深析當代中國大眾莎士比亞現象

摘 要：當代中國大眾莎士比亞大眾化現象的出現是莎士比亞在中國的繼承和發展，之所以得到繼承發展與莎士比亞所處的時代背景與當今中國有著驚人的相似，另外莎士比亞劇作自身的特點，“商業”屬性，以及中國觀眾對莎士比亞劇作的認知度，都促使莎士比亞大眾化現象的產生。

關鍵詞：當代中國；莎士比亞；經典戲劇；大眾化

一、當代中國為何需要莎士比亞

在不同的歷史階段，中國的國情對話劇演出的需要和觀念有所不同，作為外來文化的代表之一的莎士比亞戲劇在中國的話劇舞臺上也經歷了不同的發展階段，從一開始的劇本缺失文本翻譯，到再現表演形態的文化模仿，爭取民族解放的文化斗爭（抗日演劇隊），政治專制體制下的表演體系的文化獨尊，后來的文化寫實，文化改編，再到現在的文化商業性。這都是各個時代的需求所造成的。

北京和上海的戲劇舞臺與十年前相比發生了似乎異常的繁榮，戲劇藝術原本被看作成夕陽產業，在電影，新媒體等新型藝術的沖擊下，似乎有點站不住腳跟，但現在的話劇舞臺，劇目數量和觀眾人數都呈現出幾何式的增長，杭州，濟南，廣州 等大城市的戲劇藝術也呈現出雨后春筍般的發展趨勢。我認為戲劇藝術的商業化轉型，正是引發當代中國大眾莎士比亞與經典大眾化的重要原因之一。

為什么這么說，我們不妨想一下，莎士比亞當時以劇團經理的身份進行藝術創作，并創作出被后世奉為經典的戲劇劇目，為的就是使劇團獲得更高商業收益，因此在創作時，情節的設定，人物的設置，也無不遵循獲得更高的商業價值為準則，在十六世紀末，十七世紀初的倫敦，莎士比亞的戲劇屬于大眾娛樂，他的戲大多在公眾的劇場里演出，以他自己投資建造的環球劇院為主，觀眾買票看戲，票價結構和我們今天在北京上海的演出一樣，從低票價的站票到包廂，把莎士比亞奉為經典不僅因為他的作品敘事結構，人物設定，故事情節堪稱經典，為后世的戲劇創作奠定了一個又一個故事“模版”，使得后世中的很多故事情節和結構都能在莎士比亞的劇中找到影子，就連演出形式在幾百年后的今天也十分具有研究意義和其商業價值。在莎劇的諸戲中，莎士比亞有暗指這些不擇手段的競爭者，相當出名的當屬《哈姆雷特》的第二幕第二場中哈姆雷特對劇團的演講，因此，當時那可謂是一個相當完整的商業娛樂生態，競爭激烈，任何一個人都想得到觀眾的喜歡和票房收入，這是非常重要的一點，因此我們會發現，“商業”和“藝術”之間其實并沒有明確的界限。

二、當代中國對莎士比亞的繼承和發展

從歷史的縱向看，中國的莎作的翻譯，莎劇的舞臺演出和莎士比亞的研究已經成為具有中國特色莎學的重要實踐與理論基礎，我們已然在這個基礎上建立起自家的莎學研究的理論體系。并賦予著不同的時代莎學的不同內涵，要認識到幾百年里莎士比亞和莎學研究的演進方向，以及在新時期莎士比亞給人類社會帶來的精神資源，20世紀以來的當下，莎士比亞與社會，民族，政治，經濟，戲劇，藝術的廣泛聯系，我們可以如此的理解，莎士比亞與現代文學就是一種相互欣賞彼此成就，他的經典性在現代文化中被上升到無法加高的地步，莎士比亞的現代性被社會的商業性利用，在經典的符號下面，成為謀利的工具，莎士比亞已經衍生出更多的品種，發生了無窮的變異。帶給我們這個時代無窮的商業價值，我想這也是我們對莎士比亞的繼承和創新吧，商業化的運作也使得經典劇目的大眾化現象的產生，這種經典劇目大眾商業化的演出正是當下戲劇藝術發展所需演的模式，在這種模式的推動下，我們在此基礎上創新，創作出能被大眾喜聞樂見的，具有商業價值的經典劇目，莎士比亞給我們帶來的不僅僅只有經典，更是一種生存的模式。在某種程度上可以說它帶給我們的這種商業模式，正在拯救者他的繼承者們，或者說他正在拯救中國的戲劇。

橫向來看，我們要研究莎士比亞那個時代的藝術創作，及商業演出背景與現在有什么相似的地方，為什么在之前的莎士比亞的研究過程中沒有出現莎士比亞的商業化模式的繁榮，而是在當代也就是商業戲劇發展繁榮的今天，莎士比亞的商業模式戲劇的得以繁榮昌盛。我們可以從莎士比亞當時創作環境中不難發現，莎士比亞當時所處的伊麗莎白統治時期的時代背景大環境，與當代的商業戲劇繁榮的大時代背景有著驚人的相似，百家爭鳴的局面，人們生活水平的提高，對商業性戲劇演出的接受，都是促成當時商業戲劇繁榮的重要原因。通過對莎士比亞大眾化現象的橫向和縱向的比較研究，要使我們知道，當代中國莎士比亞與經典劇目大眾化現象的出現不僅僅對莎士比亞的繼承和發展，更是這個時代的大勢所趨，是這個時代的需要，更是這個時代戲劇賴以生存的法則。

三、為什么當代莎士比亞與經典戲劇會出現大眾化現象

（一）莎士比亞劇作的本身的特點

莎士比亞的文字是詩體的結構，我們應該了解，無韻詩體不是寫實主義的用語，但是在莎士比亞的筆下，演員的表演則是寫實手法的，因此就算是無韻詩，即便與現實存在本質的區別，但是在演員的表演上，他依然是平常的語言和情緒，和戲曲的表演是一樣的原理。表演方式上環球劇場的舞臺形態更像中國戲曲的舞臺，而不像歐洲后來發展起來的鏡框式舞臺，舞臺伸到觀眾席中間，觀眾在其三面，沒有煩瑣的吊桿系統，或者舞臺機械，一切都靠表演和演員的功力來勾出觀眾的幻想，可以說這是一種非常寫實的表演方式，每一秒莎劇演員都需活在寫實的情景及情感之中，再把觀眾帶進其復雜的故事中。《亨利五世》的序場需要觀眾通過想象力去看，這足以說明了當時的演出美學是在非寫實的舞臺表演上建立的，就像中國的戲曲舞臺一樣。正因為莎士比亞的戲劇與中國的京劇有著驚人的相似，所以這也為莎士比亞的經典戲劇在中國的大眾化奠定了基礎。

（二）莎士比亞戲劇的現代性

一，莎士比亞對人類情感現實主義以及浪漫主義，甚至表現主義，象征主義描寫的獨特方式，包括對處在大的社會環境下的人類情感的深入描寫，體現了莎士比亞作為人類共同精神財富的共同性，就算在當今社會，依然會以現代主義或后現代主義的某種方式，通過重構，解釋反映出來，使得莎士比亞有著世界范圍的傳播，第二，作為一種文化范本和創作方式，莎士比亞有普世價值觀，已經成為各種戲劇體格，流派導表演理論，經驗的一張有效的介紹信，并且泛生出許多莎士比亞的副產品，第三，由于莎士比亞劇目的搬演，已經逐漸變成戲劇工作者風格，創新，創意，的磨刀石。因此經典的莎作也就具有某種標準型的審美，人們常以是否成功的表演導演過莎劇作為自己藝術人生在戲劇方面的成功，是否成熟的重要指標。第四，劇本和舞臺改編的多樣化，這種多樣化主要表現在從形式與語境出發，使現代觀眾與莎士比亞產生距離，亦或是排演遵循原著精神或者細節演出，希望現在的觀眾能重新回到莎士比亞戲劇創作出現的時代。這所有的一切都為莎士比亞在當代中國的大眾化現象創造了條件。

此外從戲劇觀眾來看，人們對莎士比亞的認知度，推崇度，在不斷地提升，而莎士比亞的戲劇所反映的價值觀，也正是人們所接受向往的普世價值觀。還要從經濟的繁榮，國家政策的支持等客觀因素進行分析。

想想東方，“哈姆雷特情節”在中國，莎士比亞在新中國成立前的中國，社會階級與階級斗爭；莎士比亞在20世紀五六十年代的中國，給亞洲莎士比亞研究定了位，莎士比亞的劇作被改編，縱向來看莎士比亞在亞洲的傳播，我們不難看出莎士比亞被視作一種新的現代力量，他的現代意義甚至被看作舊文學，舊思想的對立存在。傳播莎士比亞的翻譯者們，戲劇工作者和研究人員們常常用其來挑戰傳統老舊的價值觀，莎士比亞成為先進文化的代名詞，甚至是商業社會的噱頭，中國對莎士比亞的引進，總的來看是本著自覺的汲取的原則，并不是西方文化霸權的象征和工具，是代表經典，象征著精神文化財富。莎士比亞是西方文學中原創精神的代名詞，并且隨著時間流逝，這種原創精神變得更加難能可貴。莎士比亞被看作西方的精神家園，原創性這種創造是劇作家獨有的，在其他人的作品里所不存在的，經典的創新更注重于心靈和精神層面，這種原創魅力如果要出現在一部作品上，就必須以繼承為前提，接受西方文學傳統的深刻影響。宏觀的看，正如美國耶魯大學戲劇系教授大衛錢伯斯所言，全世界的莎士比亞劇目演出，不管使用哪種語言，都是以兩種形式呈現，常規的和挪用的，前者秉承歐洲現實主義傳統，后者則是將莎劇與其本國的表演形式結合，亦或是依據本國演出形式的需要對莎劇進行改編。莎劇通過話劇以及戲曲在當今的中國名聲大噪，是之前任何時代都無法復制的。在莎劇演出上，二十世紀五六十年代的中國舞臺，和莎劇研究一樣，也深受俄蘇莎劇演出理論的影響，特別是斯坦尼斯拉夫斯基的戲劇理論，多個主要的莎劇演出都得到了蘇聯專家地知道。自二十世紀七十年代以來，中國的莎劇表演逐漸成熟，標志著中國這個學生，在排演莎劇時不再需要蘇聯這個老師，甚至是幾十部莎劇一起演出的大型莎劇節。還是平常零星的演出中國都能靠著自己的能力排出精彩的莎劇。在中國莎劇的改編完美利用中國的戲曲元素。創造出全世界絕無僅有的莎劇演出形式，即使采用話劇的形式排演莎劇也是非常具有中國特色的莎劇，例如胡偉民的《第十二夜》林兆華的《哈姆雷特》田沁鑫的《羅密歐與朱麗葉》都共同證明了莎士比亞現代性就蘊藏在無限的改編和創新之中，無論是翻譯，演出還是研究眾多莎作的衍生形式都已成為一種與傳統形式相結合的后現代文化景象。

當代中國目前正處于各個行業的轉型時期，各個行業都呈現出一種商業模式，因此經典戲劇的大眾化現象，也是中國大眾莎士比亞的一種衍生，延伸，或者說產物。我認為中國大眾莎士比亞的出現為中國經典戲劇大眾化奠定了基礎，寓教于樂的社會意義被重新定義，繼承之后方能創新，只有更好的繼承經典，才能在以后的發展中更好的推陳出新革故鼎新。

當代中國莎士比亞的大眾化，正表明莎士比亞劇作的商業性表現形式正在被這個時代的觀眾所接受，我們研究莎士比亞的意義和價值在于如何充分發揮莎士比亞劇目中蘊含的商業價值商業元素，并使之在觀眾接受的范圍著內獲得更大商業效益。

參考文獻：

[1]《莎士比亞全集》.

[2]戴維·斯科特·卡斯頓.《理論之后的莎士比亞》.