區域性在黃海電影海報設計中的體現

摘要：電影海報除了藝術價值之外，還有對電影做宣傳推廣的商業性價值。尤其在電影面臨激烈競爭的今天，電影海報的作用和價值變得更加重要起來。許多觀眾都是在目睹了海報的風采后，才走進電影院的，電影海報是電影商業推廣的重要手段，但商業價值的功利性常會沖淡或掩蓋電影海報作為視覺傳達設計的文藝性。黃海設計的《黃金時代》電影海報，由于根據不同區域的文化背景，受眾心理所設計出的7款海報，給不同地域的人們呈現出新的視覺體驗，同時突顯了東方視角下的電影海報設計美學。

關鍵詞：區域性；電影海報；海報設計

構成電影海報的基本視覺元素包括圖形、文字、色彩、攝影等等，同時一幅海報還要配有相應影片的名稱和主要演員，以及相應的工作人員名單、電影制片廠名等要素。在設計的過程中要求主題鮮明，畫面引人注意，引用的元素準確貼近影片內容，突出電影的主旨，視覺上吸引觀影群眾，引導觀眾對影片產生更多聯想。

一、區域性在電影海報中的作用

任何一個國家的歷史、民族、文化、宗教的背景都按照各自不同的區域劃分，他們都有各自的文明以及獨特的審美意識。這些他們獨有的文明以及審美受到這個國家、這個民族、這個區域歷史文化沉淀的影響，基于這個地區人民的自我審美取向以及哲學的思考。人類社會發展至今，產生了許多藝術形式，藝術在本質上是相通的，通過用音樂、繪畫、文學、電影等不同形式來表達相同的藝術情感。例如德·契里柯畫作中始終沒有露面的主體——一個被寂靜、空曠和陰影嚇壞了的人，正是卡夫卡所塑造的角色。

電影海報設計是電影藝術發展的一個生動記錄，一些年代久遠的海報，可以讓人回想起那些曾經熟悉的經典電影，既親切又溫馨，也可以感受到那個時代的人文情懷和審美觀點，不同國家區域有著各自對電影海報設計不同的理解。

中華民族作為擁有五千多年歷史的偉大民族，其民族精神、民族人格、風俗人情、民族哲學，給中華兒女打下了深深地民族烙印。中國文化作為中華民族精神和人格的外在表現，質地樸實，情感真切，充分體現了中華民族的審美情趣。因此彰顯民族特色，展現鄉土風貌，突出中國特色是中國本土電影海報設計發展的方向。[1]

西方電影海報設計主要表現為繪畫的藝術性和簡單的平面化。主要受歐洲的藝術流派的影響，表現出質樸、厚重的表現形式滲透在廣告設計之中。[2]電影海報是敘述故事、宣泄情趣、表現電影的主要視覺形式。而將平面設計的理念應用到電影海報中，用現代平面設計手法取代以往簡單地以電影畫面為視覺表現的手法，讓抽象的主題視覺符號反復出現，加深觀眾對電影的感知力，是美國紐約設計風格最為主要的特點。

黃海這個中國人視角下所設計的《黃金時代》電影海報，對于不同國家的電影的宣傳，以中國傳統文化元素為基準下，結合區域性以及文化背景、受眾審美來進行設計。根據受眾所在的區域設計，使他們容易接收到電影本身傳達的訊息，他人看到這些區域性特征明顯的海報，就會把它和特定文化背景聯系起來，從而開展與電影之間的聯想。

二、《黃金時代》電影海報在中國文化背景下的解析

（一）中國大陸——傳統元素

水墨和文字一直以來都是中國傳承千年的文化，從古時的書畫詩詞傳承至今，可以說是“中國風”必不可少的元素。

1、水墨元素

水墨是中國傳統文化的重要組成之一，它是中國人審美選擇和認知的結果，包涵了中國傳統文化精神，培養了中國人的審美和價值取向。

圖1 《黃金時代》水墨版

黃海在看過《黃金時代》樣片后，曾這樣形容主人公蕭紅：“她處在那樣一個亂世中，但是文字成為了她的能量，在文字的世界里她純粹而又強大的屹立著。”所以在中國內地的“天地”版海報中，黃海用一紙潑墨為底，讓人物佇立中央，正如在亂世中孑然一身的蕭紅，面對磨難依舊淡然堅定。

海報中灑在白紙上的水墨作為背景，通過與人物的縮小，產生對比的效果。女主角靜立其中，安靜而非常有沖擊力。墨水同時也呼應電影所表達文學氣息的主題，放大鋪陳后的水墨有力潑灑在白紙上，黑白形成對比，構圖富有張力，液態的墨水以“柔”的形態表現出“剛”的力量。從而形整張海報的主體。

2、文字元素

數千年演化出的漢字被認為是最好的平面設計作品，它是最具中國特色的平面設計藝術形式。文字元素根據電影主題的表現需要，將漢字進行重新組合，然后采用一定的手法放大漢字的結構或具有的圖像性功能來形成新的漢字形象，使漢字的形象具備傳遞主題思想的強烈的表達性，漢字重構很富有視覺意味，給人深刻深意。

圖2 《黃金時代》刀鋒版

《黃金時代》刀鋒版（圖2）圖形采用大小對比創意，將抽象的分解后的文字筆畫符號放大，將肖像人物縮小，人物穿行抽象文字筆畫之間，通過光影、明暗關系變化的處理，使豎立的線條變成了有生命的造型，象征著以文字為生的文人作家，同時構建出他們以筆為刀鋒；以文字為武器的多重意義。

（二）中國香港——色彩元素

色彩不僅可以給觀眾帶來巨大的視覺沖擊，還與人物性格、心理、命運等緊密聯系，具有象征主義和表現主義的作用。色彩不僅僅是對現實的簡單還原，而且還是一種自覺的審美選擇。色彩藝術不僅是視覺造型，還是情緒氛圍；不僅是色調，還是情調。在香港電影海報設計里，色彩幾乎成了某個特定人物的象征和環境的象征。

圖3 中國香港版本

中國香港版本（圖3）將時代背景、人物意境代入，側光打在人物臉上，表現人物的女性美以及人物命運孤獨的凄涼感。湯唯撐傘站在橋上，眼神堅定望向遠方，手中握著民國復古的錢包，由細節烘托出大環境的情感氛圍。

（三）中國臺灣——青春元素

青春元素一直是臺灣電影的一大標志，長長的海岸線、騎著摩托車駛過的田野，臺灣電影海報設計對場景的描寫，無論是城市題材還是本土題材，都成功構建出個性鮮明、獨一無二的臺灣形象。

圖4 中國臺灣版本

中國臺灣版（圖4）則用漂浮在水面上的羽毛和遙遙相應的湯唯身影對照，配合標語“一切都是自由的”，表達的即使是背井離鄉，身世飄零，心中也自有天地。湯背后，唯的人物形象抽象化，植入畫面中，文字采用了繁體中文，充滿了淡雅、安靜的臺灣風格。

三、《黃金時代》電影海報在國外文化背景下的解析

不同國家不同地域產出的電影在不同的自然環境，人文以及歷史沉淀的熏陶感染下，因此，在不同國家上映的電影海報的設計自然而然會映射出這個地區的特色。那么不同于中國傳統文化，在西方國家的電影海報設計中，例如法國就體現出藝術向性、活動性和表現力的特點。

（一）美國——現代元素

美國平面設計風格沒有太多歐洲傳統設計風格中的哲學化因素，而是相當“感性”的。它關注于個人性格與感情的表達，將設計作為一種與大眾交流情感的語言。因此它往往拒絕那種“機械式”的以演員肖像為中心的設計風格，而是采用簡單、有力、詼諧的抽象造型和人性化的圖形語言等現代主義元素來表現電影多樣的三維世界。

圖5 美國地區版本

在幾款國際版海報中，美國地區海報是最有人氣的。這個版本去掉了水墨畫的風格，以金色和黑色作為主色調。畫面中，右上角的金色梅花傲然開放，金色鋼筆的鏤空處又現出一個女子的輪廓，這好似隱喻了蕭紅將靈魂注入筆尖，對抗蕭條的凡塵俗世。

這是個文豪的黃金時代，亂世造就了百家爭鳴，苦楚造就了靈魂升華，喚醒民眾需要簡單粗糲的力量才能扯斷枷鎖，金筆中質樸的小人兒孑然一身，孤對傲梅， 因她（他們）從不需要世俗人的贊美，她早已寄魂于此， 旁人看來簡單的近乎蕭條的廢鐵般的人生，靈魂卻豐裕如黃金萬貫，這就是他們那代文人在炮火和磨難中鍛出的一抹金色。

（二）日本——極簡元素

極簡主義一直在日本這個國家盛行，因此影響到了日本的設計，日本的電影海報設計講究排版，文字和圖形的設計非常精細，排列也遵循著美學和視覺規律，幾乎沒有隨意的組合和排列。每一個細節都不放過，這就是是日本設計和生活的態度。

圖6 日本地區版本

在日本地區的海報中，除去文字的排版，背景使用了中國傳統的水墨元素，加上人物縮小的形象，單純的黑白兩色，符合日本正流行的極簡風格。在幾個不同區域海報中，日本地區海報設計首次加入了湯唯和馮紹峰的愛情，也是日本受眾比較喜歡的元素之一。

黃海還會研究很多日本的設計，他說：“他們把我們最好的東西學去，然后做成了代表東方的藝術。日本也是個商業社會，但它的美學成了商業社會不可分割的部分。怎樣把美學變成最核心的價值，如何在原有的民族特色上創新，這是我們應該學的。”

（三）韓國——情感元素

韓國可以說是唯一直接通過海報風格就可以判斷電影產地的國家，它的海報永遠是情感元素穿插在人物的世界，各色的人物，各色的姿態，各色的基調，講述著各種不同的故事。

圖7 韓國地區版本

韓國地區版本（圖7）中，海報中雙重側影的交替，結合復古水墨表現，寫實中添加了幾筆悲傷，湯唯目含淚光的眼神，眼淚暈開了筆墨，滲透了宣紙，散發著濃濃的悲傷。場景構圖與電影情節相呼應，這種風格也符合了韓國人喜好煽情的特質。

四、區域性對《黃金時代》電影海報的影響

《黃金時代》這部電影是少有的根據上映地區做出不同海報，因此受眾面廣，在未來電影海報設計中，為了達到電影宣傳效果，黃海以中國的形式特質及文化精神進行海報創作，用全球化的視野與視覺語言傳達電影主旨。

《黃金時代》電影海報設計風格真正做到了將區域性與設計美學的高度統一，一域一風。他使用中國所特有的東方元素的色彩、構圖，被不同區域的受眾所接受。電影海報設計文化伴隨著中國與其他區域的交融逐漸走向成熟，當“區域性設計”成為海報創作中視覺語言未來發展的趨勢，在探索和追求電影海報視聽的過程中，如何在“區域性”電影海報設計體現東方傳統的審美理念，并將其形式的視覺語言融入到東方哲學和美學思維之中，賦予電影海報設計全新的中國文化精神的理念，是當下我們要考慮的問題。

參考文獻：

[1]李虹.基于不同文化背景下的電影海報風格研究[D].燕山大學，2010.

[2]霍程偉.海報設計多元化發展趨勢研究[D].魯迅美術學院，2015.