交互電子音樂的概念、源流和特點探析

蔡黎飛

摘要：交互電子音樂是指以音樂為主體、以交互平臺為媒介，利用多媒體藝術從多層次角度、將多維度音樂匯聚融合，利用交互思維形成的新形式音樂，是當代交互藝術的主要代表，體現了現代多元化發展特點。本文重點闡述交互電子音樂的概念、源流與特點，希望能促進交互電子音樂進一步發展，豐富我國音樂內容。

關鍵詞：交互電子音樂;概念;源流;特點

前言：

音樂是人類認識社會意識形態、感知自我情感的重要工具，隨著社會改革發展與科技進步，音樂形式逐漸發生變化，在數字技術、多媒體技術等信息技術普及發展的背景下，形成了交互電子音樂。交互電子音樂以計算機技術為基礎，其中“交互”是指人與計算機之間進行相互作用，能夠帶給人們不同的感官體驗。

一、交互電子音樂的概念

交互電子音樂的概念由兩部分組成，一部分是“交互”，一部分是“電子音樂”，本文先對“交互”的概念進行闡述，然后再談論“電子音樂”概念。

“交互”是指與計算機具有直接相關性的活動參與對象之間的相互交流行為和過程，是人工制品在某種特定環境下所呈現出現的反應形式。它表示人與計算機或人與人在計算機影響下所發生的互動行為，由于導致行為產生的原因具有雙向性，所以交互雙方需要承擔因果效應，要對某一信息進行相應，例如人與人進行談判或司機利用GPS改變行車軌跡[1]。

“電子音樂”是一種將計算機等電子設備當做輔助工具，將數字技術和電子聲學當做基礎的現代音樂形式，與共鳴體自然發聲不同之處在于“電子音樂”的發聲體為機械。交互電子音樂能夠將各種聲音收錄與計算機中，利用現代技術對聲音的音色、頻率、節奏等要素進行存儲、轉換、重塑，將原始聲音轉變為新型音樂素材，數字化技術為交互電子音樂的發展提供了強有力的技術支持。

二、交互電子音樂的源流

（一）錄制音樂

傳統音樂表演形式決定了其具有交互性，現場實時傳播方式構成了音樂的多向交互。錄音技術的出現為音樂發展開拓了新渠道，演唱者在錄音棚錄制好音樂，通過后期美化和剪輯，傳輸至各種電子媒介上，人們可以利用唱片、廣播、磁帶等電子媒介欣賞音樂，對傳統音樂的現場交互產生削弱作用。多軌錄音技術改變了錄音棚的發展形態，大量流行音樂利用多軌錄音技術提前編輯完成，至此現場音樂交互成為過去式，以回放作為主要呈現方式的電子音樂逐漸為人們所接受。

（二）混合音樂

由于錄制音樂不具備營造視覺體驗的能力，對于習慣了傳統音樂表現形式的人們而言，并不是十分歡迎這種缺乏視覺體驗的音樂形式，為了解決錄制音樂與傳統音樂各自存在的弊端，相關人員將二者有機結合，創造出了視覺體驗強烈、舞臺表現力強勁的混合音樂。德國作曲家Karlheinz Stockhausen（卡爾海因茨·斯托克豪森）將人聲演唱融入電子音樂中，他于1955年至1956年所創作的《青年之歌》首次實現了人聲與電子音樂的結合[2]。這種利用電子手段對聲音進行分解、重組的音樂形式被后世音樂學者稱為“混合音樂”，并一直沿用至今，混合音樂的出現和發展為交互電子音樂的產生具有重要意義。

（三）交互電子音樂

進入信息化時代，數字技術、網絡技術、多媒體技術蓬勃發展，對音樂傳播形式帶來了新的機遇與挑戰，計算機軟件的更新優化促使電子音樂向多元化發展，對交互電子音樂的產生發展產生有力的推動作用。3D Studio Max軟件意識款三維動畫制作與渲染軟件，在智能化與多元化發展的影響下，逐漸演變成開放式交互平臺，相關人員利用3D Studio Max軟件可以進行音頻的實時處理，利用“JITTER”可以實時處理視頻信號和三維圖形，利用“ABLETON Live”可以對音樂現場進行實時調控[3]。“KYMA系統”可以為交互電子音樂提供聲音運算引擎，在現代技術的影響下，新增了與“WACOM”、“I Pad”等程序進行實時交互的外部控制協議，使得電子音樂交互變得更加便捷，對推動交互電子音樂發展進步產生積極影響。

三、交互電子音樂的特點

（一）相互性

交互電子音樂的基本特點為相互性。受“交互”概念的影響，交互電子音樂只有發生在兩個或多個主體之間，才能呈現出交互因果效應，對于交互電子音樂而言，需要體現出雙向作用，如此才能促使各主體之間彼此響應。交互電子音樂的交互性受到控制論、系統論、自創生理論以及計算方法的影響，利用計算機的交互程序收集、設計、剪輯、存儲聲音，計算機與人屬于交互雙方，在實際交互過程中，人類將自身當作主體，將計算機程序語言當做載體，基于錄制聲音、改造聲音等目標進行互動。

（二）可延伸性

交互電子音樂具有可延伸性的特點。由于交互電子音樂的主體是人，具有極強的發展可能性，所以可延伸性又被稱為不確定性、不穩定性，該特點主要表現為主體（人）從交互信息、交互行為等方面對客體（計算機）產生不確定性影響。對于音樂作品而言，可延伸性存在于客體對已確定作品的認識過程中，因為音樂的文本具有開放性，不同時代的人對音樂具有不同的理解，所以能夠從多層次解讀交互電子音樂的實際意義[4]。交互電子音樂需要經過兩個階段才能呈現出最終效果，一個是音樂編輯者（作曲家、表演者）對音樂的感悟，一個是電子介質與音樂思想的融合，電子存儲介質是交互電子音樂產生與發展的基礎。

結束語：

綜上所述，交互電子音樂是多維度、多層次、全方位的綜合藝術體現，具有鮮明的多元性、開放性特點，吸收了來自不同領域的理性與感性。將計算機、多媒體等科學技術和信息技術當做載體，不同領域的音樂觀念、藝術形式與科學技術相互作用，在聽覺、視覺、觸覺等多種感官上，為人們提供了不同的體驗。

參考文獻：

[1]劉天皓.關于交互式電子音樂的構成問題研究[J].藝術科技，2018，31 （02）：51.

[2]范翎.電子音樂交互思維的溯源及演化[J].南京藝術學院學報（音樂與表演），2017 （03）：107-114.

[3]王立川.多系統跨媒介交互電子音樂創作研究[J].黃河之聲，2017 （24）：6-9.

[4]劉灝.電子音樂在舞臺藝術中交互思維模式的應用[J].樂府新聲（沈陽音樂學院學報），2016，34 （04）：93-98.