奚恩云
引言:音樂是一門聽覺的藝術,在小學低段的音樂教學中,純粹的聽覺藝術無法調動以形象思維為主的低段學生來學習音樂的積極性,只有把抽象的音樂具體化、形象化地呈現在學生面前,才能擺脫傳統教學的枯燥性和單一性。而圖形譜可以把聽得見卻看不到的音樂,運用點、線、面等各種圖形來描繪音樂,讓學生樂于接受,易于掌握。圖形譜最初是利用圖象、記號以及文字記譜的一種方式,是比較原始的有機圖形譜,它不表示具體的某一個或某幾個音,而是用來表示構成音樂的基本旋律或動機,例如,中世紀的亞美尼亞圣詠、猶太教的圣詠等。在我國,更早可以追溯到公元5世紀,維吾爾族地區就開始使用圖形譜的方式記錄十二卡姆的某些曲調。隨著時間的推移這種記譜方式逐漸被人們所遺忘。到了20世紀中葉,西方一些現代派作曲家不滿足于通用的五線譜,他們又開始了對于圖形譜的探索,利用圖象為具體音樂、偶然音樂及電子音樂等進行記譜。
圖形譜是通過點、線、面等圖畫和不同的符號,把音樂作品中的形象、音符、旋律走向、力度強弱、節奏變化等抽象藝術要素以視覺感知的方式形象化表達。在音樂教學中,圖形譜把形象直觀的視覺與抽象的聽覺結合起來,通過色塊、形狀、線條等視覺圖像引導兒童理解和表達音樂,具有鮮明的直觀性、趣味性和指向性,彌補了音樂藝術中缺乏視覺性和語言性的不足。
1.格子圖形譜 格子圖形譜能夠把握音樂節奏特點。它用“走”、“跑”、“跳”等圖形的方式表達出音樂時值的長短,這樣讓教師在講解音樂節奏特點時避免了空洞的說教和灌輸,也讓學生清晰直觀地了解音樂時值的長短,感受音樂節奏的快慢,把握節奏型音
2.點線圖形譜 點線圖形譜能夠感知旋律走向。從字面意思就可以理解,點線圖形譜是用點線圖形表示音樂旋律,而旋律的高低和強弱是通過長度不同、粗細不等的線條和不同方向的點線表達出來的。點線圖形譜有助于學生辨別音高的行進,啟發學生感受音區的變化,也能有效輔助教師講解音樂教學的重點和難點。
3.色塊圖形譜 色塊圖形譜能夠感受情緒變化。顏色與情緒存在著聯系,如藍色表示平靜或悲傷,紅色表示激動或熱情,所以在音樂教學中,能夠利用顏色感知音樂情緒和風格。通過不同的顏色以及顏色的深淺對比表達音樂情緒的高低,從視覺的沖突導向聽覺的判斷,幫助學生運用顏色的分析對比,學會處理和表達樂曲情緒。
4.形象圖形譜 形象圖形譜能夠把握音樂形象。通過簡單明了的圖形方式,生動形象地表現音樂中無形的、不確定的要素,學生能夠借助圖形形象找到音樂形象,將二者建立起某種聯系,有助于強化學生對音樂的感知。
5.實物圖形譜 實物圖形譜能夠幫助學生了解樂器特征。顧名思義,即將實物本身的形象通過簡單易化呈現出來,或者根據實物大小進行縮小版示意圖展示出來。通常展示的是樂器實物,如鈴鼓、雙響筒等,實物的呈現幫助學生了解樂曲是由哪種樂器演奏,不同的樂器各有什么特點。實物圖形譜抓住樂器外形特征,在演奏或者演唱時,讓學生與圖譜產生共鳴,引起學生對樂器音色的興趣和探究。
6.結構圖形譜 結構圖形譜有助于體會作品結構。它解決了如何讓學生理解音樂作品的整體架構問題,通過簡化點線、圖片、主題旋律、音樂風格,用圖譜形式表現整個作品的框架和層次,淡化音樂作品本身繁瑣的曲式結構。結構圖形譜讓音樂的主題、樂句、樂段一目了然,方便學生感知音樂層次、節奏力度以及音樂情緒等。
1.圖形譜形象鮮明,易于理解 通常要先仔細分析樂曲的節奏、歌詞內容、曲式特征,然后根據樂曲本身思考設計什么樣的圖譜能夠簡單明了,既能體現樂曲節奏旋律等,又能通俗易懂,讓學生快速有效地把握整個樂曲。
2.圖形譜要具有層次性 樂曲本身存在重點和難點,如何讓學生容易理解難唱的樂句和把握重點節奏,就要考慮將樂曲的重難點進行簡化,用具有層次性、科學性的圖形譜化難為易。
3.圖形譜的設計不能過于形式化 圖形譜可以輔助大部分音樂教學,但是不是所有樂曲都適合通過圖形譜來表達。有些歌曲旋律走向、曲式結構不明顯,內容特點不鮮明,這類樂曲不適宜運用圖形譜教學。因此,圖形譜的運用要因歌而異,不能牽強附會盲目追求形式化,否則既浪費時間又達不到教學目的。
結語:兒童的世界多彩多樣,小學音樂教學中也要不拘泥于形式,借用圖形譜進行多種方式的教學。通過設計與樂曲相符合的圖形和符號,合理運用圖形譜,提高音樂課堂的趣味性,調動學生的積極主動的探索欲,讓學生走進音樂、感受音樂之美,達到音樂教學事半功倍的效果。因此,在小學音樂教學中,兒童是受教育主體,他們對音樂藝術的理解和感受是感性而直觀的,為了輔助音樂教學,讓兒童更易于理解、把握音樂風格,恰當運用圖形譜,將抽象的音樂用形象化的、簡明的圖畫、符號等來表現。