圓號演奏方法及技巧訓練策略探究

[摘 要]

隨著我國人們生活水平的提升，人們對于生活中的藝術需求也隨之提升，其中，圓號作為銅管樂器中最為主要的組成部分，憑借其獨特的音色愈發受到人們的關注和熱愛。近幾年，隨著圓號教育的開展，如何針對圓號的演奏特點進行研究，從而選擇合適的演奏方法，就成為圓號演奏培訓過程中研究的重要內容。由此，本文針對現階段圓號演奏過程中的常見姿勢和方法進行闡述，從而探究在圓號演奏過程中能夠用以訓練的技巧，希望能夠對未來圓號的演奏有所幫助。

[關鍵詞] 圓號;演奏方法;訓練技巧;策略

[中圖分類號]J6321 [文獻標識碼]A [文章編號]1007-2233（2019）12-0109-02

就圓號的演奏來說，是比較具備專業性的，圓號的演奏者們需要應用科學的方式和專業的方法才能夠更好地展現圓號演奏的精髓所在[1]。就目前來說，我國音樂演奏者們對于圓號的演奏研究已然經歷了數年的時間，并逐漸發現對于不同生理特征的演奏者們，應該選擇不同的演奏方法，才能夠更好地幫助圓號展現出它所獨有的魅力音色。所以，本文針對圓號的演奏方法進行研究，從而發掘后續開展圓號訓練的技巧，希望能夠對未來圓號的演奏有所幫助。

一、圓號演奏的方法

在實際的圓號演奏過程中，常見的演奏姿勢大都集中在坐立式、站立式以及坐站式這種三種模式[2]，在這三種模式中對于圓號演奏的方法略有不同，但是，其本質卻沒有很大的區別，下面將一一為大家闡述這三種常見的圓號演奏方法及其適用情況。

（一）坐立式的圓號演奏方法

就坐立式的圓號演奏方法來說，首先，一般情況下，我們需要為演奏者先準備一把高度適中，并且沒有設置扶手的座椅，需要注意的是，在座椅的選擇過程中，不應選擇過分舒適的座椅，這樣不僅不會對后續的演奏做出幫助，反之容易致使演奏者懈怠，從而影響實際的演奏效果[3]。而后，演奏者應根據座椅的狀態針對自身的形態做出調整，一般情況下會要求演奏者在雙腿站立于座椅前方與肩膀同寬的位置，并在雙腳均勻受力的基礎上落座，同時在落座時應控制身體在座椅上預留出三分之二左右的位置，進而確保身體的狀態能夠保證良好的身體穩定，在坐穩后，就可以將雙腳岔開，雙腳與臀部呈現穩定的三角形狀態作為樂器的支架，提升身體穩定性的同時為后續的演奏打下基礎[4]。其次，在準備演奏的階段，演奏者應使用雙手把持樂器，并用左手的小拇指鉤住圓號上的指鉤，而后分別將左右的無名指、中指、食指分別放置在圓號的各個按鍵上，拇指則放置在變調按鍵上。需要注意的是，在放置手指的階段，除小拇指外四指均應處于直立狀態，在演奏時，用手指的指尖去觸碰按鍵，進而避免出現后續按鍵過程中力度不均勻而造成的聲音拖拉等問題;同時，將右手的五指并攏呈現回縮狀態，放置于圓號喇叭口中，其中，右手的拇指和食指應用來接觸圓號號口的內壁，穩定號口，進而保證聲音能夠正常地傳出。這種坐立式的演奏模式，通常會被應用于日常的排練或者練習過程中，是日常演奏過程中最為常見的模式之一。

（二）站立式的圓號演奏方法

就站立式的圓號演奏方式來說，一般情況下會被應用于獨立演奏過程中，或者在進行儀仗隊的表演過程中。相對于上述的坐立式演奏模式，站立式的圓號演奏方式對于演奏者的臂力水平有著更大的要求，需要在演奏過程中完全依靠演奏者自身的力量來保證圓號的穩定性，進而實現預期的演奏效果[5]。

在站立式的圓號演奏過程中，首先，應要求演奏者雙腳與肩膀同寬站立在地面上，并且保持中心的穩定，將圓號托舉在胸前的位置，確保圓號號嘴與進氣口與地面呈30度左右的夾角;而后演奏者應保證雙眼目視前方，避免頸部區域過于彎曲影響氣體的傳輸。最后，在托舉圓號的過程中，演奏者需要增加右臂的打開角度，幫助身體找到更加精準的平衡點，幫助演奏者分擔圓號的整體重量，提升演奏者的演奏效果。

（三）坐站式的圓號演奏方法

坐站式的圓號演奏方法是一種比較常見于室內樂或交響樂演出過程中的圓號演奏方式，一般情況下，這種演奏方式與坐立式相類似，區別則在于，在坐站式的狀態下，演奏者的圓號不應放置在右腿區域，而是應該與站立式相類似的托舉狀態，從而保證在演奏過程中演奏的形態更加美觀。

二、圓號技巧訓練策略

根據對以往圓號演奏訓練的研究可以發現，在實際的圓號訓練過程中，雖然每種演奏方式都不盡相同，但是，其每種方式之間仍舊存在一定的技巧性，根據以往的教育經驗，本文認為在實際的圓號訓練過程中，其訓練的技巧策略大都集中在以下幾點。

（一）針對圓號演奏口型的訓練技巧策略

就以往的圓號研究來看，一個良好的口型習慣不僅能夠在很大程度上提升演奏的技巧性，同時也能夠在根本上影響圓號演奏出的音質效果;好的口型習慣不僅能幫助演奏者傳遞出更好的音準，同時也能夠幫助演奏者在不同的音之間相互轉換，繼而實現更好的演奏目標[6]。但是，由于在實際的圓號演奏過程中，每個演奏者嘴唇的生理狀態都存在比較明顯的差別，這就使得他們在圓號演奏口型的訓練過程中存在一定的差異性，由此，演奏者們就需要更多更系統的訓練，來快速地幫助他們確定適合自己唇部狀態的口型模式。例如，在實際的口型訓練過程中，演奏者可以通過用自己的嘴唇去親吻自己的手臂的方式，當吻下去時能夠發出“me”的一聲時，發出“me”聲之前的唇部狀態就是演奏者適合在進行圓號演奏過程中應用的唇部狀態;與此同時，還可以通過“吸管訓練”的方式，想象演奏者的嘴唇正處于吸管“吸”的狀態時，將“吸”動作時的嘴唇狀態調整為用嘴唇緊貼牙床的方式，就是比較適合進行圓號演奏時的口型狀態[7]。

需要注意的是，在實際的圓號演奏過程中，圓號號嘴的擺放位置也會對實際的演奏效果造成影響。就圓號的號嘴來說，其號嘴屬于比較薄的類型，所以，在演奏過程中就會對演奏者唇齒之間的配合更加嚴格。一般情況下，在演奏的過程中，演奏者應將整個號嘴70%左右的位置與演奏者的上唇所貼合，從而主要依賴上唇區域的振動來實現后續圓號的發聲。但是需要注意的是，這一貼合的比例適用于部分人群，在實際的演奏過程中，演奏者需要根據自己的唇部狀態進行調整。

（二）針對圓號演奏呼吸方法的訓練技巧策略

在圓號演奏的訓練過程中，適當的呼吸方法也是實際演奏者訓練過程中比較重要的組成部分之一[8]。就圓號的演奏來說，一般情況下演奏者的呼吸方法與日常正常狀態下的呼吸方法存在差異，比較常見的有腹式呼吸、胸式呼吸等多種類型。

例如，在進行胸式呼吸的訓練過程中，一般情況下，這種訓練過程中初學者們比較常見的呼吸模式，這種呼吸模式與日常的呼吸模式區別不大，通常是使用鼻子進行吸氣，在吸氣后將氣體充盈到胸膛之中，而后隨著胸腔的擴張將氣體再輸出體外。就這種模式來說，雖然能夠達到預期的演奏效果，但是這種模式帶來的負面影響就是在呼吸的時候會伴隨聳肩，進而影響實際的演奏效果。就進行腹式呼吸的訓練過程來說，這種呼吸模式依托于傳統的胸式呼吸基礎，充分地發揮了在呼吸過程中腹部的隔膜肌肉對于呼吸的作用力，從而使得整體的呼吸效果更加鏗鏘有力。胸腹式呼吸模式則是近年來新出現的一種混合呼吸模式，這種模式能夠將胸式呼吸和腹式呼吸的優勢有機地結合在一起，進而在根本上幫助圓號演奏者更好地控制其氣力輸出，從而達到預期的演奏目標。

（三）針對圓號演奏音準的訓練技巧策略

就音準來說，是圓號演奏過程中比較重要的內容，在日常的圓號演奏過程中，由于圓號自身的特征使得對于演奏音準的控制越發困難，尤其是在樂隊的演奏過程中，圓號也是最容易出現漏音、錯音問題的部分，由此，在進行圓號演奏音準的訓練過程中，本文認為可以積極地使用校音器和練耳來進行相應音準的訓練，繼而在根本上保證后續圓號演奏過程中的音準問題。

首先，在進行圓號長音練習的過程中就可以開始練習使用校音器的方式來實現音準的訓練，并隨著練習效果的增加，逐漸將長音練習替換為四分、二分音符的練習，進而確保后續演奏過程中的音準把控情況。

其次，對于音樂演奏訓練來說，練耳都是不容忽視的重要組成部分。學生可以通過對基本樂理知識的學習來逐步提升耳朵的聽音、辨音能力，并最終實現對于音準的控制。例如，在實際的圓號演奏過程中，尤其是在集體練習的過程中，演奏者不應僅局限于聽自己的音準，同時也要聽團隊中其他人的音準，進而幫助演奏者樹立更好的音準概念，幫助后續演奏音準目標的實現。

結 語

綜上所述，在圓號的演奏過程中，雖然演奏方法和演奏訓練技巧對于演奏者都十分重要，但是，演奏者也應該在演奏中根據自己的生理特征總結出適合自己的演奏方法，才能夠在根本上實現預期的演奏目標。

（責任編輯：崔曉光）