高校美術基礎教育的分析與思考

摘要：美術基礎是學生進入美術殿堂的敲門磚，所以高校美術基礎教育開展效果，于學生在美術領域的發展有決定性作用。隨著高校擴招現象日益加大化，高校的美術基礎教育難度也隨之增大，教學問題層出不窮，如學生學習興趣平淡、教學理論化、模式化現象明顯等，嚴重影響了高校和學生的發展。美術基礎教育，起著為學生奠定美術學習基礎的重要作用，因而一直是高校美術專業的教學重點，但因受傳統教學觀念的影響，美術基礎教育現狀并不樂觀，所以這一問題必須引起高度重視。基于此，本文將簡單談談對高校美術基礎教育的分析與思考，期望能夠為相關教育者提供一些有益借鑒。

關鍵詞：高校;美術基礎教育;分析與思考

高校的美術專業是作為高考特長專業而設置的，所以就讀此專業的學生水平參差不齊，既有特別喜歡并立志于在美術領域獲得成就的學生，也有將其作為高考跳板獲取學校資格的學生。對于將美術作為特長而在高考中加分的學生，有些并非從小就接受美術熏陶，或學習美術知識的，都是因文化成績過低而選擇半路搭就美術這班高考順風車的，所以他們僅有的美術學習經歷，就是參加美術速成班，快速學習和掌握美術技巧，單純應付美術考試，因而其藝術鑒賞力、美術素養等都有缺失。因此，這就為高校美術基礎教育的開展帶來了挑戰，要求高校要基于具有差異性的學習實際而開展教學，并改變單一的成績論教學理念，從美術技巧、審美意識、繪畫創造力等多個方面教育學生，以此全面提升其藝術素養，為其在美術領域良好發展助力。

一、高校美術基礎教育內容簡述

美術基礎教育是高校美術專業教學的重點，正如“萬丈高樓平地起”所言，想要在美術這條路上走的長遠，則必須擁有穩固的美術基礎。如果美術地基不牢靠，則雖然短時間內對學生發展沒有太大影響，但隨著學生接受的美術知識逐漸多元化、復雜化時，其將會遭受絕大的阻力，甚至會使其難以深入學習。因此，高校必須提高對美術基礎教育的重視，并不斷優化教育體系，夯實學生的美術基礎。應試教育理念下，高校的美術基礎教學，主要集中于培養學生基礎繪畫能力，如臨摹、觀察以及認識能力等，但是隨著文化的多元化發展和素質教育的深入開展，單一的繪畫能力和仿照技巧，已然無法滿足學生發展和社會需求了。因而現代化美術基礎教育，除卻基本能力的教學外，教師還要注重培養學生未來從事美術創作的人文素養，如審美意識、創新意識、堅韌意志等，同時美術基礎教育也將不僅限于當下，而是要回顧昨日和展望未來，加強歷史文化的傳承和新時代文化的創造，要更具廣泛性和延展性，為學生全面發展保駕護航。

二、高校美術基礎教育的分析

（一）教師教學觀念傳統

目前，高校美術基礎教育現狀并不樂觀，問題主要表現在三方面，一是教師教學觀念傳統。受應試教育的影響，很多教師還未從思想根本上實現轉變，仍舊將美術教學單純當作一種技能，所以在教學中不免就會顧此失彼，注重能力的講授，而忽略對學生其他方面素質的培養，使得美術基礎教育趨于程序化和模式化，學生創造力和想象力被禁錮，繼而導致美術基礎教育效果低下。

（二）教學模式陳舊

在過去發展中，高校已然建立了和本校實際相契合美術基礎教學體系，但在社會迅速發展的時代背景下，原有的教學體系弊端逐漸浮現，已經難以支撐學生學習需求和社會對藝術人才的要求了。因此，目前高校美術基礎教育中現存的第二問題就是教學模式過于落后，難以激發學生學習興趣，調動學生創作積極性，由此就致使學生游離于課堂之外，難以得到全面的、深刻的影響，所以創新和改革教學模式迫在眉睫。

（三）教學內容不夠全面

在高校美術基礎教學中，教師的教學重點集中于美術模仿和創作的技巧上，使得教學內容局限于小小的教材中，四方四正的課堂中，學生對藝術的感知和欣賞全來自于教師的主觀理解，難以觸及美術本質，不能從心底里產生認同和共情，因而導致美術基礎教育效果低下。

（四）美術基礎教育脫離于實際

車爾尼雪夫斯基曾說過“藝術源于生活，卻又高于生活。”這句話就鮮明的點出了藝術的本質，即藝術是生活的抽象概括，所以藝術教育不可脫離于生活。但在高校美術基礎教育中，教師并未將美術教育和生活有效聯系，既使得美術知識抽象且空洞，令學生難以充分理解，又背離了事物聯系具有普遍性的規律，造成了美術孤立的窘況，這于學生美術素養的培養產生了極為不利的影響。

三、高校美術基礎教育的思考

（一）轉變教師教學觀念

基于高校美術基礎教育現狀不容樂觀的事實，筆者簡單談談對高校美術基礎教育改革的思考。首先，高校美術教師應當從根本思想上發展轉變，擺脫傳統“技巧論”教學觀念，重新審視美術基礎教育的意義和價值，以促進學生全面發展為目標而開展教學，充分尊重學生主體性和主觀能動性的發揮，將課堂還給學生，讓學生自由創作和盡情感知，不強加自己的個人想法于學生身上，盡力維持學生的獨特性，摒棄同一化教育方式，正確對待學生個體差異性，盡可能使每位學生都能有所長和有所獲。

（二）完善課程體系

其次，因高校學生的藝術作品存在模仿度高、沒有內涵等問題，所以高校需從課程改革入手，完善課程體系。一方面，高校需引進更多人文素質培養類課程，如民間藝術、藝術鑒賞等課程，豐富課程種類，讓美術基礎教育向多元化、全面化發展，解放學生創作思想，讓學生在多樣化美術思想中茁壯成長。另一方面，高校需加強美術基礎學科和其他學科的聯系，盡力將文化、哲學、生活以及設計等內容合理引入課堂，有力打破美術孤立的教學現狀，讓美術課堂煥發生機和活力，以此豐富學生創作內涵，提升學生美術水平。此外，高校還可設置一些選修課程，讓學生依據自身興趣愛好而選擇性學習，以此吸引學生注意力，為其個性發展提供平臺，同時也能有效拓展學生美術知識面，促進其美術素養的提升。

（三）豐富美術基礎教育內容

在高校美術基礎教學中，教師要以教材為主，但又不局限于教材，而是應該積極拓展和深化教學內容，以此豐富學生知識面、拓展學生知識結構，為學生美術創作提供更多可能性，同時借由美術創作者的相關事跡，也能對學生人格和思想產生深刻影響，這將會對學生在美術創作路上的發展產生深遠意義。

（四）構建開放式課堂

藝術無既定標準，所以在高校美術基礎教育中，教師要努力構建開放式課堂，讓學生踴躍表達自己對美術的見解，尊重學生的學習感受，而不是樹立一個固定標準，要求學生按部就班的實現。首先，教師在教學中要多引導和啟發學生去思考、觀察，讓學生主動去感知和創作，將學習的主動權和自由權還給學生。其次，在課堂教學中教師要容納多個聲音的存在，因為每個學生都是獨特個體，是具有主觀能動性的，所以教師不能以自己的想法為標準，禁錮學生的思想，干涉學生的創作過程，要給予學生自由發揮的空間。最后，教師對學生作品的評價要遵循多元化標準，不能簡單以個人喜好點評，而是應該深入了解學生創作的原因，并從創作技巧、情感態度等多個方面展開綜合性評價，幫助學生成長。

四、結語

綜上所述，高校美術基礎教育作為美術教學的重點，于學生全面發展有不可估量的作用。因此，作為一名高校美術教師，應該先從根本思想上產生轉變，順應時代發展而開展多元化教學，摒棄單一的技巧論，從創作技巧、鑒賞方法、情感體會和思想感悟等多個方面培養學生，努力完善美術課程體系，豐富和拓展教學內容，構建開放式課堂，煥發美術課堂活力，調動學生參與積極性，以此提升學生美術素養，為其在美術領域中發展筑基。

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