淺談杜尚對藝術的影響力

摘 要：說起西方二十世紀的現代藝術，不得不提一個舉足輕重的關鍵人物—杜尚，他不屬于任何藝術流派，因為他的才華，他的創作，無法把他歸類到任何流派，他對藝術的影響力是極具震撼的，他把藝術的創作，從傳統架上藝術，拓展到畫布之外，他把藝術創作從架上繪畫的局限中解脫出來，引發了裝置藝術，大地藝術，行為藝術的多樣化，他的藝術創作，推動了西方現代藝術的進程，帶來了全新的改變，至今無人能及。

關鍵詞：藝術；反藝術；杜尚

一、在西方，“藝術”源于拉丁文“art”

有自然造化人工技藝的特征，也許藝術的概念傳統意義上來說是和技藝，技術等同，在西方古希臘的繪畫和雕塑發展到成熟階段時，基本確立了一套典雅莊重崇高含蓄的基礎，為日后西方美術發揚準確生動的寫實奠定了雄厚的理性基礎，到了文藝復興時期又把古典理想美發展到了成熟，再到新古典主義時期安格爾又延續了古典美的標準并把素描發展到了巔峰時期。

創新是一個國家一個民族的靈魂，沒有創新歷史就不會發展，藝術從傳統意義上來說，無非是藝術高于生活，還需要具備成熟的技巧，客觀的素材和藝術家的主觀情感的統一，經過藝術家對客觀世界的主觀提煉和概括，然后創作出震撼人心高雅圣潔的作品。

二、杜尚對“藝術”定義和本質的探索

自從1917年紐約獨立藝術家社團展出杜尚化名為“穆特先生”的作品《泉》，消解了藝術作品的制作過程，直接在普通的日用品，小便池上一簽名，搖身一變就是藝術品，人們就不得不拋下幾千年固定不變的評價藝術的標準，去重新思考“藝術是什么”的問題，重新為藝術下定義，藝術的本質又是什么？

都說，藝術來源于生活，但是高于生活，但是杜尚的作品《泉》，挑戰了藝術這一傳統的觀念，把平凡普通的日用品小便池變成藝術品，就是把藝術和生活變成同等的位置，藝術等于生活，不再是高于生活。

杜尚的一生都在不厭其煩地探索這個問題，他是天生的懷疑主義者，反規則主義者，他一生都在對既有的規則和生活中正常的邏輯做出質疑，反藝術，也許是反人為的標準，反對手工參與的制作，他探索讓藝術成為傳達思想的符號，藝術中深入思考的過程比藝術本身重要許多。

藝術評論家赫伯特.里德提出了所謂的兩種藝術分水嶺：一種藝術是以一種方式對視覺世界進行解釋，另一種藝術則是作為一個新的客體，一種純粹的想象，獨立于畫布之外，杜尚毫無疑問屬于后者。

杜尚從藝術傳統中解脫出來，顛覆傳統藝術強調手工技巧和滿足視覺感官需要的特征，藝術變得自由自在，杜尚的破壞和否定為藝術打開了一扇自由的大門，引發了裝置，行為，波普，大地，偶發，概念等五花八門的創造。

不可否認杜尚的影響力是頗具震撼的，但是，把藝術拓展到了多元化的領域后，是否會出現泛濫混雜的局面？反藝術反傳統之后，藝術真正的道路又何去何從？是否還是應該回到肯定藝術中來？自杜尚之后，或許藝術更傾向于為思想服務，藝術家成為觀念的制造者，更注重的是藝術創作過程中的智慧和思考，杜尚的《泉》就徹底展現了藝術的智慧精髓，在那個工業化時代藝術家不再是傳統的手工業者，而是觀念的制作者，藝術家需要具備深邃廣闊的智慧和獨到的見解，敏銳的眼光在平凡的生活海洋中去挖掘新奇的微妙的創意，以全新的視角看待藝術別有一番情趣。

真正的藝術家也許是靈魂的守望者，是與生存的虛妄和社會的浮華苦苦斗爭的殉道者苦行者。

藝術的本質，是要喚起在生命虛妄與浮華世界中穿行的人們自己去承擔起對生命的責任，喚醒人性中最真實的因素，自己去尋求精神超脫的家園，獨立去完成自由的無污染的境界。殉道者是藝術家的宿命，但是一個藝術家的超脫與高雅和畫與不畫沒直接的關系，而是注重于獲得一種心如止水的平和心態，一種清凈輕松的超脫的生活方式，那種了無牽掛了無分別的狀態，那種永遠不因循守舊獨立的精神從來不盲目跟風，一生推陳出新堅持自己的創作。

杜尚的反藝術，反架上繪畫，只是反的人為對藝術指定的標準，反對藝術被人們制定下來的幾千年固定不變的藝術，只為了讓藝術不被任何標準任何形式禁錮，甚至他不肯用作畫的方式來表達藝術，他的裝置藝術《大玻璃》和《自行車輪》就是最好的證明。

如果不這樣反藝術，如果他不勇敢地拿小便池《泉》和《L.H.O.O.Q》拿出去展覽，就不足以動搖藝術的成見和被人為標準束縛的俗套。

真正的藝術家不僅應該把本民族的深厚傳統鉆研精和不斷鉆研前輩大師的藝術作品和語言，博覽群書漸漸形成自己獨立的思想，然后不斷艱辛地探索屬于自己獨一無二的風格和獨特的見解，找到真正屬于自己的道路，還要勇敢地去開拓別人未經開發的未知的領域，就像杜尚一樣在創作中勤于思考，創作出震撼人心奇思妙想的作品。觀看杜尚的藝術生涯，從學習時期的摸索，掌握了成熟的基本功，再到立體主義時期第一次挑戰傳統的嘗試，他的作品《下樓梯的裸女》就是立體主義與未來主義的完美結合，再到反藝術時期脫離了畫布的局限和引起爭議的現成品藝術，他一生的作品并不多但是件件都是精品，每一件作品中都蘊含著他深沉的智慧和與眾不同的見解，真正有內涵的藝術品不僅僅是單純的技巧的體現，而是反復實驗思考過程中深沉智慧的體現，從而大膽抒發藝術家對時代，社會，經濟，文化的想法，大膽去做別人不敢做的事，堅持自己獨立的思想和勇于創新的精神，真正引起觀者深入反省捫心自問的藝術品，才是不同凡響震撼的作品。

三、結束語

杜尚是與生俱來的天才，西方藝術史上思想最深沉的藝術家，盡管他的思想和作品風格被許多后人模仿，比如創新型藝術家，曼佐尼的作品—活體雕塑，藝術家召集了一些女子，然后在他們身上簽上自己的大名“曼佐尼”，搖身一變成了曼佐尼的創作的藝術品——活雕塑，如同杜尚，曼佐尼消解了藝術品制作過程，雕塑家不用辛辛苦苦，灰頭土臉鑿石頭，只需簡單地在活人身上簽名，雕塑藝術品就此完成。

雖然許多人模仿杜尚，但是至今無人能及。

我個人認為每一件藝術品，都最好是藝術家由表及里的智慧和思想精神的體現。