門德爾松《無詞歌》Op.30結構特點分析

[摘 要]通過對浪漫主義作曲家門德爾松《無詞歌》中Op.30曲集的研究與分析，來探求其獨具特色的曲式結構特點和門德爾松式的音樂結構語言。本文主要從標題、曲式結構上構成的特殊性等幾個方面進行論述。

[關鍵詞]《無詞歌》;Op.30 ;結構特點

[中圖分類號]J614"[文獻標識碼]A"[文章編號]1007-2233（2019）06-0121-03

門德爾松是19世紀浪漫主義音樂作曲家中一位重要的代表人物，其音樂區別于同時期舒曼的沖動、肖邦的悠長，也沒有柏遼茲的悲憤，而是帶有自己的寧靜優雅、明晰無瑕、純真無雙、趣味不俗、無沖突的氣質。尤其是在其鋼琴小品集《無詞歌》中，他的音樂更是流露出了旋律運用上的流暢與抒情、和聲色彩上的和諧與富有表現力、曲式結構上的嚴謹與獨特。本文主要從Op.30的結構分析，來展示其曲式結構應用上的別出心裁、嚴謹又獨特的特點。

一、標題

Op.30包含6首曲子，其中No.1的標題為“沉思”、No.2的標題為“無法平靜”、No.3的標題為“安魂曲”、No.4的標題為“流浪者”、No.5的標題為“長舌婦”、 No.6的標題為“威尼斯船歌”。但是，只有最后一首No.6“威尼斯船歌”是作曲家本人親自添加的標題。剩下的五首，并不是門德爾松親自添加的，而是有些鋼琴演奏家和出版商為了使聽眾更好理解作品，根據作品的風格和情緒自行添加的，類似的還有Op.19.No.1“甜蜜的回憶”等。

二、曲式結構

Op.30中，包含6首曲子，其中第1、5首體現了其曲式結構應用的嚴謹性，其曲式結構為帶再現的單三部曲式;第2、3、4、6首體現了其曲式結構應用的獨特性，在曲式結構方面都進行了巧妙的探索和設計。

（一）曲式原則的混合性

No.2的速度提示為Allegro di molto（很快的快板），拍號為6/16。該樂曲的A材料和B材料相互循環反復，在B材料完全再現的基礎上，A材料做了大量的變化，其結構圖示為：A"B "A' B"A''。《音樂作品分析教程》的定義“單三部-五部曲式又稱二重三部曲式，是單三部曲式的中部和再現部反復一次的結果，圖示為：A B A B A，其中第四個部分B即使在調性、結構或主題發展方法上有所擴展，也還未構成另一個新的插部，因而不作為回旋曲式來對待，但是已經比較接近回旋曲式”。[1]得知典型的單三部-五部曲式的關鍵是B，B應該有調性上、結構上等方面的變化，而B部材料在反復時沒有做任何變化，是完全再現。所以，No.2并不是典型的單三部—五部曲式，而是在這首作品中透露出了把單三部-五部曲式與奏鳴回旋曲式融合在一起的跡象。

受到奏鳴曲式省略展開部思維的影響，在奏鳴回旋曲式的中間部分也可以省略，即省略插部或展開部的奏鳴回旋曲式，這種省略插部或展開部的奏鳴回旋曲式較大程度地體現為與單三部-五部曲式融合的邊緣特征。結構圖示如下：

綜上所述，No.2是一首單三部-五部曲式為主導、兼帶有奏鳴回旋曲式特征的曲式，體現出門德爾松曲式結構運用方面精心的設計。其曲式結構圖式如下：

如分析圖示所示，在調性布局上，樂曲開始由bb小調轉向其關系大調bD大調，當音樂進行到B樂段時轉向主調的下屬調be小調，并在B樂段即將結束時轉回主調bb小調。在主題最后一次再現時，由主調bb小調轉向 bB同主音大調， 增強了音樂的調性色彩和情緒的明暗對比，并在該樂句內部運用擴充手法把音樂推向高潮。

No.4的表情提示為Agitato e con fuoco（激動人心的），拍號為3/8。該樂曲的A樂段由a a' b三個樂句和一個連接構成，其中a b樂句具有一定的對比性。B樂段為a b 兩個部分材料的展開、分裂、發展，A'樂段再現a b兩個部分的材料，并做了大量的變化，其結構圖示為：A B A'。但是，這個結構的作品同時具備了奏鳴曲式分析的可能性，其中，呈示部分為a樂句主部、b樂句副部，在主部與副部之間有連接部。展開部首先采用副部的音樂材料進行展開，接著使用主部音樂材料展開，其中第60～71小節可以當作連接再現部的屬準備看待。根據傳統奏鳴曲式的調性布局，我們發現本曲的再現部的副部主題并沒有回歸主調b小調，而是在G大調與C大調中間游離。除此之外，在樂曲的展開部出現了主調b小調，這也與一般傳統奏鳴曲式原則相違背。

綜上所述，No.4是一首單三部曲式為主導、兼帶有奏鳴曲式特征的曲式結構，這首樂曲同樣體現出了門德爾松曲式結構運用方面別具匠心的設計。其曲式結構圖式如下：

如分析圖示所示，在調性布局上，樂曲開始由b小調轉向其屬小調#f小調，當音樂進行到B樂段時轉向主調的屬大調A大調，并在B樂段即將結束時轉回主調b小調。值得注意的是，在B樂段的調性發展呈現出了二度進行的關系，由#f小調到G大調，到A大調，再到B大調，再到C大調，最后回到主調b小調。展示了門德爾松對調性精致的設計。

（二）曲式結構的二重性

No.6的表情提示為Allegretto tranquillo（平靜的小快板），拍號為6/8。該樂曲的A樂段由a a'兩個樂句構成，其中a a'為兩個平行關系的樂句。B樂段由b、c、a''構成，其結構圖示為：A B。僅從曲式結構圖示來看，這首《威尼斯船歌》是單二部曲式結構，但是，仔細分析我們發現B樂段中間的b樂句和c樂句并不穩定，其已經擴充到樂段結構的規模，而再現的a''樂句加上尾聲部分也擴充到了與樂段結構相當的規模，具有單三部曲式結構的某些特點。根據教材的定義：“介于二部和三部之間的二重曲式有兩種類型：第一，中部和再現部都擴充到樂段的規模。”這就是說本首#f小調威尼斯船歌同時具有了單二部與單三部的某些特點，但又不完全是。

綜上所述，No.6是一首由介于單二、單三之間的曲式結構。其曲式結構圖式如下：

No.3的表情提示為Adagio non troppo（從容的柔板），拍號為4/4。該樂曲的A樂段由a、a'兩個樂句構成，其中a與a'為變化重復的關系。B樂段由帶擴充的b樂句構成，A'樂段由a、a''構成，其結構圖示為：A B A'。僅從曲式結構圖示來看，曲式結構為帶再現的單三部。但是，仔細研究會發現門德爾松在再現的部分似乎跟大家開了一個玩笑，“第22、23兩個小節中又出現源于b主題素材基礎上的新發展：旋律上揚，力度加強，聲部加厚以及對屬和聲功能的強調等等，分明表現為新的展開性段落的開始”。[2]因此，這首無詞歌同時具有了單三部與復三部的某些特點，呈現出單三部向復三部轉換的趨勢。

綜上所述，No.3是一首由介于單三、復三之間的曲式結構。其曲式結構圖式如下：

結"語

通過對Op.30的分析，我們不難發現，門德爾松在音樂結構中都進行精心的布局與巧妙的設計，例如No.2是一首單三部-五部曲式為主導、兼帶有奏鳴回旋曲式特征的曲式;而在No.4是一首單三部曲式為主導、兼帶有奏鳴曲式特征的曲式結構。No.6是一首介于單二、單三之間的曲式結構;No.3是介于單三、復三之間的曲式結構。因此，門德爾松在處理Op.30的曲式結構上花費了一番心思，具有相當的創新意義和學術價值，更顯出其突出的才華和大膽的創新精神。

注釋：

[1]錢仁康，錢亦平.音樂作品分析教程[M].上海：上海音樂出版社，2003：95.

[2]高佳佳.門德爾松·無詞歌分析與演奏[M].上海：上海音樂出版社，2007：25.

（責任編輯：張洪全）