陳欣若和他的《色俱騰》
——為九位民樂(lè)演奏家而作（上）

李吉提

[內(nèi)容提要]介紹在紐約林肯中心“2018中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)——中央音樂(lè)學(xué)院作曲家新作品首演音樂(lè)會(huì)”、和在首屆“紐約中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)節(jié)” 卡內(nèi)基音樂(lè)廳、以及北京國(guó)家大劇院先后三次亮相的中國(guó)年輕作曲家陳欣若及其主要作品。分析其2018年在上海“第六屆劉天華民族室內(nèi)樂(lè)作品征集”的終評(píng)會(huì)上榮獲一等獎(jiǎng)的作品《色俱騰》——為九位民樂(lè)演奏家而作。揭示該作與大唐文化、絲綢之路的關(guān)系；重點(diǎn)分析其創(chuàng)作技術(shù)亮點(diǎn)之一“特定的樂(lè)隊(duì)編制為音樂(lè)創(chuàng)作提供了多樣化表現(xiàn)空間”（上篇）和創(chuàng)作技術(shù)亮點(diǎn)之二“自由寬泛的中國(guó)旋律風(fēng)格和調(diào)式調(diào)性觀念”（下篇），以探求作曲家何以“在重新審視自身傳統(tǒng)的蛻變中確立起一種新的品格”

我所認(rèn)識(shí)的陳欣若

青年作曲家陳欣若是中央音樂(lè)學(xué)院作曲系副教授。我與他雖然談不上熟，但通過(guò)以下幾件事也對(duì)他有了一定了解：

首先是他的作品曾兩次亮相美國(guó)：先是2018年元月在紐約林肯中心“2018中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)——中央音樂(lè)學(xué)院作曲家新作品首演音樂(lè)會(huì)”中演出了他的作品《第一大協(xié)奏曲》——為大型混合室內(nèi)樂(lè)而作（以下簡(jiǎn)稱《第一大協(xié)奏曲》）[2]李淑琴.發(fā)揚(yáng)學(xué)院精神 接續(xù)融合道路——評(píng)2018年元月紐約林肯中心中央音樂(lè)學(xué)院作曲家新作品首演音樂(lè)會(huì)[J].中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)，2018，2.。之后，同年10月，在首屆“紐約中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)節(jié)”中，陳欣若的《云韶》在著名的卡內(nèi)基音樂(lè)廳也獲公演。作為這兩次音樂(lè)會(huì)中我院赴美作曲家里唯一的年輕人，這個(gè)相對(duì)陌生的名字也就格外引人注目。

2018年11月，中央音樂(lè)學(xué)院作曲家新作品音樂(lè)會(huì)首演亮相國(guó)家大劇院[3]袁靜、趙思喬.中央音樂(lè)學(xué)院作曲家新作品音樂(lè)會(huì)中國(guó)首演亮相國(guó)家大劇院[J].中央音樂(lè)學(xué)院學(xué)報(bào)，2018，4.，這使我有機(jī)會(huì)親耳聆聽(tīng)了他的《第一大協(xié)奏曲》。我雖然并不認(rèn)為他的作品已經(jīng)超過(guò)了賈國(guó)平、唐建平、李濱揚(yáng)、秦文琛、葉小綱和他的老師郭文景等六位資深著名作曲家，但作為一個(gè)剛出道的年輕人，他的作品插在其中也并不遜色，這就不容易。由三個(gè)樂(lè)章結(jié)構(gòu)的《第一大協(xié)奏曲》第一樂(lè)章采用了由幾件中國(guó)樂(lè)器為 “主奏部”，以另一些西洋樂(lè)器為“合奏部”的音樂(lè)交替，共同形成類似大協(xié)奏曲那樣的結(jié)構(gòu)關(guān)系；第二樂(lè)章以漸變交疊的方式讓兩個(gè)樂(lè)器組的音色相互融合、轉(zhuǎn)換，形成田園牧歌氛圍；第三樂(lè)章西樂(lè)器以探戈風(fēng)格為主，而中國(guó)樂(lè)器組則以湖北土家族的“跳喪鼓”音樂(lè)風(fēng)格為主，相互對(duì)峙，又逐漸融合。樂(lè)曲當(dāng)屬無(wú)標(biāo)題音樂(lè)類型。這位年輕人能想到借助于巴洛克時(shí)期大協(xié)奏曲的體裁形式獨(dú)辟蹊徑地將中國(guó)樂(lè)器和中國(guó)音樂(lè)風(fēng)格與西方樂(lè)器和西方音樂(lè)風(fēng)格相互融合，從而給新作注入了不少活力和新的欣賞點(diǎn)。

《云韶》是作曲家根據(jù)唐朝宴享雅樂(lè)《云韶法曲》的文字資料，使用常規(guī)西洋管弦樂(lè)隊(duì)表現(xiàn)笙管、彈撥、鐘磬、梵唄聲聲交織的中國(guó)宮廷歌舞畫(huà)面的新作，鑒于國(guó)內(nèi)還沒(méi)有公演，本文暫不贅述。

第二件事是我聽(tīng)了陳欣若的兩部民族室內(nèi)樂(lè)作品。其一是他寫(xiě)的《色俱騰》——為九位民樂(lè)演奏家而作（以下簡(jiǎn)稱《色俱騰》）。關(guān)于作品的內(nèi)容，作曲家在其總譜的篇頭有一段文字說(shuō)明：

《色俱騰》這個(gè)標(biāo)題來(lái)自唐玄宗所作的一首羯鼓曲名，之所以取這個(gè)名字，是我覺(jué)得它非常的“唐朝”，并且不會(huì)對(duì)聽(tīng)眾的聆聽(tīng)產(chǎn)生任何引導(dǎo)性。這首作品所表現(xiàn)的，就是我對(duì)唐朝音樂(lè)的想象，里面有“衣帶飄飛舞蹁躚”的飛天伎樂(lè)、有“尤善諸國(guó)”的龜茲歌舞、有“作站仗連碎之聲”的羯鼓、有“奔車輪緩旋風(fēng)遲”的胡旋舞。既然過(guò)去的輝煌已無(wú)從找回，那我輩只能憑借資料和想象，重新創(chuàng)造一個(gè)與之具有同等價(jià)值的藝術(shù)品，讓鳳凰從過(guò)去的灰燼中涅槃。這也是我寫(xiě)這個(gè)作品所抱的最大心愿。

陳欣若的《色俱騰》為中央音樂(lè)學(xué)院《絲綢之路的音樂(lè)考察研究與創(chuàng)作》項(xiàng)目第一期的委約作品，首演于2015年1月。2016年，該作品在國(guó)際現(xiàn)代音樂(lè)節(jié)第二次演出。2018年5月14日，在上海“第六屆劉天華民族室內(nèi)樂(lè)作品征集”的終評(píng)會(huì)上榮獲了一等獎(jiǎng)，并進(jìn)行了第三次演出；同年11月又在國(guó)際室內(nèi)樂(lè)音樂(lè)節(jié)開(kāi)幕式上第四次演出。

他的民族室內(nèi)樂(lè)作品《生死場(chǎng)》——為圣風(fēng)組合而作則完全是另一種類型。作品寫(xiě)于2015年，自同年9月在首屆中國(guó)民族音樂(lè)節(jié)的“八音和鳴——民族室內(nèi)樂(lè)專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)”上首演以來(lái)，也已陸續(xù)公演過(guò)四次。在那里，作曲家采用了擬人化腔調(diào)和黑色幽默的手法，表現(xiàn)了蕓蕓眾生在動(dòng)蕩的年月里和特殊情況下的被脅迫、扭曲和面對(duì)命運(yùn)的生死抗?fàn)帯獜闹须[約感受到魯迅先生對(duì)他的影響，同時(shí)也反映著他們這代人對(duì)中國(guó)歷史、命運(yùn)和人性的思考……兩部作品題材的反差之大也使我大開(kāi)眼界，并又一次促進(jìn)了我對(duì)民族室內(nèi)樂(lè)創(chuàng)作的深入思考。

陳欣若還寫(xiě)流行音樂(lè)，出過(guò)六張唱片，并因此被評(píng)為2009年第24屆臺(tái)灣金曲獎(jiǎng)演奏類最佳作曲人。其實(shí)，在我院新生代作曲家中，有興趣兼顧商業(yè)流行音樂(lè)創(chuàng)作的，還不止他一人，這就像年青人既重視著正裝進(jìn)入重要場(chǎng)合，也希望有機(jī)會(huì)穿休閑裝或仔褲那樣，早已不足為奇。我以為，流行音樂(lè)也有粗陋與精致之別，關(guān)鍵在于作曲家應(yīng)該寫(xiě)出好的音樂(lè)。我聽(tīng)過(guò)陳欣若寫(xiě)的部分流行音樂(lè)。其中一首《頤和園內(nèi)華爾茲》（據(jù)說(shuō)這個(gè)標(biāo)題是唱片公司找人取的，意在表達(dá)“一中一西”的意思），作曲家采用了鋼琴、中國(guó)古琴、單簧管三重奏形式。我事先最難以想象的是怎樣讓散淡的古琴參與到演奏華爾茲的組合之中？可是陳欣若做到了：當(dāng)鋼琴開(kāi)始演奏歡樂(lè)的華爾茲時(shí)，古琴卻得意地彈起了《酒狂》：妙在中國(guó)經(jīng)典琴曲《酒狂》的旋律正好也是三拍子；單簧管則用它那靈活、華麗的旋律穿行、纏繞在鋼琴和古琴這兩件性格差異很大的中西樂(lè)器之間，使三重奏在演奏中形成為有機(jī)的整體……這真出乎我意料之外。陳欣若曾對(duì)我說(shuō)：“我特別喜歡把完全不一樣的音樂(lè)類型想辦法弄在一起”——由此可見(jiàn)，無(wú)論是寫(xiě)學(xué)院派的音樂(lè)，還是寫(xiě)好玩兒的、娛樂(lè)性的音樂(lè)，他都是用心和真誠(chéng)的。有報(bào)道稱：“陳欣若看重新時(shí)代下不同文化風(fēng)格的融合，他認(rèn)為‘不會(huì)再有一種可以讓所有作曲家都共同使用的語(yǔ)言。舊的、新的音樂(lè)風(fēng)格與音樂(lè)類型之豐富多樣，遠(yuǎn)超以往各個(gè)時(shí)代’”[1]此話引自網(wǎng)上報(bào)道“邀請(qǐng)朋友一起聆聽(tīng)中國(guó)當(dāng)代音樂(lè)家的心聲”。原創(chuàng)： YZ 韋博文化 10月16日。。

作為教師，陳欣若在我院作曲系肩負(fù)作曲及和聲兩門(mén)課的教學(xué)任務(wù)。我曾見(jiàn)他在《人民音樂(lè)》寫(xiě)有音樂(lè)分析類的評(píng)論文章。他的書(shū)著《即興鍵盤(pán)和聲——陳老師教你邊彈邊唱》經(jīng)中央音樂(lè)學(xué)院出版社出版以來(lái)，也大受歡迎。他還為此開(kāi)過(guò)講座。有此能力也當(dāng)與他所從事的作曲技術(shù)理論教學(xué)和流行音樂(lè)研究積累直接相關(guān)。

《色俱騰》為何成為我的觀察熱點(diǎn)

我一向認(rèn)為，中國(guó)民族樂(lè)隊(duì)音樂(lè)應(yīng)該走自己的路。特別需要個(gè)性化地發(fā)揮中國(guó)民族器樂(lè)之長(zhǎng)，彌補(bǔ)中國(guó)民族器樂(lè)之短，使之獲得多樣化發(fā)展。中國(guó)歷史上樂(lè)隊(duì)就是多種多樣的，特別是盛唐時(shí)期，音樂(lè)已顯示出海納百川的氣度，僅以唐九部伎樂(lè)為例，即含“燕樂(lè)”“清商樂(lè)”“西涼樂(lè)”“龜茲樂(lè)”“疏勒樂(lè)”“康國(guó)樂(lè)”“安國(guó)樂(lè)”“天竺樂(lè)”“高麗樂(lè)”等，這些伎樂(lè)樂(lè)器設(shè)置不同，風(fēng)格各異，這便于打破我們長(zhǎng)期以來(lái)一提寫(xiě)民族樂(lè)隊(duì)作品，就很自然地只想到是用常規(guī)編制的大型民族管弦樂(lè)隊(duì)，要不然就是類似傳統(tǒng)絲竹、吹打、彈撥或廣東音樂(lè)那樣的組合，而真正專業(yè)性較強(qiáng)的、學(xué)院派的現(xiàn)代民族室內(nèi)樂(lè)創(chuàng)作，自改革開(kāi)放以來(lái)也才剛剛發(fā)力、數(shù)量有限、理論研究就更捉襟見(jiàn)肘。相比發(fā)達(dá)國(guó)家的音樂(lè)文化，在室內(nèi)樂(lè)創(chuàng)作、演奏和研究方面，我們都起步較晚、積累有限和相對(duì)滯后，這是我開(kāi)始偏重于我國(guó)民族室內(nèi)樂(lè)創(chuàng)作研究的第一重要原因。

另外，凡一提到中國(guó)音樂(lè)風(fēng)格，不少人也常拘泥于中國(guó)五聲性漢族調(diào)式音階、或僅限于某一特定地域、特定民族的旋律調(diào)式風(fēng)格之內(nèi)，這很不夠，久而久之，我們的視野就變窄了。在西方人那邊，對(duì)中國(guó)音樂(lè)的印象自然也只剩下了五聲調(diào)式——這對(duì)我們擁有五千多年歷史、文化和五十六個(gè)民族的泱泱大國(guó)而言，也是極不公平的。陳欣若的《色俱騰》在樂(lè)隊(duì)編制、應(yīng)用方面和音樂(lè)語(yǔ)言的調(diào)式調(diào)性風(fēng)格方面都有一些我所期待的突破。它既與當(dāng)前我們正在研究的絲綢之路音樂(lè)有關(guān)，反映著他對(duì)唐朝音樂(lè)文化繁榮的想象。作品在傳遞中華民族偉大復(fù)興意念的過(guò)程中，再次拓寬了我們對(duì)民族音樂(lè)創(chuàng)作的視野。

陳欣若的《色俱騰》雖然屬于學(xué)院派的新型民族室內(nèi)樂(lè)創(chuàng)作，但其作也能納入社會(huì)流通渠道，贏得比較多聽(tīng)眾的喜愛(ài)，這對(duì)我的認(rèn)知標(biāo)準(zhǔn)而言，也很重要——音樂(lè)不能寫(xiě)成只被幾個(gè)理論家評(píng)出幾條道道后，就躺在抽屜里再也出不來(lái)見(jiàn)人，那樣的命運(yùn)未免太過(guò)悲催。我喜歡陳這部作品的重要原因正是因?yàn)樗寐?tīng)，樂(lè)隊(duì)色彩豐富，個(gè)性鮮明，擁有中國(guó)人的大氣和對(duì)自己民族文化的自信和精氣神。當(dāng)然，民樂(lè)界的反映也很重要。因?yàn)椋袝r(shí)從作曲角度看著好的作品，交到民樂(lè)演奏家過(guò)手后，卻未必能被認(rèn)為最適合于民樂(lè)表現(xiàn)和演奏，這也將影響作品的流傳范圍。《色俱騰》能在上海2018“第六屆劉天華民族室內(nèi)樂(lè)作品征集”活動(dòng)中獲頭獎(jiǎng)，說(shuō)明它在民樂(lè)界的反映也很不錯(cuò)，這樣的結(jié)果令人欣慰。鑒于前文對(duì)《色俱騰》的內(nèi)容已經(jīng)做過(guò)簡(jiǎn)要介紹，以下我將僅就音樂(lè)創(chuàng)作中有關(guān)民族室內(nèi)樂(lè)隊(duì)的音響音色組織和民族音樂(lè)語(yǔ)言的調(diào)式調(diào)性風(fēng)格特色兩個(gè)方面，談一點(diǎn)我對(duì)樂(lè)曲創(chuàng)作的認(rèn)識(shí)和心得。

《色俱騰》的創(chuàng)作技術(shù)亮點(diǎn)之一——特定的樂(lè)隊(duì)編制為音樂(lè)創(chuàng)作提供了多樣化表現(xiàn)空間

陳欣若的《色俱騰》樂(lè)隊(duì)編制如下：

竹笛（D 調(diào)曲笛，D調(diào)梆笛）

管子（F 調(diào)）；

笙（21 簧）；

琵琶

箏

（箏定弦）

中阮

第一打擊樂(lè)：

1 碰鈴

2 排鼓

第二打擊樂(lè)：

1 罄

1 梆子

2 大鈸（雙手拿起來(lái)對(duì)擊）

1 手鼓“達(dá)卜”

第三打擊樂(lè)：

1 鐃鈸（倒置于一面中鑼上，用金屬棒敲擊）

1 大堂鼓

上述樂(lè)隊(duì)音色艷麗，色彩層次豐富。如果說(shuō)將吹、彈、打擊樂(lè)組視為三大色系，那么每組樂(lè)器內(nèi)部還存在不同音質(zhì)、音色和色差。此外，就單件樂(lè)器而言，不同的演奏法其音色也會(huì)千差萬(wàn)別。打擊樂(lè)組更含金屬質(zhì)、木質(zhì)和皮質(zhì)樂(lè)器三類音質(zhì)。而其中的金屬類音質(zhì)樂(lè)器即有碰鈴、罄、大鈸和被作曲家指定為“倒置于一面中鑼上，用金屬棒敲擊”的鐃鈸等，它們雖然都擁有金燦燦的共性音響，但不同樂(lè)器聲音的高低、明暗、濃淡和延聲的波及范圍等，也存在有明顯的色彩差異并調(diào)配出微妙的色彩變化——而所有這些樂(lè)隊(duì)的基本色系、色調(diào)和由此派生出來(lái)的豐富色差，都為作曲家創(chuàng)作和調(diào)配出《色俱騰》想象中那異彩紛呈的畫(huà)面，提供了必要的音響物質(zhì)基礎(chǔ)。

a.這個(gè)樂(lè)隊(duì)由九位演奏家演奏，從這點(diǎn)來(lái)看，作曲家有條件按九重奏寫(xiě)音樂(lè)；b.作曲家也可以將樂(lè)隊(duì)按吹管組、彈撥組和打擊樂(lè)組處理為“三類音響音色”的三重奏關(guān)系；c.作曲家還可以用“吹奏樂(lè)+打擊樂(lè)”抑或是“彈撥樂(lè)+打擊樂(lè)”等“二合一”的方式來(lái)控制音樂(lè)音響色彩變換；d.從次級(jí)結(jié)構(gòu)看，由于吹管組內(nèi)含笛、管、笙三件樂(lè)器，彈撥組內(nèi)有琵琶、箏、中阮三件樂(lè)器，打擊樂(lè)組又包括有金屬質(zhì)、木質(zhì)、皮鼓質(zhì)三類音質(zhì)音響樂(lè)器，所以無(wú)論是哪一組，其自身也都可以用三重奏手法進(jìn)行多方位、多彩色的線性勾勒。e.除重奏思維外，合奏音響在這部作品中也必不可少。特別是“三合一”的縱向音響整合、和橫向的音響音色宏觀布局，也都可能形成控制各級(jí)音樂(lè)異彩紛呈織體和陳述邏輯的要素。

以下便是我通過(guò)對(duì)樂(lè)隊(duì)音響音色布局的觀察，對(duì)《色俱騰》曲式結(jié)構(gòu)進(jìn)行的劃分：

1.吹管組呈示、打擊樂(lè)為背景（第1-24小節(jié)）：

自由的慢板。4/4拍。音樂(lè)主要由管子、笙、曲笛依次進(jìn)入，它們雖然大體上沿用了中國(guó)藝人所謂“拙笙、巧管、浪蕩笛”的個(gè)性化音樂(lè)語(yǔ)言風(fēng)格，但三件樂(lè)器之間的關(guān)系已不再是“繁簡(jiǎn)相讓”的支聲合奏，而呈現(xiàn)為各自從不同方位陳述樂(lè)思和前呼后應(yīng)的、真正意義上的三重奏關(guān)系（見(jiàn)例1）。與此同時(shí)，我還聽(tīng)到零星的罄、碰鈴、鐃鈸和梆子的聲音點(diǎn)綴其間，直至臨近小高潮時(shí)，大鼓和大鈸才加入了進(jìn)來(lái)——這或許也可以被理解為第一呈示部。

例1.（見(jiàn)第1-9小節(jié)）

2.彈撥樂(lè)組呈示，打擊樂(lè)組伴奏（第25-63小節(jié)）：

樂(lè)曲換以顆粒性音響，由琵琶獨(dú)奏引入，達(dá)卜鼓（新疆手鼓）伴奏（見(jiàn)例2）。隨后還跟進(jìn)有箏和中阮的重奏旋律線條。樂(lè)曲先后使用了3/4、2/4和3/8等變節(jié)拍，以及大鼓與琵琶、阮在掃弦中所形成的舞蹈節(jié)律，更呈現(xiàn)出載歌載舞的活躍氣氛——這同時(shí)也可以被理解為是換了一組樂(lè)器音色的第二呈示部。

例2.（見(jiàn)第28-40小節(jié)）

3.吹管、彈鈸、打擊三組樂(lè)器的綜合展開(kāi)（第61-92小節(jié)）：

第3部分從第2部分結(jié)束前3小節(jié)由管子引入，所以二者重疊了3小節(jié)。在樂(lè)曲的主體部分，我第二次聽(tīng)到了罄、碰鈴、鐃鈸和梆子的音響，這應(yīng)該暗示音樂(lè)已進(jìn)入了更重要的結(jié)構(gòu)層次，即三組樂(lè)器綜合展開(kāi)的部分（見(jiàn)例3）。在打擊樂(lè)組和笙的和音背景下，開(kāi)始是笛與箏、管子與琵琶、笙與阮等不同樂(lè)組之間單個(gè)樂(lè)器的兩兩對(duì)應(yīng)（如例3中笛與箏的呼應(yīng)），之后又發(fā)展為吹管組與彈撥組的成組對(duì)應(yīng)，而最終又發(fā)展為三組樂(lè)器的綜合展開(kāi)、問(wèn)答與合奏。笙的節(jié)奏性和音音響和彈撥樂(lè)器的掃弦、排鼓的造勢(shì)以及大鈸連續(xù)2分音符切分節(jié)奏，在紛繁熱鬧的節(jié)奏音型中，也發(fā)揮了重要的整合作用。

例3.（第61-71小節(jié)）

低回（第93-103小節(jié)）：

正當(dāng)樂(lè)曲在第3部分形成高潮時(shí)，樂(lè)隊(duì)突然停下來(lái)，換以8小節(jié)的箏獨(dú)奏，用這種“命懸一線”的低回寫(xiě)法為樂(lè)曲總高潮部分的出現(xiàn)，做好了反襯性的準(zhǔn)備。

4.由打擊樂(lè)組引領(lǐng)的“吹管、彈撥、打擊樂(lè)”三類音響的合作和第二展開(kāi)部（第104-193小節(jié)）：

樂(lè)曲由打擊樂(lè)三重奏以ff的力度和32分音符的節(jié)奏引入。音色明亮的梆笛第一次亮相，它以飄逸而又嫵媚妖嬈的旋律與打擊樂(lè)組形成了緊打慢吹關(guān)系，并預(yù)示了樂(lè)曲將進(jìn)入整體結(jié)構(gòu)的最熱烈部分（見(jiàn)例4）。琵琶、笙、管、箏、阮等依次進(jìn)入，吹管、彈撥、打擊三組樂(lè)器開(kāi)始綜合展開(kāi)。

例4.（見(jiàn)第104-111小節(jié)）

當(dāng)樂(lè)曲出現(xiàn)句法結(jié)構(gòu)分裂、局部性反復(fù)、并形成快速旋轉(zhuǎn)等效果時(shí)、樂(lè)隊(duì)還采用了一“領(lǐng)”一“合”的、類似中國(guó)傳統(tǒng)民樂(lè)合奏中最樸素而有效的音樂(lè)語(yǔ)言方式，共同營(yíng)造大唐宮廷歌舞的熱烈場(chǎng)面（見(jiàn)例5）。樂(lè)曲最終在以連續(xù)4個(gè)32分音符為一拍的1/8拍急促重音循環(huán)和密集音響的全樂(lè)隊(duì)合奏中形成總高潮。

例5.（第158-163小節(jié)）

譜例說(shuō)明：以上譜例中的箏和達(dá)卜鼓是領(lǐng)奏，其它樂(lè)器則以密集的音響在第159-160 小節(jié)用合奏與之形成呼應(yīng)。此外，箏從第161小節(jié)開(kāi)始的以兩小節(jié)為一個(gè)固定節(jié)奏旋律單位的連續(xù)重復(fù)也給人以“旋轉(zhuǎn)”舞步的暗示。

5.音樂(lè)的簡(jiǎn)要再現(xiàn)與結(jié)尾（第194-209小節(jié)）：

由于中國(guó)民族音樂(lè)的陳述中原本并無(wú)主題再現(xiàn)的傳統(tǒng)，所以這里的再現(xiàn)首先是速度和節(jié)奏律動(dòng)的回歸。同時(shí)也包括音色和音樂(lè)陳述方式的概要性再現(xiàn)（見(jiàn)例6）。比如，從第194-200小節(jié)的合奏開(kāi)始，音樂(lè)又回到了4/4拍，音樂(lè)節(jié)奏律動(dòng)穩(wěn)定，句法清晰，傾向于一種寬放的表情。曲笛音色再現(xiàn)。吹管組與彈撥組形影相隨，用相差四、五度的自由同向進(jìn)行、形成若即若離的多色彩音帶線條，這也是對(duì)此前類似做法的概括、總結(jié)與回望（如第1部分、第3部分、以及第4部分內(nèi)，均使用過(guò)笛、管、笙聲部若即若離、形影相隨、即四、五度音程的自由同向進(jìn)行），從而具備了綜合再現(xiàn)的含義。

例6.（見(jiàn)第194-206小節(jié)）

而第201-209小節(jié)就更可稱之為純粹的尾聲了。節(jié)拍換以舞蹈性的3/4拍。織體變得更為稀疏，一個(gè)樂(lè)器組只出一個(gè)代表：最先出現(xiàn)的管子正是我們?cè)诘?部分感受過(guò)的吟唱風(fēng)格；之后跟進(jìn)的琵琶和達(dá)卜鼓聲又概括了我們?cè)诘?部分開(kāi)始聽(tīng)到的音響，帶著輕盈舞步的特點(diǎn)，那是對(duì)盛唐宮廷樂(lè)舞的回憶——寥寥數(shù)筆便使這部長(zhǎng)達(dá)9分鐘的樂(lè)曲獲得了“余音繞梁三日不絕于耳”的興味。

據(jù)歷史記載，《色俱騰》原本就是大唐時(shí)期盛行的一首羯鼓曲，因此，陳星若在創(chuàng)作中采用以打擊樂(lè)為基礎(chǔ)的多層次、多色彩、多線條樂(lè)隊(duì)寫(xiě)法，并大量融入了西域音樂(lè)的思路也很有創(chuàng)意。樂(lè)曲的速度布局和段落劃分大體參照了唐大曲多段結(jié)構(gòu)和從歌到舞、速度遞增（包括節(jié)奏律動(dòng)遞增）的路徑。為了加強(qiáng)讀者對(duì)唐大曲的理解，我特將白居易的《霓裳羽衣舞歌》中針對(duì)音樂(lè)的描述部分摘錄于此：

……千歌萬(wàn)舞不可數(shù)，就中最愛(ài)霓裳舞……虹裳霞帔步搖冠，鈿瓔累累珮珊珊。娉婷似不勝羅綺，顧聽(tīng)樂(lè)懸行復(fù)止。磬簫箏笛遞相攙，擊擫彈吹聲邐迤。散序六奏未動(dòng)衣，陽(yáng)臺(tái)宿云慵不飛。中序擘騞 初入拍，秋竹竿裂春冰坼。飄然轉(zhuǎn)旋回雪輕，嫣然縱送游龍?bào)@。小垂手后柳無(wú)力，斜曳裾時(shí)云欲生。煙蛾斂略不勝態(tài)，風(fēng)袖低昂如有情。上元點(diǎn)鬟招萼綠，王母揮袂別飛瓊。繁音急節(jié)十二遍，跳珠撼玉何鏗錚。翔鸞舞了卻收翅，唳鶴曲終長(zhǎng)引聲。當(dāng)時(shí)乍見(jiàn)驚心目，凝視諦聽(tīng)殊未足……（摘自《白香山詩(shī)集》第七冊(cè)第十一頁(yè)）

該詩(shī)至少為唐大曲提供了以下信息：

1唐大曲的體裁是歌舞大套曲。

2其音樂(lè)的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)是：

①多段體結(jié)構(gòu)（如上所述：散序六段；中序從詩(shī)所描繪的表情變化看，也有若干段；“繁音急節(jié)”者有十二段）；

②體現(xiàn)著一種從“散起”到“入拍”，又經(jīng)輕歌曼舞而變作“繁音急節(jié)”的快速舞蹈（相當(dāng)于“破”）的部分；收尾時(shí)節(jié)奏還有“散”（即“曲終長(zhǎng)引聲”）的漸變速度布局。