戲曲舞美設計的意象藝術

摘要：中國戲曲舞美設計的成功之路，離不開意象中的寫意性、簡約性以及虛實藝術等有效藝術載體相融合，雖然在長期的舞美演出中，戲曲舞美各藝術要素均以意象為基準，形成有利條件以及優秀的布景設計、燈光設計、服化設計、道具設計等舞美產物，戲曲舞美仍然尊重傳統規范的條件以及意象因素下發展而不斷豐富完善自我。

關鍵詞：戲曲;舞美設計的寫意性;“意象”中的虛實藝術及表現

一、舞美設計的寫意性

從戲曲美學視角來研究戲曲舞美設計，有助于戲曲舞美設計與戲曲表演的高度融合，因為這些美學原則，乃是戲曲舞美美學的準繩與法則。從戲曲舞美設計的美學原則而言：任何客觀事物的內在潛質和流露出來的神態以及形態都可以說是客觀事物的一種基本姿態，這種姿態藝術表現，換另一種說法其實就是藝術家們的一種主觀意念相合交融的藝術表現，這種藝術表現滲透反應成為藝術家頭腦中帶有理智觀念的藝術形象，這就所謂的“意象”。意象原始寫意是中國古代美學界的一個重要命題，戲曲作為一門具有古老藝術的載體，它也是擁有屬于它的“意象”。戲曲的意象藝術在戲曲表演藝術中主要表現為時間藝術和空間藝術兩大藝術限制的突破以及動作上，它以意象藝術的手段出現，不僅使得戲曲藝術載體得到虛擬與真實地有效結合一起，同時也造成了一個能夠體現出現時生活形態為真實藝術的原型，然而這種“意象”藝術的產生為戲曲表演服務的戲曲舞美創造出了一種表演的寫意性。既然寫意性產生于意象之中，那么舞美的設計就是以意象這種原理性的寫意性為戲曲藝術設計出最具有美學藝術的原則風格，以及動作，布景的虛擬結合在一起，就造成了一個與實際的生活形態相去甚遠，藝術的韻律隨著心意流蕩的天地，當然不會是一個逼真的幻境。為戲曲表演服務的戲曲舞美，必須與表演的寫意性同步，同樣以寫意性為其設計的美學原則之一。

戲曲舞美設計的寫意性主要結合戲曲的虛擬化，程式性和夸張化三大特征為重要設計因素。上述而言戲曲的意象屬性是寫意性的一種表現，所以從直接性藝術角度而論，從屬于它的舞美形式也應當是以“意象”作為基礎，舞美設計必須根據自己的寫實樣式，也就是在戲曲意象造型中求其相對知識，它的創作法則理論基礎都出于這一原有意象的藝術本質之中，例如傳統戲曲中常常出現的馬鞭、船槳或特征性的服裝等就是舞美設計藝術中典型的造型結晶，也是舞臺意象的一種表現，舞臺上有了馬鞭，加上演員的身段組合動作就能啟發觀眾聯想到馳騁、高大的駿馬，有了船槳加以演員劃船等身段動作，又能使得觀眾聯想到船只的存在以及那種風吹水動的行船的畫面，有了不同格調的服裝的融入不同人物穿戴不同的格調服裝，也是可以使得觀眾從時覺的角度進行區分人物，如清貧窮困的人物穿著的顏色就灰淡簡樸，官家富貴身份的人物就會鮮艷富麗些。在舞臺畫面中揮著馬鞭騎著馬、劃船或穿著不同服飾的演員既能很好將戲曲藝術的程式化表現出來也間接性突出舞美設計產物的表現，所以通過利用身段和結合舞蹈這種意象動作代替他們那種自然形象的形態表現，呈現于觀眾使得舞臺上或舞臺中的意象手法的寫實有效地實現出來。

談到舞美設計的寫意性離不開關于舞美設計的簡約性，簡約性顧名思義就是簡單地、大概的表現型。寫意性與簡約性是緊密相關聯的，或者說簡約性是舞美設計寫意性的有效表現手段與必然的選擇。寫意的最早出現是在于中國繪畫之中，原先指的是放縱一類的書畫及以用簡練的筆墨繪寫出物體原象的形象，并將作者所要表達的意向通過作品體現出來。簡約性原來廣泛應用于各種藝術表現之中，指以簡約之法表現人或事物的本質特征，簡約就是寫意的核心特征。從戲曲舞臺來看寫意性中的簡約性，例如戲曲舞臺上出現的一景多用，一物多用或者一幅多用，例如戲曲舞臺中的幕景中的宮廷景、家庭景或者山水景，只要劇情的構造一幕景主題符合的可以用，或者是馬鞭文官也可以用武官也可以用，甚至女性人物也可以用，而且通過色彩的變化也可以代表不同顏色的馬匹等都是簡約性的一種表現藝術。

二、“意象”中的虛實藝術及表現

藝術形式的局限性和獨特性是互相條件互相轉化的，任何一門藝術在表現手段和材料上的性質以及構成形式上的特點，或者是在藝術形式的獨特性中必然伴隨著表現手段的某些短弱處或者是不足之處。尤其是戲曲舞臺中，在戲曲舞臺中空間區域的限制是舞美設計表現手段的最大問題及缺點，舞美設計表現因為舞臺空間的限制，造成這一限制的根本原因是由于在劇場舞臺的有限空間與演出中，演員和觀眾的同時在場，所限制了這一舞臺上的藝術全體，這樣舞臺場景的轉換只能是在有限的且固定的舞臺空間內進行更換、調度和使用。因為這一類問題的出現，為此，在戲曲舞美設計藝術家的創造中，就根據“意象”為原則結合寫意性、簡約性融入了虛實兩體系藝術。虛實藝術的參與互相結合征服了戲劇舞臺空間限制的重大問題，從而成為舞美意象設計中最有效的途徑。

對于虛實的出現而言，倘若沒有虛實意象的藝術融入，那么舞美設計者想要在有限的舞臺空間內直接將在現的舞臺場景畫面展現出來，那簡直就是紙上談兵更是不可能達到的事情，如果沒有意象的創造虛實藝術的參與只能暴露舞美設計師自己的弱點和笨拙之處，所以戲曲舞臺之上意象的虛實的有效融入很好地將直接描寫和間接描寫結合起來，用間接描寫來避難藏拙，就可以征服舞臺的限制，創造者就可以進入自由王國充分發揮才藝，創造出符合藝術載體的舞美作品。

舞美藝術設計在繼承戲曲舞臺傳統的美學規律的藝術基礎之上，達到設計理念的創新以及多方面技術材料的有機融入外、舞美設計方法的多樣化與以及劇本所構造的主題思想和劇中人物性格、特征的結合，有根據的依靠舞美設計師的整體參與意識以及“導演意識”。舞美設計師正是帶著‘造型'這個武器“意象”這個根據，對演出進行‘視覺參與'進行創造，而戲劇舞臺美學的設計是在直接描寫上的局限性以間接描寫的能力擴大為補償的，在戲劇中各種藝術因素是相互影響、相互依賴的，所以演出所產生的語言、動作、音響、燈光等都在不同程度上，都或多或少地影響到觀眾對舞臺空間的視覺感受和聽覺體驗，以及舞臺設計的獨特性。那么要征服舞臺空間的特殊魅力的一種表現在于演員表演藝術結合產生的藝術效果力量，另一種這是意象藝術的綜合性的表現藝術的呈現，它的表現促使了戲曲藝術的完整性，同時彰顯出意象的寫意性、簡約性以及虛實結合的功能，就是使舞美設計產物達到高度的選擇性和集中性，從而顯示出戲劇主題的意象性藝術創造表現價值。意象的要求將現實對象中的本質方面和非本質方面，其主要方面和非主要方面的表現區分開來，從而實現虛與對象的特性及包含意義深長的方面顯露出來，虛實結合了實數，導致形象的集中在敘述則導致形象的擴大，最能體現這種辯證法的就是舞臺上廣為應用的部分。

三、結語

戲曲藝術是一門綜合性藝術，戲曲舞臺藝術舞美設計則是體現這一藝術形態的重要組成部分。至于戲曲舞美設計中的“意象”藝術角度來言，舞美設計根據意象的寫意性、簡約性以及虛實結合的三大藝術性征進行舞臺美學藝術設計構思，并能使得于戲曲舞臺這一特定的環境中，為戲曲演員提供一個有效且良好的核心藝術的表現環境，才能使其二度創作更加完美。從舞美設計作為精品藝術主要表現手段來言，從古至今，舞臺就是舞美設計的基礎是舞美設計產物的一個有機表現場所，所以在戲曲舞臺這一個特定的三維藝術空間中，為具有程式呈現的演員創造出合乎情理的表演環境藝術氛圍，一定要恰得其所地運用到“意象”藝術，結合寫意性、簡約性和虛實藝術創造人們所能接受的戲曲舞臺美學設計產物。