論中國民族民間舞如何走上世界舞臺

劉雪妍

摘 要：文章以韓國安城民俗藝術節為導線，淺談舞演和在實踐中對學生的訓練價值和二度創作能カ。簡要回顧藝術節期間所見所聞。從演員表演本身出發，了解并對比世界各國的舞路文化差異，找到自己的定位，通過參與的此次活動，研究民族民間舞的表演方式以及民族民間舞在國際舞臺中的價值地位和未來發展。希望將這些舞臺經驗和文化交流作為我們走向世界的實踐之路，從而在國際的大舞臺中宣揚中華民族豐厚的舞路文化，把中國民族民間舞推向更大的平臺。

關鍵詞：中國民族民間舞;世界舞臺;韓國安城民俗藝術節

一、韓國安城民俗藝術節

（一）參加藝術節的目的與意義

參加韓國安城民俗藝術節對于我們來說是一次很好的學習機會，而且在這個過程中，我們深入發掘民族民間舞的精髓，也讓其他國家民族發掘了中國民間舞蹈所具備的獨特魅力。不僅僅展示了我國民族舞蹈的優秀特質，同時也學習了外國優秀民族舞蹈的因子，從而實現各個民族的相互交流和探訪。

通過了本次藝術節，我們實現了宣傳民族優秀文化的目標。在民族舞蹈這種全世界人民都能感同身受的藝術形式當中，我們宣傳了漢民族和其他少數民族所具備的優秀的傳統文化特質。在舞蹈中，我們把中華民族傳統的和諧、包容、豐富、勤勞等等優秀特質包含進入，使得觀眾可以輕易的理解我們民族文化的博大內涵和領略我國文化的獨特魅力。

（二）參加藝術節的收獲

1.互相觀摩，開闊眼界

通過本次的藝術節，我們看到了自身舞蹈還有很多不足，在舞蹈訓練的科學合理性方面，我們還需要很多改進的部分。而且，在外國民族舞蹈的表現方面，我們也可以借鑒到很多優秀的部分。但與此同時，在外國舞蹈專家面前，我們同樣表現了自身的姿態和在民族舞蹈表現力方面的優勢。

本次的藝術節給雙方都提供了特別廣闊的互相觀摩的便利條件，這為促進國際民族舞表演提供了很好的機會。

2.表演與實踐結合的二度創作

表演的成功與否取決于觀眾的肯定。走上國際舞臺，我們的審美就要貼合國外的文化背景，與外國觀眾的審美相統一。所以要正確認識觀眾與演員之間的辯證關系。二者的既是對立的又是統一的。演員力求表演好，觀眾希望看好節目，雙方愿望和心理是共同的，臺上是否有戲，臺下是否入戲，關鍵在于雙方能否產生情感的交流和共鳴。藝術節期間我表演的節目《遙遠的祝福》，這個節目主要表達的是一個母親對于遠方親人的深深思念和期盼之情。情感表達與其他國家舞蹈形成了很大反差，有些外國觀眾不太理解我們的舞蹈寓意。看到臺上演員表情深沉，不明白我們表達的是什么。我能感受到與觀眾之間有了隔閱。再一次上臺前，我去了解了當地的文化習俗和表演的方式以及觀眾感興趣的節目。對自己的表演做了調整。把舞蹈動作放大，情感稍微上揚，節目盡量符合藝術節的整體氛圍。把握好觀眾的心里，與他們的審美相統一，不僅對自己是一個挑戰，更是對于舞蹈表演上的突破。每一次的改變都是演員的二度創作，它因人而異，受觀眾和客觀環境的影響。我們要與時俱進，就要不斷調整和突破自己，堅持和把握好傳統文化，同時也要具備創新意識，給演員二度創作的空間。

3.提高演員的綜合素質

不斷的演出是為了是培養演員的舞臺素質。而韓國安城民俗藝術節的訓練價值不僅僅在于舞蹈表演上，我受到的訓練和學習是更高層次的一個舞者的綜合素質提高。它包括道德品質、舞蹈修養以及與人的交流能力。一個舞者在舞臺上所展示的審美價值直接取決于演員本身的藝術水準。而水準的高低取決于通過演出和訓練培養出演員精湛的表現力和塑造性。身處國外，我們作為藝術的傳播者，更應具備這樣的能力。想要跟上時代的步伐，把舞蹈藝術推向更高的層次，就得在更多的大舞臺中得到訓練，極大的開闊我們的視野，不僅從縱向深入發展，還要高度注視橫向知識面的吸收。成為一個專業而全面的舞蹈演員，擁有強大的實力オ會讓世界各地都熟知中國民族民間舞，我們才能走向世界。

4.增強國家之間文化的尊重

了解是尊重的基礎，國家之間的互相尊重是基于互相了解，而文化的尊重更是如此。此次的民俗藝術節正是給我們和其他民族國家地區之間互相了解的機會，在民俗藝術節上，我們能夠了解其他國家文化的具體表現形態，從而尊重其文化，相應的，其他國家民族也能夠了解我們民族的文化從而尊重我們的文化。所以，應該多參加此類的文化節，讓我們國家的文化發揚光大。

二、中國民族民間舞的獨特價值

通過與國際舞臺的初次交流與學習，更加深了我對中國傳統民族文化的認識，更體會到了中國民族民間舞的獨特價值

（一）中西民俗舞蹈文化的同與異

1.相同之處一舞蹈根源

原始舞蹈就其發生來說，無論中西都沒有太大差別。人類最初的舞蹈都起源于勞動生活，隨著時間的推移，舞蹈因地域的不同才演變出各個種類。原始舞蹈發展的不同階段，是人類生存中對客觀的刺激物所做出的不同的反映方式而已。其舞蹈起源都是相同的。

2.不同之處一客觀環境、審美心理

不同國家民族和地區的民間舞留受生活方式、歷史傳統、風俗習慣、民族性格、宗教信仰甚至地理和氣候等自然環境的影響而顯現出風格特色的明顯差異。西方文化是一種外放與擴張的文化，是不斷尋求拓展空間與領域的文化。這從西方歷史上的殖民擴張就能明顯地體現出來。這種文化物質反映在芭蕾形態上就體現為動作的外放與離心感。整個芭蕾動作體系的重心感覺都是“高”的。而中國文化則是一種含蓄與內收的文化，人們順應天道自然，安居樂業，有著強烈的“根”的意識。因此中國的舞蹈動作講究內在感覺與呼吸的控制，有許多“含胸”、“頜首”的內收性動作。而圓、擰、傾的體態和動作劃圓的軌跡則體現出周而復始與輪回的中國哲學精神。在中西舞蹈因文化背景、歷史傳統的不同就造就了人們審美心理的差異。但在表達方式上是共通的，舞蹈源于生活，如為了慶祝節日而起舞，歡快的節奏、熱鬧的氛圍、與民共舞，表現人們生活的和諧快樂;在情感表達方面，中國56個民族，每個民族都各自有不同的情感表達方式，奔放、熱情、內斂、含蓄。我們的舞蹈崇尚傳統，相比西方舞蹈，他們表達會更加直接。我認為中西舞留文化正因這樣的差異與不同才能在一起碰撞出火花;才能推動各國文化的傳播，同時帶給大家更多新的創意和藝術靈感。

（二）越是民族的，越是世界的

越是民族的，越是世界的。這一說法在理論界有著不同的見地。不管結論如何，最起碼說民間舞藝術越是具有獨特的民族風格，越會被世界范圍的民眾所喜愛。因為藝術品格在于個性，不具備個性的作品談不上藝術。民族民間舞失去了民族性，就不再是民族民間舞了，也就不再具有被人們渴望了解、認識和欣賞的價值。但是，僅僅具有獨特的民族或地域特色，也未必就能在世界范圍內受歡迎。因為劇場不是考古研究所，觀眾進劇場也不是進行藝術考古，他們是來了解和欣賞藝術的，尋求娛樂的。因此，必須賦予民族民間舞時尚性品格，必須適應觀眾的藝術情趣。民族民間舞是中華民族藝術百花園中竟相開放的奇葩，是民族藝術的璃寶。它屬于中國，也屬于世界。由衷地希望通過大家的共同努力，保持和發揚中華民族的民間舞藝術，遵循解放思想、實事求是、與時俱進的原則，加強民族民間舞創作的時代性，在繼承中發展，在發展中創新，使我們的民族民間舞藝術之花永遠綻放于世界的藝術百花園中。

三、中國民族民間舞走上世界舞臺之我見

（一）應提供更多的展示平臺和渠道

各國舉辦的民族舞蹈藝術節或者是民族舞蹈比賽都是展示自我的平臺和渠道。而且在比賽當中表現的優異，則更能夠在國際舞蹈平臺上產生強烈的反響。在舞蹈藝術節上面，我們可以展示自身的優勢，學習對方值得學習的因素。在比賽當中，我們則可以通過獎杯、勝利來證明自身的實力，凸顯自身民族舞蹈的普世價值[4]

（二）應更加強化節目的民族傳統性

在前文的越是民族的，越是世界的一文當中，筆者已經表露了自身的觀點，即民族舞的可貴之處在于民間的淳樸。在國際舞臺中，我們更要帶去有傳統特色的節目，使得世界其他國家的人民更加被民族民間舞蹈的傳統元素所吸引和喜愛。無論是服裝還是音樂，我們都切記用過于流行或帶有現代感的元素。要凸顯我們的特色，就要著重舞蹈的風格，音樂的淳樸，服裝的民俗化。舞蹈動作需要更加的細膩、挑戰人體所能夠表現的美的程度、節目的完整、身段身韻的完美等等，要全方位的把我們的文化理念帶到國際中。

（三）應更加提升演員的表演能力

在現代化進程越來越遠的今天，舞蹈演員的標準大大提高，而演員的能力也需要進一步的發展。舞蹈動作的完善和細致是舞蹈演員能力提高的應有之義，除此之外，民間民俗文化也是舞蹈演員提高的重要方面。只有在民間民俗方面了解了更多，表現舞蹈的時候才不會空洞。而且，民間舞蹈演員也需要具備世界的眼光，為站在世界性的表演舞臺而倍加努力。

四、結論

我之所以談中國民族民間舞如何走向世界，是想在宏觀。微觀中，從舞蹈表演上發掘出一些突破口。通過自身實踐，分析觀眾與演員之間的辯證統一關系，有助于演員表演能力的提高。有利于培養高層次的舞蹈表演藝術人オ。在宏觀上更能推動舞蹈文化的發展。

“用文化重建，確立自身的坐標，用文藝復興，去影響世界。”這不僅僅也是舞蹈評論者的一句口號，更是舞蹈工作者的共同心愿，也是我們努力的目標。把中國傳統文化的內涵通過民族民間舞蹈來展現，利用舞蹈這種具有普遍審美情感的形式進行文化重建，是我們的工作任務，也是我們未來的發展趨勢。

參考文獻：

[1]資華筠.舞蹈生態學[M].北京：北京廣播學院出版社，1984.

[2]隆蔭培，徐爾充.舞蹈藝術概論[M].上海：上海音樂出版社，2002.

[3]劉穎.傳統與現代性的博弈一一民族文化保護與發展的關系[J].

紅河學院學報.2010.

[4]叢琳.中國傳統文化的現代化轉型[J].今日南國（中句刊）.2010.