，在音樂表演前期做好理論知識的鞏固工作，后期通過舞臺實踐，讓自身的整個表演快速得到升華和提升，通過這種持續(xù)不斷的良性循環(huán)，才能做到全身心投入表演的高層次境界，將音樂表演者推向更廣闊的舞臺。