摘要:隨著科學技術的迅猛發展,面對新技術與數字繪畫的大規模介入,本文從藝術創作另辟蹊徑、大膽運用新技術作為創作手段和堅持傳統繪畫三方面進行闡述。
關鍵詞:數字繪畫;傳統繪畫;觀念;藝術語言
一、數字繪畫的現狀
數字繪畫作為一種新興的繪畫方式,在近半個世紀發展十分迅速,數字繪畫憑借其特有的優勢迅速形成了一種新的繪畫藝術語言,并活躍于商業美術領域。越來越多的藝術愛好者,尤其是年輕的藝術愛好者,對傳統架上繪畫的接觸正逐漸減少,大家日常面對的更多是數字繪畫。在商業美術領域尤其是游戲美術和動畫美術領域,數字繪畫藝術蓬勃發展,它的地位顯得更加重要,數字繪畫正逐漸成為商業美術的主流;在傳統繪畫領域,數字繪畫的應用也越來越多。數字繪畫在表現形式和藝術觀念方面均有別于傳統繪畫,為繪畫藝術注入了新的活力。傳統繪畫藝術遭遇到了來自于數字繪畫藝術的前所未有的強烈沖擊。因此,傳統繪畫與數字繪畫兩者之間也相互影響、相互作用。數字繪畫繼承了傳統繪畫的同時也有所拓展,而傳統繪畫也吸收了數字繪畫某些“數字化”風格。總之,二者各有優勢,相互融合、相互借鑒將是數字繪畫與傳統繪畫未來的發展趨向。因此傳統繪畫與數字繪畫的結合,在很大程度上可以優勢互補,快速呈現藝術效果表達思想觀念。
二、數字繪畫與傳統繪畫藝術分化
隨著科技的發展,數字繪畫藝術的大規模介入,傳統繪畫藝術的發展也出現了一定的分化。一方面架上繪畫工作者選擇主動區別于數字繪畫、數字合成作品和相機照片,他們開始嘗試數字設備達不到的制作,因此,很多藝術家以綜合繪畫的方式傳達藝術觀念,這種數字藝術難以模仿的材料與材料間的碰撞,不斷的帶給藝術家靈感、啟發,并催生出強有力的藝術創造力,不斷地打破既有的視覺感受,從而使各種材料在藝術品中呈現出了獨特的藝術表現力和精神訴求。在數字藝術大爆發式的發展中,加速了繪畫藝術的演進與革新,對于架上繪畫工作者來說既是機遇又是挑戰,再一次打散并重構了藝術家的思維方式,為我們提供了更為寬廣的視野和新的藝術可能性,承載著時代精神和個體追求的新材料及材料技法正等待著我們的年輕藝術家去勇敢嘗試、探索尋找繪畫藝術新的可能。
另一方面,數字繪畫也作為一種輔助手段為繪畫藝術提供高效創作的方式也同樣加速了繪畫藝術變革的歷史進程。大規格噴繪、打印材料在繪畫創作中的應用,也為藝術創作提供了便捷和無限的可能性,勞申伯格、安迪·沃霍爾、基弗等藝術家都曾大量使用這些新技術,進行藝術創作。各種材料與技術在時代的背景下碰撞都在詮釋著時代的精神和藝術主體的精神表達。在當代藝術中,影像尤其是3D影像技術成為了更多觀念藝術家的呈現手段。在當今“藝術與科學”的口號下,數字繪畫技術所涵蓋的平面繪畫、二維動畫、三維影像,以及最近時髦的VR(虛擬現實)與AR(增強現實)成為了當今影像藝術家的最受歡迎的創作手段之一,影像更加強調藝術觀念的表達和思維方式的轉變,能夠帶給觀眾對現實的新理解新角度。勇于運用新技術來創作作品的藝術家必定會隨著新技術的產生與發展,不斷更新自己的藝術創作的科學技術手段,是當之無愧的“時尚”藝術家。
三、傳統繪畫藝術者的堅守
當然,傳統的繪畫藝術也會繼續傳承,一些藝術家依然在追求架上繪畫的安靜、自然、修身養性的創作方式。同以上兩種繪畫藝術的分化相比,傳統繪畫藝術更加講究技術而不是觀念至上,所以他們很樂于潛心研究傳統繪畫的技法,在既有的畫種和材料技法上不斷演進完善。康定斯基在《論藝術的精神》中說:“靈魂與肉體密切相連,它通過各種感覺的媒介(感受)產生印象。被感受到的東西能喚起和振奮感情。因而,感受到的東西是一座橋梁,是非物質(藝術家的感情)和物質之間的物理聯系,它最后導致了一件藝術作品的產生。”因此,傳統繪畫的過程更是各種感官參與的精神活動。當你使用油畫顏料、調色油、油畫布創作油畫時;當你使用毛筆、墨水、宣紙創作油畫時,畫筆與布或紙接觸形成豐富的觸感這種感受參與、反饋并影響創作主體的情緒活動,這更像是一場藝術的“修行”。
綜上所述,無論隨著科學技術如何的進步,繪畫藝術都不會終止,因為藝術就是熱愛,藝術家因為熱愛都有自己的堅持。有的藝術家喜歡時尚追趕潮流,就會用最新的科學技術來創作藝術;有的藝術家倔強,對于新技術的沖擊就會另辟蹊徑創作出與眾不同的藝術;還有的藝術家喜歡修行,就會潛心研究傳統繪畫的技法……就像著名作家米歇爾·布特被問及如何評價多媒體時,他的回答是:電腦就是賦詩的工具。
參考文獻:
[1]康定斯基.論藝術的精神[M].中國社會科學出版社,1987.
[2]李四達.數字媒體藝術概論[M].清華大學出版社,2006.
[3]陳心懋.材料與媒介[M].上海書畫出版社,2005.
作者簡介:馮川(1990年-),男,四川美術學院油畫系,研究方向為繪畫藝術與理論研究。