郭志強
(咸陽師范學院設計學院,陜西 咸陽 712000)
目前,多元文化經濟的繁榮趨向已經穩(wěn)定,尤其是在品牌設計這一專業(yè)領域更勝一籌。西方發(fā)達國家的設計作品內涵逐漸深入我國,平面設計師們對于傳統(tǒng)價值觀和審美觀又有了新的認識,“民族的才是最好的”這一主題成為我國本土文化設計的發(fā)展趨勢。了解我國當代平面設計與傳統(tǒng)裝飾畫元素之間的共同進步,是我們當代設計師需要解決的一大難題。
傳統(tǒng)裝飾畫元素歷史悠久,歷經時間的沉淀,它已成為一個眾所周知的,給人以美的享受的事物。但傳統(tǒng)裝飾畫元素在大批的出產中究竟是藝術呢?還是圖形設計,在我們的日常生活中,它又是以什么形式體現的呢?這是值得我們每一個平面設計學習者不斷探索認知的。總結傳統(tǒng)裝飾畫的裝飾美感語言的元素體現的是意識和審美的藝術形式,可以在具象與抽象中無任何的阻礙中進行探索,大膽運用形式美的法則,對圖像進行夸張變形等手法,在對自然界的圖像進行處理中,它起到了美化社會和生活的作用。
“民俗元素”不僅僅是一種傳統(tǒng)的象征,更是當地歷史文化長時間沉積的結果,“民俗”是中化文華構成的重要板塊,他不但是中華文化一脈相承的重要搖籃,也承擔著世界文化發(fā)展前行、影響時代格局的重要使命。本文中提煉關于關中民俗元素有以下幾點:
關中傳統(tǒng)裝飾畫元素重視本質表達,它是把客觀情結和意圖表述于傳統(tǒng)裝飾畫元素的一種體現。青睞于本質的發(fā)揮,是一種從理念上了解中國傳統(tǒng)裝飾畫元素的定義和方法。
平面加工是關中傳統(tǒng)裝飾畫元素風格特征的關鍵要素,它突破了視野的局限,把自然界中表露的物象綜合于二維空間之中。一是組合物中的平面管制,將圖像平放于影像中,顯示出不管空間和圖像之間的關系,只有大小、上下的位置關系。二是個人的圖像平面,削弱了立體感,加強了剪影效果的外邊緣。
在創(chuàng)建用線為情景的創(chuàng)作圖形模式不但反映了傳統(tǒng)藝術裝飾性質的畫面,而且也是美學模式體系的根本特征。以線的形象來打造圖形能更清楚也更準確地掌握它的特點,它可以排除整個不重要的成分感染。線條不僅可以刻畫形體、結構,表現空間、質感,還可以通過粗細、輕重、緩急、頓挫、曲直、濃淡來展現不同的感情性格[3]。
在顏色的使用中,中國傳統(tǒng)裝飾畫元素是不再執(zhí)拗在模仿和顏色性質上,卻是把顏色概括變成一個文化見解,給予了它標志性。不一樣的地區(qū)、年齡、種族,顏色都代表著不一樣的符號。

圖2-1關中木版裝飾畫 來源網絡
傳統(tǒng)裝飾畫元素傳承民族發(fā)揚文化的作用起著較為重要的作用。傳統(tǒng)元素是一個符號,符號背后是中華民族悠久的歷史文化和人文精神,可說是中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化經過高度濃縮后的一種象征。我們必須倡導東方的美學設計;促進傳統(tǒng)裝飾畫元素的圖案;應該走進我們的當代頭腦格式中。中國的視覺傳達設計應該是更現代,是古代與現代的結合“引進來”和“走出去”的介紹,對人類頭腦方法的眷注,是多樣文化的并存,是人與自然融洽呈現的“當代化”。
品牌設計是文化與藝術的結合,往往通過真實的生活呈現出這樣一種現象,凡是那些積極和持久的藝術,無論是從國外借鑒或本身就有的,都是對傳統(tǒng)歷史文化的傳承和發(fā)展。出于人們對美好生活的憧憬,夢想和構思的尋求,使文化能夠薪火相傳,能說是文化的傳承繼承了設計作品的繁衍。藝術設計是不斷創(chuàng)新的需要,中國元素的成長也離不開創(chuàng)新。標新立異,對傳統(tǒng)元素與藝術來說,是摒棄,并不是否認!如果割裂了傳統(tǒng)文化與現代藝術設計之間的聯系,那么,我們國家的現代設計將黯然失色。然而歷史告訴我們,只有從傳統(tǒng)工藝美術的繼承,借鑒和吸收,并在此基礎上不斷進行翻新才能真正推動設計的發(fā)展源源不息。
“傳統(tǒng)裝飾畫元素”是古代文明與現代視覺傳達設計中的主要因素。這些傳統(tǒng)藝術元素和裝飾畫元素的意境是互補的,從而讓創(chuàng)作在品牌設計的應用中與聽眾產生情結共識,有益于設計的傳播和升華。我們發(fā)展中國民族傳統(tǒng)元素的同時,不要只是進行單一的保留,而是需要實行揚長避短的方法,對于西方的設計作品,對其優(yōu)點和內涵進行采納,觀察圈子內豐富的格調,把美學元素與當代創(chuàng)作相融合,給予時代性,從而把中國設計變成同世界聯絡的橋梁。在傳統(tǒng)的基礎上,憧憬前程,讓中國民族元素發(fā)揚下去。