戲曲音樂中唱腔與伴奏的關(guān)系

王晶

【摘 要】戲曲音樂中的唱腔與伴奏兩者之間，是相輔相成、互相映襯的關(guān)系，既能夠作為對立的個體也能夠統(tǒng)一的主體，共同成為戲曲的主角。這種相得益彰的關(guān)系并不是簡單的三言兩語就能夠解釋的清楚的，并且在其中還存在十分多變的復(fù)雜情況，是值得深入探究的，本文就兩者之間的關(guān)系進行了簡單的探討。

【關(guān)鍵詞】戲曲音樂;唱腔伴奏;關(guān)系

中圖分類號：J8 ? ? 文獻標志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）04-0054-01

我國的傳統(tǒng)戲曲唱腔原本來自于徒歌，后來在千千代代的百姓口耳相傳后得到了現(xiàn)在的多種伴奏形式，現(xiàn)在的戲曲藝術(shù)已經(jīng)是結(jié)合了我國的地方音樂以及其他的傳統(tǒng)文化形成的綜合性的音樂類型，集文學(xué)、舞蹈、舞臺、武術(shù)等等于一體的綜合藝術(shù)形式，當然，這些類型也都是能夠通過唱腔和伴奏兩者體現(xiàn)出來的。

一、川戲的幫、打、唱

“幫、打、唱”演繹了長篇敘事的民間樂曲，即一邊敲打鑼鼓一邊合唱，這種戲曲來源于南方，而“打、唱、幫”的川戲腔調(diào)是源于弋陽的唱腔，許多戲種，不論是大戲、小戲都采取這種唱腔，或是在這種唱腔的基礎(chǔ)上進一步變化的。例如，黃梅戲就是在這種唱腔上衍生的，早期的黃梅戲是“三打七唱”，即三個人擊打樂器并且進行演唱，其余的七人負責裝扮演戲。川戲的“幫”起初是讓男性表演者在擊打樂器的同時進行幫唱，而現(xiàn)在選擇用女性專職的幫腔，不需要進行表演，表演的時候，由打鼓的表演者擔任領(lǐng)腔的作用，其余的表演人員進行幫腔，領(lǐng)腔的人可以自由的控制節(jié)奏，由幫腔的人進行上板，以詠嘆調(diào)為例，這時幫和較多的一種拖腔，跌宕起伏，但是腔型是較為固定的，一般分為后半句幫腔和整句幫腔兩種。川戲的“打”，正所謂鑼鼓半臺戲，這種打是高腔的一些曲牌進行獨唱、幫腔的主導(dǎo)靈魂，其中的打不僅僅可以作為前奏、間奏和結(jié)尾的重點內(nèi)容，更重要的是可以突出“套打”，也就是將幫、打、唱結(jié)合在一起，渲染出一種渾然天成的作用。除此之外，川戲的一些武打戲也需要用小鼓、小鑼、堂鼓等樂器進行擊打，這些樂器在音量大小和音色特點方面各有不同，一般由五人進行表演，進行舞臺的劇情調(diào)整、塑造人物、渲染情感。川戲的“唱”，需要與當?shù)氐姆窖跃o密結(jié)合在一起，按照每一個字行腔，非常具有朗讀性，一般來說演唱的表演者都需要用自己的真聲演唱，女歌者的腔調(diào)低回、婉轉(zhuǎn)，而男歌者的歌聲慷慨激昂，這能夠很好的映襯戲曲中表達的情感，一支曲牌可以根據(jù)劇情隨意的變換唱腔，更生動的體現(xiàn)出角色的情感。在演唱的過程中，要注意幫腔的旋律、走板的速度，是需要進行散唱整打還是散板，配合鼓板的節(jié)奏改變唱腔。

二、高腔的吹、打、唱

高腔，就是在原來需要人聲幫腔的地方，用嗩吶代替幫腔，演奏出幫腔的旋律，浦市的高腔就是在弋陽腔的基礎(chǔ)上進行流變形成的唱腔，后因為演唱者格外講究腔調(diào)而出名。其中的“吹”，就是需要用到一些吹管樂器，最常見的就是嗩吶，以此來代替人聲的幫腔，嗩吶在演奏高腔部分時，通過演奏者的氣息調(diào)整、吹走技法的多變，能夠吹奏出類似于人聲的蕭音，這種高腔的演奏中常常也會出現(xiàn)一些粗礦的腔調(diào)，將南方的腔與北方的調(diào)結(jié)合在一起。高腔的“打”也是與一些打擊樂器相關(guān)的，如板鼓、大桶鼓、勾鑼等等，由于這些樂器的擊打位置與擊打方法的變化非常多變，因此也能夠創(chuàng)造出非常豐富的音色，更是能夠得到多樣的織體。最為特殊的是大桶鼓，從戲曲的演奏開始一直到結(jié)束幾乎都一直在敲打，但是音色卻非常多變，繪聲繪色。高腔的“唱”可以分為兩種，一種是字數(shù)較多腔調(diào)較少的“數(shù)板”，另一種是字數(shù)較少腔調(diào)較多的“行腔”，在高腔的演唱中行腔的腔調(diào)因為繁多因此節(jié)奏非常多變，結(jié)合伴奏樂器的音域一般較廣，因此演唱者的音腔也就比較容易塑造。

三、柳子的彈、打、唱

彈、打、唱原本來自于柳子腔，但是近些年來也廣泛應(yīng)用于說唱音樂中，柳子戲中的“彈”，分為文場的三人，分別彈奏笛子、笙和小三弦，其中的小三弦與普通的三弦有很大的不同，這種弦的桿非常細長，弦鼓呈現(xiàn)出橢圓形，在弦鼓中間有一個共鳴器，這種樂器的音色非常清脆，并且穿透力極強，富有鮮明的而色。柳子戲的“打”，就是武場角色的扮演，一般由大小鑼、鼓和手镲組成，大鼓是沉穩(wěn)的低音，小鑼是非常尖亮的音色，此外還有“四大扇”，也就是一幅大饒、一幅大镲，這些打擊樂器在合奏的時候能夠展現(xiàn)出非常磅礴的其氣勢，并且色彩也是非常鮮明的，于其他的戲種有非常大的區(qū)別。柳子戲的“唱”是屬于復(fù)牌體的劇種的，有不少明清時期的俗曲就是柳子戲的唱法，在后來的發(fā)展過程中，柳子戲又結(jié)合了高腔、亂彈和羅羅等聲腔，在現(xiàn)在的兩百多個曲目中，俗曲唱法占據(jù)了一半。最為有名的就是“五大套曲”，其中的套代表每一支曲牌都有不同男女唱腔，自成一套，并且能夠根據(jù)劇情需要交叉、分合重新構(gòu)成各類新套腔。

總之，傳統(tǒng)戲曲的唱腔與伴奏有各種各樣的關(guān)系，并且還在不斷的推陳出新，塵現(xiàn)出精彩紛呈的表演效果，在未來的發(fā)展中必然也會產(chǎn)生新的類型，但是也一定會有部分戲曲的演唱和伴奏形式是永遠無法取代的。

參考文獻：

[1]董志軍.論戲曲音樂中唱腔與伴奏的關(guān)系[J].藝海，2017，（34）：170-171.

[2]施維.戲曲音樂中唱腔與伴奏的關(guān)系問題[J].浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院學(xué)報，2017，（11）：8-9.