讓孩子在音樂中主動學習

□江蘇省蘇州市吳中區城區幼兒園 楊紅

一、在“玩”中感受

玩是孩子的天性，教師應充分利用孩子對事物有強烈好奇心的特點，在日常生活中，注重讓孩子在玩樂中感受，在探索中操作，在觀察中學習。

（一）預設音樂角

簡單裝飾活動室的角落，創設音樂角。教師根據音樂主題有目的地在墻面上張貼形象的樂譜，桌面放置節奏樂器，展臺提供表演的道具，吸引幼兒駐足觀賞直至在把玩中主動學習。幼兒與材料、環境互動，主動探究音樂的興趣濃厚，教育的目的也有所顯現。幼兒小張每天都要到音樂角里拿著三角鐵隨意地敲擊，清脆、明快的敲擊聲常常能吸引同伴們駐足傾聽。教師及時抓住契機，暗示小朋友們都來試著敲擊，并提醒大家注意傾聽同伴的敲擊音，在滿足幼兒的玩念后，及時提問：“為什么有的小朋友聲音敲得很好聽，有的小朋友敲出來的琴聲卻是硬邦邦的，怎么回事呢？”孩子們議論開了，有的認為這和敲的力氣大小有關，有的認為敲的位置有關……教師并沒有馬上給出答案，而是鼓勵幼兒繼續一遍遍玩、一遍遍聽。終于，在多次觀察、傾聽、對比中，他們發現，琴棒要拿得遠些，手腕放松，三角鐵才敲得好聽。樂器演奏不僅能培養孩子的集體意識，體驗合作的快樂成就感，還能訓練聽覺和觸覺思維、節奏感、音色感和探索對新音響的創造欲望。

開放式的探索過程不僅讓幼兒能盡快地適應、沉浸到藝術氛圍中去，更會提高幼兒對音樂的感受能力。

（二）隨性音樂梯

孩子喜歡玩，很多時候都是在玩中得到教育的啟迪。利用孩子走樓梯喜歡扶梯而上的特點，在所有的木質樓梯上懸掛不同的音樂玩具，創設音樂梯。在每一個樂器外都包裹一層透明的紗巾，讓孩子們在把玩的同時感知樂器的質地和形狀。玩具中以小型的打擊樂器為主，同一類的樂器相對放在同層扶手上，孩子們能在同一時間內能聽得到不同的鈴聲或鼓聲，在不經意的玩耍中感受同種樂器的多樣性和獨特性。教師不再需要集中教學，看似隨性的樓梯，隱含了很大的教育價值，使孩子的思維更活躍，自己解決問題的能力增強，從而改變了以往教師發現幼兒遇到問題后，重“教”輕“辯”的弊端。

二、在“動”中探索

《幼兒園教育指導綱要(試行》中曾經這樣指出：要給幼兒更多感受與表現的機會，并且要鼓勵幼兒用自己喜歡的方式進行表現。音樂活動中身體動作和音樂是密不可分的，動作是他們表達和再現音樂的最直接、最自然的方式，音樂感受和表現，只有在充分感受的前提下，才能大膽、主動的表現。讓孩子在做中學習，在活動中學習達到訓練身體協調與人溝通的能力，在參與中愉悅身心，從而獲得音樂的情感體驗，這是我們應該提倡的學習方式。

每個孩子對音樂的感受力都是不同的，表現力也相應地不盡相同。教師應把握好靜態探索和動態探索之間互相依存的關系。靜態探索趨向于耳朵傾聽，辨別音樂的起承轉合、細膩變化；動態探索趨向于段落清晰、情緒明顯、對比強烈的音樂，也就是我們常用的隨著音樂舞動的身體律動。很多時候我們先用靜態感受，再用動態感受，或者兩者有機穿插。在《機器人》的活動中，教師結合本班幼兒的年齡特點及活動需要設計了以感受——探索——表演為主的三個環節：首先是讓幼兒傾聽音樂（靜態探索為主），其次是看圖譜模仿并創造機器人的動作（動態探索為主），最后呈現與音樂基本匹配的動作。第二環節是活動重點也是身體探索的主要環節，教師應運用多種手段引導幼兒探索，需要借助視頻、圖譜、場景等輔助手段幫助其實現身體探索。首先播放機器人圖像，幫助孩子建構機器人“痙攣”式走路的圖像；其次結合音樂制作節點圖譜暗示音樂變化和動作轉變，為身體探索提供“臺階”和“扶手”，孩子們看著圖譜探索，動作變得更規范、表演變得更自信。最后集體表演中，教師用自身動作總結孩子們的探索，即對孩子的探索給予了肯定，也推出了《機器人》的完整版。在層層深入、步步推進的動作表演中，幼兒對機器人加深了了解和感受，整個活動從嘗試——模仿動作——主動表演，教師始終“退到”幼兒的背后，這為孩子提供了自主、廣闊的表演空間。孩子們通過一次次的動作表演，不斷感受、表現，從而達到了最佳的表演效果。在完成預定目標的前提下，我們還生成了機器人穿衣服、洗臉、洗澡、掃地、上幼兒園等與幼兒生活緊密聯系的動作，班中的每一個孩子都得到了鍛煉和展現自我的機會。

當然，音樂活動不能僅局限于“音樂”內容，作為教師更應該注重的是不同領域活動的有效延伸，來自幼兒生活的即時生成。認識螺旋形后，小舞臺里的孩子就跳起了陀螺舞；制作各種扇子后，隨之產生自編的扇子表演秀；欣賞名曲后，簡單演奏為其鞏固理解。孩子自發的音樂活動給大家留下了深刻的印象。

三、在“想象”中創造

音樂活動是“活”的教育，不同形式的師生互動、生生互動，在一定程度上能激發幼兒創造的欲望，音樂活動中的創造行為，能使幼兒的注意力、記憶力、理解力得到充分發揮。

創編活動是幼兒最喜歡的活動之一。教師應根據不同幼兒的特點開展與他們實際相對的活動，在選擇音樂的創編內容時應該從具體入手，符合大部分孩子的需求和實際水平，一方面幫助暫時處于弱勢的孩子，另一方面也給予能力較強的孩子更多挑戰。如在二聲部歌曲《下雨了》的演唱活動中，教師鼓勵幼兒想象，創編下大雨、小雨時的聲音。首先組織討論：怎樣的聲音像大雨，怎樣的聲音像小雨。由于與生活緊密聯系，孩子們一下子就統一了認識，那就是唱下大雨時聲音要響一點，而唱下小雨時聲音則輕一點，開展模聲練習，幫助孩子建構不同聲音的概念。接著巧妙設計多個組合模聲練習“雨”聲，男女組合、師生組合、個別與集體，孩子在不同的組合中切身感受強弱、輕重對比，為最后的分組和聲做好準備。隨后根據音樂的韻律特點引領孩子用身體動作創編“雨”滴落下的動作，在一遍遍的感受中，孩子運用不同的身勢變現大雨和小雨，聲音和動作的有機融合為最后的和聲演唱打下基礎?；顒友由爝€根據幼兒的演唱興趣，創編歌詞——創造性地唱出自己理解的雨聲，“淅瀝”聲、“滴答”聲、“沙沙”聲不絕于耳；仿編樂段——結合同一種事物的聲音編出和聲，如“大貓小貓叫”“起風啦”等等。

我們主張讓孩子享受音樂的美，而不是對成果的期待。對于幼兒而言，只要積極引導，創造就在我們的身邊。創造是一個過程，由準備、想象、表現等多個過程組成，孩子們的音樂創造需要用自己的歌聲、動作、表情來表現，因此孩子的創造活動更應注重過程，靈活地表達表現，以及培養積極、主動的創造精神。我們有理由相信每一個孩子身上都有巨大的潛能，我們要給予孩子更多的支持和鼓勵，這樣才能造就具有音樂才能的孩子，使每一個孩子都熱愛音樂，教師要給孩子這種發展潛能的機會。

音樂教育主要以培養興趣為主，在把玩樂器中感受音樂，在身體律動中表達音樂，在想象創作中再現音樂，從而引導孩子主動愛上音樂，沉浸在音樂的殿堂中勇于表達自我、積極展現自我，不斷提高自身藝術表現力。總之，生活中的音樂無處不在，作為教師還要不斷地進行探索和研究，帶領幼兒走進更廣闊的音樂天地。