基于音樂高考新形勢下的高中視唱教學研究

湛玉宜

【摘 要】從音樂高考的發展角度來說，視唱教學課程的開展有利于培育高中生的音樂品德、音樂素養。由此可見，務必基于音樂大綱的背景進行音樂的探索與創新，將多元化的課程體制與音樂高考聯系起來，加大對學生的音樂綜合能力的培養，從而提高教育的有效性。基于此，本文就高中視唱教學方法展開了探討。

【關鍵詞】音樂高考；視唱教學；策略

【中圖分類號】G633.2 【文獻標識碼】A

【文章編號】2095-3089（2019）10-0201-02

引言

視唱教學主要是對學生音樂聽力、音樂學習能力、音譜的認知與理解以及對音樂的記憶能力而開展的教學任務，讓學生在學習感知的過程中提高自身的基本音樂素養。因此，在新時期的音樂高考模式中，借助大規模的音樂訓練和音樂技巧的教學，融入新時期的音樂特征，有利于加深學生對音樂的理解。同時，教師也應當將音樂教學側重至“練耳”教學當中，而這一教學體制的開展，對于后期音樂訓練的確立有積極的作用。

一、高中視唱教學的基本要則分析

新形勢的音樂考試的核心要則，就是培養學生的聽力能力，結合不同模式的音樂教學拓展合理的教學內容和樂譜內容，從而加深學生對音樂視唱的理解。由此可見，高中視唱教學的基本要則就是深入學生對音樂樂器、聲樂技法、樂理技法的理解，圍繞音樂高考的形式進行拓展，培養學生的音樂素養。而視唱內容在音樂考試的比重也相對較大，通常占比22%的分值比重。所以，學生務必在學習“音樂聽力”技巧的過程中掌握視唱的核心要求，圍繞練耳的技法作出一系列的訓練，加深學生的聽覺感知能力，也有助于讓學生根據不同的聽力內容快速判斷出音律形式[1]。

就考試內容而言，視唱教學主要涵括了以下兩個部分。首先，筆試試題，主要是對學生音樂基礎的考察，包括于基礎旋律、音樂表現形式等等；而面試試題才是視唱的重點，主要要求學生根據音律快速的認知音樂五線譜的表達方法和表達內容，將音樂進行重組，結合不同旋律、不同音調的表現方法以較為常用或較易理解的和聲要求進行拓展，從而展現出視唱考試的本質要則和潛在需求。

二、基于音準與視唱教學的結合策略

1.旋律要素和音律要素。

音準教學重點要求是加深學生對音樂旋律和音調的理解，針對性的予以特色的訓練。對于高中學生來說，選擇參加音樂高考的核心原因是對某一模式的音樂有深入的理解或存在一定的興趣，如爵士、民族、流行、美聲等唱法的技巧，從而提升自己對音樂的見解。由此可見，改善學生對音樂的基礎技法和基礎表達方式的理解認知，針對性改善“五音不全”的現象。所以，在“視唱”教學的開展中，提高學生對旋律和音律的認知，是極其必要的。

第一，教學中務必將C、E、G的宮調形式進行系統的講述，分析宮調之間轉化的規律和轉化的法方法，有利于學生更為清晰的了解音律、音階的潛在聯系[2]。就C調的歌曲而言，其高音最高只能達到D調，若不進行音調的轉化，必然會導致所演唱的歌曲出現跑調的情況。而將原先的C調歌曲轉化為G調歌曲，促使整體的音律和音調都下降了極大的音調；這時我們所演唱的高音區域的最高調也只會是“G調”，也能起到調節十二音調的作用。

第二，就全、半音而言，在演唱中也存在確切的本質的強弱關系。假設將全音音符設為“1”，半音音符設為“0”，那么在任何旋律中必然會存在“1、1、0、1、1、1、0”的關系。由此，教師務必圍繞這一方面的技巧進行講述，針對性的進行有秩序的訓練，也能幫助學生更快速的掌握全、半音的使用技巧。

第三，上述練習順序的選取與制定中，教師應結合以下順序進行開展：首先教師應利用教學鋼琴呈現不同的音律特征和音律形式，要求學生以小組或團隊的形式進行探索練習。其次，教師應要求學生進行上、下雙行樂譜的講述，結合鋼琴黑白鍵所對應的音律特征進行系統的發現與探索，在集體聲樂訓練掌握音律的發音特征。再者，教師還需要求學生進行獨唱訓練，在演唱中呈現“3-4”和“3-1”的關系。在此過程中，教師應注意伴奏聲音不可大于學生們獨唱或合唱的音量。通過體系化的聲樂訓練，不僅能夠鞏固學生的音樂能力，還能提升學生的聲音“辨析”能力。

第四，教師可結合人音版《俄羅斯民族風情》的視唱訓練模式進行探索。首先教師將不同形式的藝術內容對音律的表現方法進行講述，利用吟唱、時調抑或是謠曲的形式展現音律強弱的規則，讓學生以單獨和集體兩種頌唱形式唱出《伏爾加船夫曲》的高音音階和低音音階。此時，教師還應要求學生注意mi與不同音調的fa和do之間的聯系和差異性。針對于此，教師還可借助鋼琴展現C調、D調等不同調曲的基本風格和變化情況，將升號和降號的與調曲相結合，從而讓學生養成音階“平移”的思想。另外，教師可要求學生利用薩克斯吹出中音音節和高音音階中do、re、mi的差異，借助耳朵進行聆聽感知，從而提升學生對旋律的鞏固與理解。通過對一類、四類、五類的支柱音階進行旋律的體現，讓學生逐漸養成積極有效的練習習慣。

2.譜調的記憶。

由于不同的旋律中都會具備不同形式的音律形式。由此，教師則需要學生重視對譜調形式的理解，通過認知音階高低的變化關系，這對于加深學生的譜調的探索有積極的作用。例如在人音版《祖國贊歌》的視唱教學中，教師則應圍繞《義勇軍進行曲》進行探索，讓學生在探索中理解“搭橋構唱”方式，從而理解音律的表現方法并認知唱法的核心技巧。此外，

拓展對應的演唱技巧和演唱方法，并借助目標性的建設方式展現出音律的特征。其次，教師可要求學生根據音律的變化對二度、四度、六度的視唱模式展現出主體旋律的音程特征，并結合已學習的音樂技法講述“音樂公式”的使用技法，從而提高學生的對譜調的深度記憶。

三、基于節奏與視唱教學的結合策略

重視對音律節奏的探索，也有利于提升音樂教學的有效性。因此，教師應當講述不同拍子形式的手法形式，強調學習音律重點和難點。此外，教師還應注重對學生音律節奏技法和音準特征的培養；如對于節奏的講述探索中，則可以利用拍手的方法將旋律的強弱規律予以展現。如對于強拍、弱排的探索中務必強調打拍的方法，使用手掌或小腿對拍子的峰值情況進行節奏劃分，有秩序的作出“噠”的口令，確保發音規則和項目聯系的方法保持絕對的統一，最后還需在根據一定速度的教學形式展現核心技法的內容。

例如人音版《流行風》的視唱探索中，首先教師應要求學生自行演唱新時期的流行歌曲，特別是對于流行樂曲中對樂器的使用方法、節奏的表現規則進行深度的分析，借助劃拍子的方法表現不同節奏、不同強弱規律的樂譜旋律，用手掌表現出“1”或“0”的節奏。通過借助有效的學習，在此過程中認知“拍法”技巧和特點，并利用分解的圖示進行付諸講述，確保學生養成良好的學習技巧和學習習慣。而這一均衡的學習方法，需要求學生把握住不同重音的規律，利用有規律的學習方法和拍子的強弱規則進行分析，從而提高學生對視唱技法的深度理解[3]。

總的來說，對學生音樂節奏能力的探索與教學探索中，需要求學生不斷提升自己的音樂情感，在探索中掌握“力度記號”的使用技巧則。從而養成良好的節奏劃分能力和表達能力，并結合音律的模式進行流行探索，不斷學習到新時期流行音樂的節奏表達技巧。

四、結束語

綜上所述，在新時期音樂高考的探索中，教師應不斷探索有效的學習方法、學習規律和發音規則，讓學生了解到音樂節奏的重要性，這對于提升學生的音樂能力有積極的作用，也能提升學生音樂高考的成績。

參考文獻

[1]楊磊.音樂高考下的視唱練耳訓練——談視唱練耳課程融合的必要性[J].考試周刊，2017（52）：180-180.

[2]朱學麗.新形勢下高中音樂有效課堂教學模式構建[J].北方音樂，2018，38（6）：177-177.

[3]駱曉.淺析新課程改革形勢下高中音樂教學的創新[J].考試周刊，2018（42）：180-180.