《西廂記·長亭送別》中的戲劇影視美術設計語匯

程士元

【摘 要】一部堪稱千古絕唱的《西廂記·長亭送別》，其情景交融的文字描述中不經意蘊藏著美不勝收的戲劇影視美術設計語匯。由此衍生出古典文學中的詩意審美與戲劇影視美術設計的視覺傳達之間的密切關系。一方面，文字的詩意審美孕育著戲劇影視美術設計的創作靈感，其藝術想象可以連通美術設計思路;另一方面，戲劇影視美術設計為文字的詩意審美呈現出多維的視覺圖像，其創意設計能夠借鑒美學修辭手法。

【關鍵詞】長亭送別;詩意審美;戲劇影視美術設計

中圖分類號：J801 ? ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）07-0015-02

元代著名劇作家王實甫的《西廂記·長亭送別》一折戲文膾炙人口，通篇行文詩情畫意，以美景映悲情，烘托出離別的不舍之情。不但字里行間流露出豐富的視覺藝術審美經驗，而且閃現出生動的戲劇影視美術設計語匯。故本文將擷取如下幾點來分別加以解讀，試圖從戲劇影視美術設計的角度去剖析和鑒賞該段戲文的審美特征。原文：“碧云天，黃花地，西風緊，北雁南飛，曉來誰染霜林醉？總是離人淚。”①

一、場景方位設定

該曲首先為我們構建了一個非常具象的六維空間。雖說這更像舞臺空間設定，但其實包含著中國古代的宇宙空間觀念，呈現出傳統的“天圓地方”的場景方位認知方式。“碧云天”，指上面方位;“黃花地”，指下面方位;“西風”，即秋風，來自西邊方向，其“緊”字說明崔鶯鶯是正面朝向西邊，否則該字語境不切。另一可參考的證據是，古人送別多往西方，蓋因西方遼闊荒涼，陌生遙遠，故傷感之情即景而生，所謂“西出陽關無故人”是也。既然崔鶯鶯是面朝西，那就意味著她原來是乘車馬自東方來的。因此，“西風緊”三字暗喻了主角在舞臺上的站姿應該是面西背東的人物戲劇方位。至于“北雁南飛”的南北方位就交代的十分淺顯了。這里僅僅十三個字，卻囊括了上、下、東、西、南、北六個具體的場景方位，從而為我們構建了一個傳統的六維舞臺空間，一場曠世絕美的愛情經典戲劇由此空間拉開了帷幕。

二、戲劇時間設定

“碧云天”，高秋季節。“黃花地”，黃花是秋天的信物，香瓣一地，說明時令已近暮秋。“西風緊”中的“西風”本是秋風的別稱，一“緊”字則加強了秋深程度。“北雁南飛”中的雁為入秋之候鳥，從北往南飛的候鳥帶著特定的季節符號和色彩自然地在空間中留下了時間的維度。這里面也不妨理解成一個戲劇影視時空的轉場。“霜林”，秋之樹;“醉”字則通過形容“霜林”的樹葉紅艷程度來劃出此時秋天的季節時段。天、地、花、風、雁、林、葉等所有景象無一不反射出時間的色彩。從“碧云天”到“黃花地”，由此引出“西風緊”，繼而“北雁南飛”，再到“霜林醉”，它們在景色交融和渲染烘托秋的詩意境象的同時，有節奏、有層次、有遠近地傳達出戲劇時間的概念。這正所謂“多情自古傷離別，更那堪冷落清秋節”。眾所周知，影視戲劇因時間因素的介入而堪稱四維的藝術，而四維的時空將時間維度與長、寬、高三維的空間不可分割地整合在一起，演繹成一個不斷運動變化的存在形式。從戲劇影視美術設計的角度看，“曉來誰染霜林醉”所呈現出來的情感視覺圖像非常豐富。一方面，晚秋蕭瑟時節與霜林紅葉空間所產生的時空交融;另一方面，此時此刻所形成了離愁別恨的情感訴求與詩意境象的視覺景觀之間的情景觀照。可見，掌握好戲劇影視的時間要素有助于美術設計的精準傳達;反過來，戲劇影視美術設計的視覺傳達又離不開捕捉戲劇表演的時間節點。

三、情感色彩設定

作為視覺元素的色彩，其具有情感屬性。此處有紅、黃、青三原色可供設定，這與典型的中國傳統戲劇色彩非常接近。開句“碧云天”中的“碧”字，一般指青綠色，與翠色含義不同。在中國古典詩詞中，碧的色彩常常被摻合了多種復色，通常碧色，含有傷心之意。如“寒山一帶傷心碧”，“上窮碧落下黃泉”，“嫦娥應悔偷靈藥，碧海青天夜夜心”②等等。當崔鶯鶯憂傷地從第一句“碧云天”的“碧”唱到第二句“黃花地”的“地”的時候，又何嘗對應的不是她心中那片幽怨痛苦的天地？“黃花地”，鮮黃的色彩，與“碧云天”的青綠色的碧色響亮呼應。這在色彩學上屬于對比色系列，即兩色并列能產生強烈對比，極容易產生舞臺戲劇效果。作者正是通過大面積鋪墊明快強烈的對比色調背景，籍此來凸顯崔張兩人強烈的矛盾心理和叛逆情緒。與碧色相應，黃色具有刺激，期待和無力等象征寓意。秋天的霜林本來就是紅火的，更何況“醉”？一“醉”字可將紅色附上了情色的溫度。由此可見，這里的紅色可理解成愛情之火，叛逆之火。結合崔張二人個性追求的愛情宣言，紅色在整個戲劇場景中自有其一番深意，而絕不是可有可無的點綴之色。另值得一提的還有，“離人淚”的“淚”不妨理解成血淚，這又和紅色相關。作者將濃郁的情感賦予文字以色彩的光芒，這些光芒的色彩又為戲劇影視美術設計的視覺傳達提供了創作的元素和情感的寄托。

四、抽象元素設定

如果將一部戲劇影視看成一幅抽象繪畫的視覺藝術形式，那么對體現整部作品的戲劇影視美術設計氣氛是很有幫助的。以此段為例，我們可以大略發現一些繪畫抽象元素在塑造美術設計中所起的作用。比如“碧云天”，可看成一大片面;“黃花地”，也是一大片面，確切的說是被分割成為大小不一的幾塊面;“西風緊”，吹落黃花無數，故呈散點狀;“北雁南飛”，呈線狀;“霜林”，近似體的形狀;“淚”，或點或線。與其說這些點、線、面、體等抽象的幾何元素在構建一幅抽象的畫面，最好可視為它們在藝術地分割一個特別的戲劇空間。結合前面的場景方位所設定的舞臺空間，這些語匯就在其中有意味地構建著形式畫面。“碧云天，黃花地”，天地兩色，對比響亮;而“西風緊”明顯節奏緊迫，故增添蕭瑟。“北雁南飛”，由點及線，由近及遠，目光遠眺，愁緒萬千;“曉來誰染霜林醉”，觸景傷情而以設問自況;“總是離人淚”，以淚作答，以淚為訴，以淚收尾。所有的這些抽象元素營造出來的詩意境象都可以對接戲劇影視美術設計的視覺審美。

五、視覺流程設定

以上只是分別從場景方位、戲劇時間、情感色彩、抽象元素等單個的戲劇影視美術設計語匯來切入剖析。如果將它們綜合起來看，那將形成一個新的語匯，即視覺流程。該段文字類似一個多機位表現的特殊鏡頭畫面效果。試看，“碧云天，黃花地”兩句的視點自上而下，自遠而近。緊接著“西風緊，北雁南飛”，由近推遠并橫移。其中“西風緊”句承接上句的“黃花地”，兩句意義互文，圖像互現。黃花一地是因為西風凄厲，西風凄厲才導致黃花一地。“北雁南飛”的視點由北向南橫移取景，呈現出一片遼闊的天空，并為隨之而來“霜林”轉場做鋪墊。“曉來誰染霜林醉”表現的是紅色霜林的畫面，鏡頭從高遠的天空切換到茂密的霜林。既有色彩的變化，也有疏密的對比。其形式感隨著畫面視點的變化而愈發生動，其內容隨著視覺流程的移動而不斷完整。最后特寫的才是崔鶯鶯傷心滑落的眼淚，從而完成了出場人物的視覺藝術空間表現。整個視覺流程的設定是從仰視的遠景拉到俯視的近景，繼而由近推遠，再橫向平移，隨之自上而下，最后拉近特寫——非常有意味的視覺空間變化軌跡，仿佛是一個富有詩意境像的輪廓造型的運動路徑。換言之，一段如此抽象詩意的文字，殊不知暗含這樣具象可感的視覺流程軌跡。

六、節奏韻律設定

此曲文屬《西廂記》第四本第三折中的選段，即《長亭送別》中的《正宮·端正好》。正宮，曲牌中按古五音“宮、商、角、徵、羽”劃分出的一種曲調，是元曲里五個宮調之一;端正好，彈詞曲牌，曲調莊重、肅穆，無語助詞，散唱。由于正宮的聲情是惆悵肅穆，在講究節奏韻律的格律曲牌中，《長亭送別》這一折的音樂顯然應是惆悵的、悲壯的。通曲依照《正宮·端正好》曲牌平仄格律填寫曲文應為：“碧云天（仄平平），黃花地（平平仄）， 西風緊（平平仄），北雁南飛（ 仄仄平平），曉來誰染霜林醉（仄平平仄平平仄）？總是離人淚（仄仄平平仄）。”共押3仄聲韻（地、醉、淚），1平聲韻（飛）;且3仄韻均要求是去聲。格律以節奏見長，而韻律包含在格律之中。此曲的韻律和節奏與現代歌曲的A調、B調大致相同。作者不僅善于熔煉方言口語入曲，而且更善于熔煉古典詩詞入曲，注重節奏感，并加以渲染，甚至把口語和古典詩詞雜糅在一起而顯得十分和諧。節奏和韻律可以通感視覺畫面。全折巧用修辭，比喻、夸張、用典、對比、對偶、排比、反復、疊音、設問等等。它們之間自然結合，并因情隨物而設，形同豐富多彩的視覺畫面。此曲的節奏和韻律既有嚴整之美，又具錯落之致，融音樂和美術于一體，其文白相間，相得益彰，堪稱“花間美人”。這里，戲劇心理沖突以節奏的形式，通過唱詞和表演寓情于景、情景交融，將崔鶯鶯在離愁的重壓下不能自持的情態表現得淋漓盡致而宛然如見，自然對接到觀眾的視覺呈現的層面。特別是詞曲的格律所產生的韻律感，層次分明地實現了人物回環往復的濃烈感情，成功地傳達出了人物那婉然低回的渠水般、嗚嗚咽咽、如泣如訴的在場氛圍，讓人一來就如置身于凄惻纏綿的送別場面之中。

綜上所述，一部堪稱千古絕唱的《西廂記·長亭送別》，其情景交融的文字描述中不經意蘊藏著美不勝收的戲劇影視美術設計語匯。由此衍生出古典文學中的詩意審美與戲劇影視美術設計的視覺傳達之間的密切關系。當主觀想象設身處地于現場實景當中，體察心悟而物我相融，凝想形物而立意盡象。通過領悟文字中詩意境象的審美特征而最終置換成視覺藝術呈現。戲劇影視美術設計正是這樣將文字中抽象出來的意境通過情景的體驗而最終落實到具體可感的物境中來。一方面，文字的詩意審美孕育著戲劇影視美術設計的創作靈感，其藝術想象可以連通美術設計思路;另一方面，戲劇影視美術設計為文字的詩意審美呈現出多維的視覺圖像，其創意設計能夠借鑒美學修辭手法。通過解讀該戲文中的戲劇影視美術設計語匯，相信對深入領會整部文學作品的視覺審美，特別是對從事美術指導和藝術創作不無裨益。

注釋：

①西廂記[M].中華書局，2015年1月.

②唐詩三百首[M].中華書局，2009年7月.