學科核心素養下高中音樂鑒賞課的實踐研究

[摘 要]

2017版《普通高中音樂課程標準》指出了核心素養的教學目標，這對教師在音樂鑒賞課的教學提出了新的要求和挑戰。音樂鑒賞課作為高中音樂課程中一門重要的必修課程，是培養學生審美感知和文化理解素養的重要途徑。本文以濰坊一中高中音樂鑒賞課中鑒賞加評析的形式為啟發，探析了高中音樂鑒賞課落實學科核心素養的方法，希望為我國素質教育的發展貢獻微薄之力。

[關鍵詞] 高中音樂;核心素養;音樂鑒賞;實踐研究

[中圖分類號]G6135 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2019）12-0067-02

前不久，有幸跟隨鄭莉教授去山東省濰坊一中進行調研，在調研的過程中感觸頗深，收獲頗豐。濰坊一中是山東省重點中學，是山東省藝術教育示范學校，校園環境優美，具有現代教育理念和國際品位。學校全面實施素質教育，作為實施素質教育重要途徑的音樂教育則受到了學校的高度重視。學校扎實推進新一輪課程改革，根據《普通高中音樂課程標準》設置了豐富的藝術課程，其中給我印象最深刻的是它的鑒賞課程，在教學中通過鑒賞加評析的形式培養學生的自主學習能力，有效地落實了學科核心素養。

一、對音樂學科核心素養的理解

新版《普通高中音樂課程標準》最大的亮點在于音樂學科核心素養的提出，這為音樂教學具體的實施提供了更大的空間[1]。美國當代音樂教育哲學家戴維·埃里奧特曾說過：“音樂素養等同于音樂理解，而音樂素養是多維的有效理解或實踐，是指在藝術性的音樂制作和專業的音樂聆聽中產生多維的、相關的、連貫的、開放的和可教育的認識，這就是音樂素養。”音樂學科核心素養包括審美感知、藝術表現和文化理解三個方面，即提高學生的審美能力和藝術表現能力，加深學生對音樂文化的理解，從而促進學生整體素質的提高。

二、濰坊一中音樂鑒賞課提升核心素養的路徑

2017年版高中音樂課程標準的頒布，使高中音樂課程進行了新一輪的改革。新版高中音樂課程中將音樂鑒賞、歌唱、演奏、創作、音樂與舞蹈、音樂與戲劇這六個模塊設為必修課程，其中音樂鑒賞課程排在第一位且占據音樂課程學分的三分之二，是整個音樂課程中的主體。通過音樂鑒賞課程的學習，可以提高學生的審美能力，促進學生身心的健康發展，完善人格，有利于培養學生的審美感知和文化理解素養。

新版高中音樂課程標準對音樂鑒賞模塊是這樣表述的：“音樂鑒賞教學應該以聆聽音樂為主，在此過程，教師可以設計具有探究性和啟發性的問題，采用集體討論的方式，溝通和交流對音樂的感受和理解。”可以看出，新課標要求教師改變傳統的口傳心授的單一教學模式，采用各種內容和形式的教學手段培養學生自主和獨立鑒賞音樂的能力。濰坊一中的音樂鑒賞課程就是通過鑒賞加評析的方式來帶動學生進行自主學習的。教師首先會讓學生認真聆聽音樂作品，然后鼓勵學生大膽發表自己聆聽后的感悟和理解，并把自己的想法和體會寫下來作為當堂反饋，通過這種寫作詩歌或散文的形式來讓學生表達自己對音樂作品鑒賞的心得體會。學校將這一項內容作為音樂鑒賞課考核的一部分內容，有效地調動了學生學習音樂的積極性，培養了他們對音樂學習的興趣，因此，不但提高了音樂課堂教學的效率，更是體現了以學生為中心，將學生放在主體地位的課程理念。

高中音樂鑒賞課對于培養學生的自主學習能力具有必要性和重要性，這是由高中生的生理和心理特點決定的。由于高中生正處于青春期發育的末期，身體的各個器官和機能正逐步地走向成熟，智力水平已經達到了高峰期，因此，他們對事物的理解和記憶能力有所提高，邏輯思維能力、認知能力和分析解決問題的能力也有所增強，他們的思維也轉變成了理論型的辯證和抽象思維。由于高中生科學知識的豐富和知識面的擴展，使得他們已經初步形成了穩定的世界觀、人生觀和價值觀，這就導致他們的自我意識開始強化，隨著自我意識的不斷發展和獨立思考和解決問題能力的增強，他們在心理和行為上會產生強烈的自主性，渴望從成人的束縛中解放出來，自主思考，自主抉擇。此外，高中生的情感世界也更加豐富和細膩，很容易與音樂作品中的思想感情達到共鳴，這些特點都為高中生自主學習音樂鑒賞課程中的相關知識提供了必要的條件，使得他們在學習各種陌生且風格各異的音樂作品時更加得心應手[2]。因此，教師在音樂教學中應發揮自身的引導作用，多給學生自主探究和學習的時間，這樣才可以獲得良好的教學效果。

三、濰坊一中音樂鑒賞課的啟示

（一）運用對話式教學方法，加強師生間的交流

在音樂鑒賞課教學中，教師與學生應該建立平等的師生關系，因為能進行有效溝通的前提就是雙方具有平等的地位，如果一方被迫接受另一方的灌輸，就會處于被動地位。我們都知道強扭的瓜不甜，學生學習音樂的主動性如果受到壓制，就會大大降低教學效率，影響教學效果，因此，教師只有改變以往的以教師為中心的局面，讓學生成為課堂的主人，發揮學生的主體地位，才能使學生主動參與到音樂課堂中來，從而提高學生學習音樂的積極性，實現真正的對話式教學。教師在音樂課堂教學中要為學生們營造一個自由、民主、和諧的學習環境，鼓勵學生大膽地發表自己的看法和見解，這樣可以使學生們之間交換和交流意見，拓展學生的思路和見識，提升學生對音樂的鑒賞能力。教師應耐心地傾聽每一位學生的發言，當學生的觀點違背科學，存在一定的錯誤和偏見時，教師應及時糾正;當學生的回答觀點正確、新穎獨到的時候，教師要給予充分的表揚和肯定，這樣可以調動學生學習的積極性，加強師生間的交流和合作，提高課堂教學的質量[3]。

（二）采用比較式教學方法，拓寬學生音樂視野

比較式的教學方法是一種重要并且特殊的音樂教學方法，分為橫向比較法和縱向比較法。通過將不同體裁、題材、風格、表現手法、創作背景和情感表現的音樂進行比較，可以加深學生對音樂作品內涵的理解，提高學生的音樂鑒賞水平。在比較式的教學方法中，教師可以通過讓學生對比聆聽不同類型、不同風格的經典音樂作品來拓展學生的知識面，開闊學生的音樂文化視野，從而培養學生對音樂學習的興趣，調動他們對音樂學習的主動性。在比較和分析不同音樂作品的過程中，學生不但提高了自己對音樂作品的賞析能力和審美能力，音樂的思維能力也獲得了發展，這些都使得他們充分具備了自主學習和獨立思考的條件。

教師可以將不同風格的音樂作品進行比較。比如西方音樂包括了巴洛克音樂、古典主義音樂、浪漫主義音樂、表現主義音樂和印象派音樂這幾個音樂風格，因此，在音樂鑒賞課中，教師可以先讓學生分別聆聽這幾個不同時期的音樂作品，然后讓他們分析并找出這些不同音樂風格作品之間的不同點和相同點，從而使學生對西方音樂有一個宏觀的把握。教師還可以讓學生們對比欣賞同一首作品的不同演奏形式。例如在學習音樂鑒賞課《黃河大合唱》時，教師可以先讓學生們聆聽原版的音樂，然后再讓學生對比聆聽由我國著名鋼琴家郎朗傾情演奏的鋼琴協奏曲《黃河》，這種對比的欣賞方式使學生感受到了由不同演奏方式演奏同一首作品所具有的不同韻味和特色。通過運用以上的比較式教學方法，有利于拓寬學生的音樂文化視野，激發學生的學習興趣，使他們主動的參與到音樂課堂中來。

（三）充分利用互聯網，尋找課外資源

使用音樂教材的基礎上，充分利用互聯網進行學習，能引導學生進行自主探究，從而培養學生自主學習的意識，提高學生學習音樂的積極性和主動性。例如高中音樂鑒賞課“非洲歌舞音樂”。非洲歌舞音樂屬于其他國度和民族的音樂，我們國家的高中生平時很少接觸和了解這些風格的音樂，所以，這對于生長在不同國家文化背景下的高中生來說是非常陌生的，學習起來也會有些困難，而有限的課時更是增加了學習的難度，如何能在這短短的四十五分鐘內使學生掌握所有內容，提高音樂課堂的教學效率成為了重要的課題。由此，教師可以充分地利用課外資源，讓學生在上課前借助互聯網，搜集有關非洲歌舞音樂的相關資料，了解非洲歌舞音樂的風格特點、社會功能以及對世界音樂產生的重要影響。這樣的學習方式可以培養學生的音樂鑒賞能力，激發學生的學習興趣，對于提升學生的自主學習能力具有重要作用。

強調音樂學科核心素養的重要性對于推動我國音樂教育的完善和發展具有重要的意義。新版高中音樂課程標準最大的特色和亮點就在于音樂學科核心素養的提出，它體現了全面實現素質教育的教學目標。音樂鑒賞課作為高中音樂課程中的一門非常重要的必修課程，對培養學生的審美表現、藝術感知和文化理解素養具有重要作用，因此，教師應積極將音樂學科素養落實到具體的音樂課堂中來，不斷更新教學理念，探究出行之有效的、符合時代發展的教學方法，激發學生學習音樂的興趣，提高學生自主學習的能力，從而促進學生素質的整體提高。

（責任編輯：張洪全）